随着“读图时代”的到来,人们习惯从图像中获得信息与视觉满足,又因其传播的“时效性”,要求对于图像的创作效率要有极大的提升,基于这种背景,数字媒体艺术也就成为图像创作的主要选择,那么在应用数字媒体创作时,我们必须要了解数字艺术的特征,并与传统绘画特征进行对比,分析两者优劣性,再从现有数字绘画实际作品切入,分析其作品构成阐述其与传统绘画的传承关系并明确将面临的挑战,最后将两者完美融合后共同推动艺术这个大领域的发展。本文旨在通过论述数字绘画其本身独有的特点与创作特征,来论证数字绘画的艺术性,以及传统绘画流派对当下数字绘画的影响,以利于在传统绘画中耕耘的艺术家和蛮目求新求变的数字绘画艺术家们能清醒地认清自己的位置,不断地思考,创造出更多更好的作品。内容组织如下：第一章：数字绘画及特征；首先阐述什么是数字绘画、数字绘画诞生的条件与所处的时代背景,再从数字绘画的视觉特征、创作特征、传播特征三方面与传统绘画进行对比分析,得出两者的异同。第二章：数字绘画对传统绘画的传承与挑战；再了解数字绘画与传统绘画异同并明确其艺术性后,从人文主义、表现手法、创作技巧三个方面论证传统绘画中现代主义、后现代主义、浪漫主义与中国画对数字绘画的影响,得出具体是怎样的传承和面临怎样的挑战;第四章提出了对数字绘画的忧患与展望。