20世纪初,中国发生了前所未有的社会大变动,在西方文化的不断冲击下,传统的文化与艺术受到了极为强烈的异质性挑战,促使美术家肩担责任,谋求改变三百年来中国画流于陈陈相因的刻板僵化态势,创造出回应时代呼唤、适应时代发展、反映时代精神和符合时代要求的新中国画。当时主张引西润中的主要代表人物之一宗其香,他是20世纪中西艺术融合理论的重要倡导者和实践者,与李可染、李斛、蒋兆和并称为新中国画改革的四大旗手。20世纪40年代,宗其香在重庆中央大学美术系求学时,那里独特的自然环境给予他丰富的绘画题材和创作灵感。再且,宗其香深受其师徐悲鸿的影响,长期追随且耳濡目染,在“师法自然”的基础上,面对中国与西方、传统与现代,他秉承着“取其精华,去其糟粕”、“中主西辅”等创作观念,强调艺术的民族性、继承性和时代性。由于当今的中国画仍处于变革的关键期,美术家们纷纷寻求各种艺术语言形式的突破和发展,在这个重要时期,夜景山水画也成为主要的变革内容之一,逐渐由传统走向现代,在继承中不断创新,迎来新的发展。在这样的时代潮流之下,宗其香找到了一个合适且理想化的契合点,他完成了传统山水向现代山水的转型,继承和发展了新的夜景山水画样式,成为这时代相当一段时间内较具影响力的画家。本文以宗其香夜景山水画中具有典型代表作品为依据,结合有关画册、著作和文献资料等作为辅证,从形式和内容多方面来分析宗其香夜景山水画的艺术特点,以借鉴学习其中的绘画语言因素,研究宗其香“光”的运用是如何丰富了中国夜景画的审美范畴。本文首先梳理了宗其香的艺术历程,概述了中国历代夜景画的发展简历及宗其香夜景画的演变过程,紧接着循序渐进地对宗其香夜景山水画别具一格的“表现技巧”、“风格特征”和“审美意境”进行由表及里的分析,继而深入挖掘宗其香夜景山水画的创作理念,最后运用综合性、客观性的全视角来总结宗其香独创性的成就在现当代的艺术价值与意义。