“泼墨”在中国唐代时就已经出现，指画家先把墨泼洒在绢或墙壁上后，再根据墨迹进一步加工的创作方式。在文献记载中，最早进行“泼墨”尝试的画家是王墨。但是他并没有画作流传下来，我们能够看到的最早“泼墨”绘画是南宋画家的作品。然而，在传统中国画的发展中，我们可以发现，以“泼墨”方式进行创作的画家非常少。出现这种情况的原因是多方面的，但“泼墨”作品中缺乏中国画审美取向中最为注重的“笔墨”应该是最重要的原因之一。而造成“泼墨”有墨无笔的原因又和中国画所使用的固有材料密切相关。 同样，在西方艺术中，以“泼”为创作方式的绘画实践也要到20世纪中叶的抽象表现主义才出现。这同样也是和西方绘画所使用的材料特性有关联的。在中国，“泼绘”的出现也是在二十世纪六十、七十年代，张大干和刘海粟分别进行了“泼彩”实践，并取得了成功。他们能够进行这种尝试，又和西方艺术思想的影响有千丝万缕的联系。 从以上研究中可以看到，“泼”作为一种艺术创作方式，涉及到绘画动作、材料特性和艺术概念多方面因素。在现代，“泼”已经成为艺术创作的基本技巧之一，而我个人的绘画创作，也是以“泼”为主，并使用了不同于传统的材料。如何把一种绘画方式和材料特性更好的结合在一起，是我的研究课题。