在全球文化交流的发展历程中,香港电影是中国电影的先驱,而功夫片是香港电影乃至中国电影最具民族标识性的类型电影。上世纪70年代初,功夫巨星李小龙让“kung fu”一词写入西方词典,足以证明功夫片风靡全球的程度。随后李小龙突然离世、长期模式化的生产套路使香港功夫武侠片陷入疲软期,其英雄形象的创作也产生了某种身份焦虑。20世纪70年代中后期,功夫喜剧开创性地突破了传统功夫片的瓶颈,解决了功夫片的文化身份焦虑,提供了从传统走向开放现代的借鉴性思路,具有较为特色的时代意义。本文选择以“英雄形象的文化身份”来切入香港功夫喜剧电影的研究。站在比较观照的学术视角,以传统武侠\功夫片为参照物,将传统的完美英雄到功夫喜剧的市井英雄这种形象演变的内在线索嵌入其中,更全面地剖析出功夫喜剧电影的英雄特色与差异性。本文首先分析香港功夫喜剧片英雄形象的文化身份建构语境,再挖掘其文化身份的表现策略,如英雄主体的塑造、格斗武器与打斗空间的变化等等,较为立体地还原出英雄文化身份的建构路径,并探索背后的结构性生成机制,或能为当下功夫片的创作提供些许借鉴意义。