在由罗杰·弗莱和克莱夫·贝尔所倡导的英国现代主义艺术运动中，斯坦利·斯宾塞(1891-1959)始终保持着其令人瞩目的局外人的角色。在对“有意味的形式”潮流化的追求中,斯宾塞始终保持着对“有意味的事物”的兴趣,或者更为确切地说,斯宾塞并没有在形式主义和抽象化的潮流中放弃自己对叙事,对具象事物及其完整性和寓意性的信赖和渴求。本文在英国现代主义艺术潮流的背景下,通过对斯宾塞具体作品(以《伯克莱尔纪念堂壁画》、《格拉斯哥克莱德河上的造船业》、《教堂之家》等为代表的主题性叙事作品和以《羊腿,裸体》等为代表的裸体肖像等).重点深入的分析来讨论斯坦利·斯宾塞特立独行的绘画艺术,解读在吸收形式主义运动成果的基础上,在源自早期文艺复兴和后印象派艺术形式感的架构上,斯宾塞绘画艺术对具象的事物及其意味的坚守与阐发。“有意味的事物”代表了斯宾塞在现代主义艺术潮流中的独特立场。