影像艺术后期制作作为实现影像艺术的一个平台发挥着越来越大的作用。影像艺术后期制作的大众化普及使越来越多的人开始关注这一新兴技术手段同时，光作为影像艺术表现的一个直接因素，对影像艺术后期制作有着至关重要的影响随着光学技术的进步会有更多的新技术、新方式应用到影像艺术后期的设计制作当巾通过光在静态影像艺术后期制作和动态影像艺术后期制作中的运用，阐释了光在后期制作中的重要性及必要性；同时，在实际操作过程中，提出一种独特的新观点——“场景后期光效应”，用来解决光在影像艺术后期制作中的具体问题，论证该观点的正确性及其优势所在。本文的创新之处在于对“场景后期光效应”这一观点的提出，观点主要包括光在影像艺术后期制作中对影像艺术产生的积极效果和后期效果制作的具体实现两部分。“场景后期光效应”观点的实现过程包括前期筹划、中期制作以及后期完善三个主要阶段。其优势在于策划周密，可操作性强；设计意图明确；分时分工明确；注重突出意境效果“场景后期光效应”对光在影像艺术后期制作中的应用有着极为重要的意义。它为光在影像艺术后期的制作提供了一种可变性的“模板”，在后期制作行业中具有极强的优势。结合例证总结出影像艺术后期画面中对于光的运用所产生的四种形式的审美冲击，即画面的“视觉中心”、画面的基调、画面“情感”的视觉感染力以及画面的意境美；并提出光在影像艺术后期画面中的形式美法则：光的整齐一律、光的对称均衡、光的调和对比、光的比例相宜、光的节奏韵律。同时指出其在应用、技术、市场、观念四方面存在的问题。这对光在影像艺术的后期制作的运用起到了重要的指导作用。