色彩是绘画中不可或缺的要素,经过长期的发展,传统工笔花鸟画的色彩在今天焕然一新,各种新型颜料、新材料的开发和应用,极大地提高了工笔花鸟画的艺术创作,使人们打破了对绘画材质的限制,大大增加了色彩在作品中的表现力。同时,也受到西方色彩艺术理念的影响与冲击,当代工笔花鸟画家注重色彩在作品中的表现效果和视觉影响,从传统绘画出发,承袭其精湛的技法和笔墨精髓,运用传统的技法,借鉴西方绘画色彩,对传统工笔花鸟画进行了创新,以体现当代色彩观念,凸显创作个性,体现当下的社会文化精神.本文旨在研究当代中国工笔花鸟画色彩装饰性的表现,从工具材料、技法样式和审美认知三个方面对其展开研究.这三个方向的研究,三者各有所本,又互为动因,从不同角度加深了对当代工笔花鸟画色彩的装饰性表现的认识理解,探讨色彩的装饰性表现在当代中国工笔花鸟画中所呈现的规律性特征,认识工笔花鸟画色彩由传统向当代自然的转变。通过考察各个时期的工笔花鸟画作并结合笔者多年的创作经验,分析工笔花鸟画色彩的内部结构,在工笔花鸟画色彩的装饰性表现分析的基础上归纳总结中国文化系统中的审美认知方式,探寻当代工笔花鸟画色彩的装饰性表现的发展理路,进一步说明当代工笔花鸟画色彩的装饰性表现是在继承传统工笔花鸟画基础上发展起来的在论文结构方面,由绪论、正文,结语三部分组成,正文部分共分为四章,第一章介绍关于当代工笔花鸟画的装饰性,简述“当代”的概念、当代工笔花鸟画的“装饰性”及色彩的装饰性概念;第二章梳理了当代工笔花鸟画色彩的装饰性表现发展,一方面,从传统色彩观念的继承,包括“五色”理念的影响、传统中国画色彩的延承及壁画色彩的交融,追溯中华色彩体系的渊源,揭示其文化表征意义,透析其中的色彩渊源,另一方面从西方文化艺术的影响包括中西方色彩的交融,日本绘画艺术的借鉴,梳理中国工笔花鸟画色彩的发展与其的源流;第三章揭示当代工笔画色彩的新面貌,分析当代工笔花鸟画中色彩的装饰性表现,在工具材料、技法样式与审美认知的新动向,研究总结中国工笔花鸟画色彩语言创新的表现,从色彩的创新与回归、技法的开拓、材料的创新、色彩的“经营位置”等方面,把设色工具和技法表现作为承载色彩语言的基本介质,分析总结色彩语言理论层面及其对当代中国工笔花鸟画色彩语言的价值体现;最后结合当下的社会环境、人文语境及色彩的装饰性表现研究来写对当代工笔花鸟画的新风貌及其对我们进行艺术创作带来的启示的思考.