传统的水墨人物画技法在经历了五代山水、花鸟、两宋“减笔”写意等笔墨技法发展,至明清时期逐渐成熟。二十世纪初,随着西方绘画观念、种类和技法的大量涌入,中国画尤其是水墨人物画的多方面得以迅猛发展。一方面,在形象的表现方法上,吸取和借鉴了西方的造型观念和方法,采用科学的解剖和透视方法来描绘对象；在技法表现上,以传统水墨技法为基础,大胆借用西方绘画中的技法以弥补和丰富传统水墨人物在表现现实生活人物中的贫乏与不足,从而把水墨人物推动到一个崭新的历史阶段。现代水墨人物画家博采众长,吸收西方造型艺术的精华,注重研究绘画的本体性,探寻艺术的本质,既关注自我又对当下生活有着探索眼光和更广阔的视角,从而促进着中国水墨人物的发展,使传统水墨人物画的艺术语言得到拓展延伸,使其艺术特点表现的丰富多样,从而使水墨人物更具有对现实社会的表现性。本文主要从现代水墨人物艺术语言多样性的历史背景,以及现代水墨人物艺术语言的多样性和现代水墨人物艺术语言多样性的影响与启示三个方面进行阐述。作者重点通过题材选取、造型和笔墨语言三个主要特征来理解现代水墨人物艺术语言多样性,体现现代艺术家在继承传统的基础上,勇于创造不断探索的积极精神,同时也体现了当代艺术家审美情感的多样性以及大胆的尝试。在现当代主流文化的影响下,不同的艺术场景为水墨人物这一具有现代特定标签的艺术形式提供了广阔的发展空间。现代水墨人物艺术语言多样性的形成是近现代文化相互影响、多元互动的结果,呈现出与传统水墨人物艺术语言不同的风格特点和审美思想,具有典型的时代艺术语言形态和艺术特点。在思想观念、创作意识、艺术语言多样化的情景与架构下,形成了目前水墨人物的形式、风格、流派多样并存的艺术格局。在自身的创作中,更是注重作品思想内涵的表达、人物造型与传统笔墨语言的融合及新的绘画艺术语言的学习与创新。现代水墨人物作为一个新兴的艺术形式,在继承传统的同时又与时俱进,促使中国水墨画的艺术语言得以不断延续和发展。多样性艺术语言的拓展和创新,是当代水墨人物画保持旺盛生命力的重要条件。