当下油画创作正面临着原创性的缺乏与个性化的绘画性语言停滞不前,绘画性在油画创作中的缺失与误解已然上升为一个较为严峻的问题。狭义上讲,绘画艺术的根本属性在于其“绘画性”,在中国当代油画艺术中关于绘画性的内涵经历了由再现、表现、形式、图像、符号等过程的演变。本文所讨论的首先是如何产生当下油画创作中绘画性的缺失这一现象,以及这一现象所带来的影响。其次,当下重提绘画性在油画创作中的重要性。“绘画性”是指通过手工性技术在平面上造型的技艺,“绘画性”的内涵到了“手工性”独一无二的不可复制性这一层面时,便体现出了手工性技术的重要性,同时也不能忽视这种手工性技术的高低以及与绘画性之间的关联。本文围绕“绘画性”、“手工技术”以及与“手工性技术与绘画性的关联”三方面展开,分四部分讨论:第一,关于绘画性,在这一部分对绘画性的发展做一个简单的梳理;第二,绘画性的逐渐缺失现象,通过这一部分来分析造成绘画性缺失这一现象的原因及对于绘画性的误解;第三,表达绘画性的手工技术,这一部分旨在讨论技术与艺术的关系、技术的高低以及与绘画性的关联;第四,艺术家作品中体现出的绘画性,这一部分通过对艺术家作品的分析来阐释绘画性与技术之间的关联以及绘画性在作品中的重要性。通过以上四部分探讨得出:油画作品的存在意义与价值在于作品中对“绘画性”的体现与探索;“绘画性”的体现关键在于作品中与绘画性内涵相匹配的表现绘画性的油画本体艺术语言（技术）的完美结合。当下的油画创作应是在艺术家观念意识的指导下通过与之相匹配的精湛的手工技术完成的艺术实践活动,并以图像的结果呈现出来,具有绘画性的油画本体艺术语言的艺术作品。