在新时代的艺术发展进程中,中国舞蹈表演艺术的“出圈现象”越发地频繁火热,有思想情感、文化情操的舞蹈家们也在央视和各地的重大文艺晚会中成为了全国人民的瞩目对象。当时代机遇为舞蹈艺术带来突破性进展的同时,我们亦要反躬自省,在舞蹈表演学科建设与舞蹈表演人才培养的进程中,仍有亟待解决的关键问题。舞蹈,以精美细腻的舞姿动态和独具匠心的舞蹈形象,在起伏荡漾的节奏旋律中,来表现浪漫如诗般的情感意境,来诉说动人心弦的情感征程。情感表现作为舞蹈表演的本质属性与核心内驱力,是舞者得以成功塑造人物形象、传达作品内蕴的关键要素。如何以身心合一的表演创造来与观众达到外在动觉、内在情志上的契合共振,是当今舞者亟待攻破的重要关卡。因此,本文以中国舞蹈表演艺术发展现状为研究基点,从“舞动情感”的生发缘起介入,探寻舞者情感外化与动作表情的转变过程及转化规律,深入分析舞蹈表演实践中“舞动情感”的表现类型及艺术旨归,从而为舞蹈表演实践应用理论与训练体系的建设提供一个行之有效的基础性研究路径。本文主要分为三章。第一章,从舞者的“二度创作”实践出发,分别对舞蹈表演的情感、动作以及舞动情感进行概念的再阐释,通过对各阶段情感表现特点的理性分析,总结出舞者在舞蹈表演时所呈现出的情感特质,以表演主体的视角来探寻舞动情感的合理性与必要性。第二章,分别从舞动情感的来源、内在逻辑关系以及二者之间的动力机制这三个部分进行递进式剖析,既要挖掘不同部分间各影响因素的内部联动关系,又要理性概括舞动情感的内在生发过程与规律。第三章,从舞动情感表现的具体构成因素切入,在借鉴行为心理学、身体语言学、舞蹈美学等理论研究的基础上提炼归纳出具有实际意义的类型表现,进而在艺术审美导向、民族精神追求的现实意义中升华出舞动情感表现的艺术旨归。与此同时,笔者将尝试性总结出“舞动情感”的实现路径,从单一形象训练逐渐到具体情境的复合式训练,以期将最终的理论成果落实到具体的表演实践中,切实提高舞者舞动情感的表现力与创造力。