埃贡·席勒的绘画作品在二十世纪初期以后逐渐活跃的现代主义绘画中具有极强的个人主义风格,这不只是在于其表现方式的创新和变革、主题的新奇与多样,更在于他对创作主题人物潜意识灵魂的发掘和对社会现状的深刻表达。埃贡·席勒的绘画表现的是二十世纪初期西方画家在受到飞速发展的工业革命的影响下在各方面对传统绘画做出的巨大变革,其独特的艺术成就对后世产生了巨大的影响。在席勒生活的维也纳,人们正受着帝国没落与社会发展的双重打击,没落的帝国使人们感到前所未有的危机,整个城市充满了无助与惆怅。然而工业革命带来社会的飞速发展使人们又仿佛看到了生活的希望,科技的进步也使人们有了更多更立体的观察方式。复杂、矛盾的社会给席勒的绘画带来了深刻的时代烙印,加之与众不同的童年经历使其艺术绽放了别样的花朵,其笔下的人物都具有了鲜明的时代特色,无论是表现自我意识的自画像还是对欲望与生死的描绘都极具力量。因为其夸张的人物造型和大胆的表现手法使席勒的绘画作品在当时生活的时代受到了很多非议,人们很难理解席勒的创作意图,对其评价为“色情的、变态”的画家。但随着时代的发展,今天的我们可以很容易的将席勒的作品放到他所生活的社会中去观照,进而深入地理解席勒作品中的深刻内涵以及其绘画中的本真。本文主要对席勒作品中的人物形象进行了研究,希望通过深入的探究来了解其独特艺术语言的表现及成因,并且将其形式语言特征进行系统的分析,从而得出席勒以其独特的视角和沉思赋予了作品中的人物形象独特的艺术魅力,对于我们来说,这种艺术手段和艺术沉思是最值得学习的。