最平实的视界标准镜头全接触

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  标准镜头,摄影史上一个永远的神话。它具有最接近人眼观看大千世界的视角,能拍摄出令人倍感真实而亲切的画面。它的构造也相对简单,发展至今也脱不开那几款经典设计,而且它更容易制造出大口径镜头,为人们带来更明亮的拍摄感受。当然,它不像其他焦距的镜头那样具有更夸张的透视效果,在使用时颇受限制不易出彩,但真正的高手更喜欢带着枷锁跳舞,并跳出一曲醉人心弦之舞,历史上的无数大师都是以擅长使用标准镜头而著名。走近标准镜头,就像走进了摄影的内在,走进了影像最真实、最朴素的华丽中。本期我们就来集中介绍一下标准镜头。因为在摄影术发明的170年中,人类制造出的标准镜头数不胜数,而且不同画幅的标准镜头焦距也不相同,差别较大,受篇幅限制,此文主要以人们常接触到的135相机标准定焦镜头为介绍对象。
  
  什么是标准镜头
  
  所谓标准镜头,传统意义上是指视角为50°左右的定焦镜头的总称。换句话说,指焦距接近画面对角线长度的镜头,它所拍摄的影像透视关系接近于人眼所感觉到的透视关系,所以,能够更逼真地再现被摄体的形象。
  以135相机为例,标准镜头的焦距一般为40-60mm,120相机(6cm×6cm画幅)标准焦距为75-80mm,4×5英寸相机则是140-170mm。在此需要说明的是,虽然许多摄影人认为50mm定焦镜头才是标准镜头,但这种说法是片面的,各相机厂家曾经生产过不少其他焦距的标准镜头,比如43mm、58mm等,严格地说,43mm才是最接近135底片(24mm×36mm)对角线长度的“标准焦距”。
  事实上,最早研制出135规格相机的徕卡公司(当时名为徕茨公司)研究部主任奥斯卡·巴纳克先生,在他设计的徕卡原型机(Ur-Leica)上,使用的就是一只40mm焦距的标准镜头。当时的摄影师使用的都是笨重的大型相机,奥斯卡·巴纳克将他喜爱的电影摄影机用的35mm胶片移植到这台小巧轻便得太多的小相机上来,发明了135规格相机,摄影史从此翻开了崭新的一页。因为没有现成的对应镜头,他“顺便”就拿了只电影摄影机的镜头装上了,这大概也是人类历史上的第一只135规格标准镜头。
  标准镜头的透视效果自然,而且其视角与人眼视觉中心相似。(很多人把视角叫做“景角”,其实其英文angle of view或view angle称景角更加准确。因为景角与光学透镜的视角不是一个概念,前者比后者小。景角是照相机镜头在水平或垂直方向实际涵盖的画幅角度。横向称“水平景角”,纵向称“垂直景角”)。
  
  一般来说,标准镜头的像差较小,成像质量优于同档次其他焦距的镜头,最大相对孔径较同档次其他焦距的镜头大,有的135照相机的标准镜头最大相对孔径甚至达到了F0.9、F1.0等,从而保证了在低照度下正常拍摄。同时,标准镜头因为结构简单,还具有体积小、携带方便的长处。
  
  数码时代的标头——50mm和35mm
  
  数码时代,虽然摄影师手里的全幅产品不算少,但更多的APS-C画幅产品让我们感受到了标准镜头的别样魅力。
  在APS-C画幅相机上,因为焦距换算系数的关系,50mm的标准镜头一下成为了75-80mm,虽然视角的变小让许多摄影师一下找不到曾有的感觉,不知所措。但对于常用中长焦距段拍摄人像的用户来说,标准镜头一下有了新的意义,优秀的成像质量下,基本可以作为人像镜头的大口径产品使用。
  从目前的产品来看,各厂家都纷纷发布了最新的标准镜头(比如尼康和适马都发布了采用各自最新技术打造的大口径标准镜头),而且这些产品的成像质量比老款产品有了明显提高。在价格上,标准镜头的价格依然是同口径定焦镜头中最为便宜的。在成像质量方面,大口径标准镜头在收小1级光圈后就会有很好表现,因为背景处理能力更佳,在人像拍摄中也颇有优势(虽然仍比不上专业的人像镜头,但使用起来已经可以媲美,远没有价格差距大)。
  不过,从另一方面讲,对于那些过去习惯了50mm焦距段的摄影师,使用APS-C相机时似乎更愿意接受35mm的产品。因为它们在进行换算后,视角和曾经的标准镜头相当。拍摄出的照片在感觉上也比较接近标准镜头。当然,这类镜头的缺点也是明显的,首先,在价格上,毕竟是35mm的大口径产品,所以往往不菲。此外,部分厂家在这一焦距段缺乏大口径产品,比如尼康AF 35mm1:2虽然成像质量很好,但光圈不算大,较明显的二线性让背景处理能力略显不足。所以,针对这一市场,尼康、适马等厂家也开发了APS-C画幅专用标准镜头,以便我们自由选用。
  新的标准镜头针对数码相机特点进行了优化,提高了通光能力并改善了镀膜,因此更加适合数码摄影。
  
  Tips:影友谈标头
  论点1.人像、扫街抓拍、花卉,拍摄感觉都十分好。
  论点2.是世界上最好用,也是最难用的头。但出来的片子看着很舒服,符合人眼的视觉习惯。
  论点3.厂家会在标头上下很大功夫,可以说标头代表着厂家的最高技术水平,如果按照投入和性能来和同厂其他镜头比较,性价比要高几倍。
  论点4.成像好,光圈大,价格还不贵。
  论点5.50mm,在APS-C画幅上相当于80mm,一头两用。
  论点6.标头拍摄的画面几乎没有变形,非常适合翻拍,这是其他焦距段所不具备的。标头只要用惯了,也能拍出好的片子,只不过要辛苦两只脚,来回走着取景,不过这样也有好处,不会随便地按快门,增加出好片的机会。
  论点7.定焦不会有太多的杂念,让你把重点放在构图上。可以让你的拍摄思路摆脱越来越繁复的器材纠缠,而专注于画面与主题。
  
  如何用好标准镜头
  
  标准镜头视角比较适中,拍摄的范围、影像放大倍率和景深的控制范围也都比较适中。大口径标准镜头通光力强,有利于在光线暗弱的条件下拍摄。但在使用标准镜头时,还应注意以下几点:
  1.在近距离处拍摄人像时防止变形
   一般情况下标准镜头拍摄人物的近景和半身像效果最佳,它能使被摄者在画面上显得真实、自然、亲切。但拍摄时最好还是使相机的角度与被摄体基本平行,如果拍摄的距离过近,角度过仰或过俯,仍会出现如同广角镜头那样的变形现象。
  2.近拍时尽量不用镜头上的最大光圈
  由于近距离拍摄时,标准镜头的最大光圈孔径值很大,相对景深就很小,如果用镜头上的最大光圈,所拍摄的画面其景深必然很浅,就会造成画面中某些比较重要的部位处于景深允许的范围之外,造成这部分影像模糊,而且许多标准镜头的最大光圈成像偏软。
  3.创造性地使用标准镜头
  对于远处的被摄体,将标准镜头的光圈收小进行拍摄,因其出色的光学素质画面清晰度可以得到很大提高,获得大景深的画面效果。对于需要突出表现的被摄体,可用大光圈拍摄,使画面中的前景和背景都虚糊,主体清晰,获得类似长焦镜头拍摄的画面效果。
  
  Tips:适马新标头
  在镜头副厂中,生产标准镜头的不太多,但进入数码时代后,适马却一口气推出了两款标头——30mm1:1.4 EX HSM和50mm f/1.4 EX DG HSM。它们的出现,不但标志着副厂镜头也进入了标准镜头时期,也让我们在购买标准镜头时多了一份选择。从此以后,无论你使用的是APS-C还是全幅产品,无论是什么卡口的相机,优质的自动对焦标准镜头,都不再是原厂专属的东西了。
  
  曾经的经典
  
  一般来说,标头是最便宜的定焦镜头。不过,凡事都有特例,许多经典产品的价格惊人,当然它们的魅力,更是如此的让人难忘……
  
  1976年,由光学博士曼德勒主导,徕卡设在加拿大的密德兰厂(当时还叫做LEITZ)推出了史无前例的Noctilux 50mm1:1.0。此镜头重达630克,同时也是徕卡M系列中最昂贵的。
  徕卡的NOCTILUX号称夜之镜。其1966年推出了Noctilux50mm1:1.2 ASPH,采用了两片非球面镜片,生产难度极大,所以价格十分昂贵,不久就停产了。到了1976年,徕卡在镜头制造中采用了超高折射率光学玻璃,并且重新设计了NOCTILUX,将其口径又增大了半挡光圈,这就是Noctilux 50mm1:1.0。加拿大工厂开始一共生产了四个版本的该镜头,它们的镀膜与外形略有不同。
  Noctilux 50mm1:1.0利用超高折射率的球面镜片来矫正超高速光圈下的彗差,并且将光圈提高了半挡,当然镜头口径也由50mm1:1.2ASPH的48mm增加到58mm和60mm(第一代的50mm1:1.0是58mm口径,外接遮光罩;第二代是60mm口径,外接遮光罩;后期都是60mm口径,内置遮光罩)。
  Noctilux 50mm1:1.0在全开光圈下有着迷人的表现,缩小光圈时也足以和其他标准镜头一决高下。它对阴影部分的细节有着非同寻常的洞察力,同时抗眩光能力一流,慧差微乎其微。NOCTILUX对于弱光下细节的描写能力,使得在阴暗场合下的主体有极为清晰与饱满的色彩,这使得它成为一款无法替代,绝无仅有的镜头。
  
  徕卡 Summilux-M 50mm1∶1.4 ASPH
  和其他的徕卡镜头一样,Summilux-M 50mm1:1.4 ASPH也有几个不同的版本。最早设计于1962年,采用了经典的双高斯光学结构,辅以徕卡精益求精的制造工艺和优良的光学玻璃选料,早期的版本可以说达到了双高斯结构镜头的最高水平。
  但是该设计也具有先天的缺陷,不能完全矫正径向的球差、散光和场曲。这些像差致使影像细节反差低,致使位于影像区域边缘的主体轮廓柔化。光圈越大,这种效果越明显。此外,焦点漂移会降低整个影像的质量,大口径的高速镜头再要向上发展,只能依靠非球面镜片和超高折射率玻璃的开发来实现了。
  1989年设计的Summilux-M 50mm1:1.4 ASPH使用了非球面镜和浮动镜组,基本脱离了双高斯结构的限制,这个设计取得了非常优异的光学表现。到了2004年,在此基础上,新的徕卡 Summilux-M 50mm1:1.4 ASPH也出现了,在全开光圈的时候,总的反差较高,但是整个像场有一点偏软。散光被很好地控制住,而使像场很平坦, 这影响使边缘区域里的影像质量有明显提高。极端情况下,在画面中的小亮点和特别明显的高光处, 可探测到存在少量的彗差。但是,已经比前一设计少了很多。
  
  新SUMMILUX的色彩相当杰出。特别在暗淡光线区域内,其色彩是明亮干净而饱和的。而对其他镜头而言,在暗淡光线下的色彩似乎像曝光不足而且平淡,因为它们缺乏明亮光照时的艳丽。在此,新SUMMILUX树立了一个很高的标准。由于具有优秀的再现高光和明亮表面反射的能力, 这只镜头的影像具有惟妙惟肖的三维效果,这加强了影像的生动性。此外,该镜头抗眩光能力出众,甚至比NOCTILUX和SUMMICRON还好。几乎不产生二次反射, 即使在成像范围内存在其他光源或更糟的情况,除了照亮镜头的前表面,也不会对影像造成不利影响。
  
  尼康Noct 58mm1:1.2
  这是尼康最著名的神镜之一,共有1977年3月发布的AI接口和1982年4月推出的AI-S接口两种手动对焦版本,由于设计难度极大和制造成本高昂的原因,迄今也没有被升级为AF版本。
  “Noct”在拉丁文中是“暗夜”的意思,因此这款拥有F1.2超大通光孔径的定焦镜头也因此被赋予了“夜之镜”和“暗夜之眼”的美誉。尼康Noct 58mm1:1.2采用了传统的7片6组光学构成,其间含有1枚用半手工方式切削而成的非球面镜片,它的最近对焦距离为0.5m,镜头长51.5mm,使用52mm直径的滤色镜片。
  Noct 58mm1:1.2借助特制非球面镜片和超级生物多层镀膜工艺的应用,并通过异常精细的手工装配工序,将弱光彗差和镜片鬼影消除殆尽。在这只尼康“夜之镜”中,所有点状光源都被恰到好处地凝结成了锐利的光点。这只镜头色彩还原清澈冷艳,影调硬朗灰阶丰富,具有尼康手动镜头的典型特征。
  
  佳能EF 50mm1:1.0L USM
  这只镜头是佳能在1987年配合EOS 650相机推出的,据说其主要目的之一是炫耀研发能力,佳能最早将萤石镜片用于光学系统中,对于设计大口径的镜头有一套成熟且先进的技术,造就了这只到目前为止135单反可更换镜头中相对口径最大的怪物。
  说它是个怪物一点也不假,72mm的口径(对比一下,EF 50mm1:1.4 是52mm口径),重985g,镜头后部还特地做了个收口,否则根本没法塞进机身卡口里面去。
  以炫耀为主要目的开发出来的这只镜头也属于天价之列,售价折合人民币17000元左右,在市场上流通数量很少。就成像质量来说,EF 50mm1:1.0L USM在最大光圈下的锐度远不如它的同门师弟EF 50mm1:1.4L USM,但是F1.0的超大光圈使得这只镜头的营造气氛能力和在弱光下拍摄的能力绝对无出其右者,很多时候也许你就差那一挡光圈就可以记录下夜色中的美妙身影。
  
  宾得FA* 43mm1:1.9 LE
  宾得在1997年推出了复古设计的标准镜头FA* 43mm1:1.9 LE限量版镜头(限量版其实只是一个噱头,限制月产量而已),该镜头和1999年推出的77mm1:1.8、2001年推出的31mm 1:1.8限量版镜头并称宾得的“三公主”。
  FA* 43mm1:1.9 LE做工精良,全金属镜身,距离标尺、光圈、景深标尺全是刻在金属镜身上,其外观优美,小巧精致,和P家小巧的机身相配,非常衬手,均衡感一流,入手感觉就令人非常满足。拿掉金属遮光罩和植绒的金属镜头盖,就像块金属小饼干,令人爱不释手。
  这只镜头刚推出的时候价格非常贵,虽然光圈不算大,从MTF曲线上看,性能也很一般,价格却超过宾得的FA 50mm1:1.4两倍。
  这只镜头没有用到太多现代镜头生产工艺,不过材料上依然选择了高折射率玻璃,对于色彩的表现有着十分独到的地方,尤其是立体感和空间感非常棒,影像的描画也非常细腻,这是一只很有个性的镜头。宾得自己对这只镜头也非常得意,后来又出过一个钛制的特别版,不过由于生产难度太大,很多工序都需要手工检查和装配,所以后来不再生产(宾得把模具全部毁掉,现在手里有钛版本的朋友大可等其升值)。
  有意思的是,这个镜头还做过使用徕卡R卡口的43mm1:1.9 For Leica,有一段时间的价格甚至要贵过徕卡原厂的标准镜头。
  
  流行的全幅标准镜头
  
  对于尼康、佳能、索尼等厂家来说,全幅数码单反已经开始普及,所以在它们的全幅产品上,标准镜头可以找到熟悉的景深和视角。特别是尼康和适马相继发布了最新的大口径标准镜头以后,影友们更能享受到数码时代的标准镜头之魅力。而宾得方面,虽然也有50mm 1:1.4镜头,但由于宾得没有全幅产品,所以在宾得数码单反上,该镜头更多的是被影友们作为“人像镜头”使用。
  
  佳能EF 50mm1:1.2L USM
  总评:佳能50mm1:1.2有专业大光圈镜头的素质,虽然比85mm1:1.2有一定的差距,但在标头的视角里有着非常好的表现。
  优点:机械结构优良,操作感良好,有专业大光圈镜头的素质。1.2大光圈也可用,是弱光摄影利器。有防尘防水滴功能。
  缺点:最大光圈下近距离焦点不好把握,遮光罩容易刮花,价格偏高。没有本家的85L锐(焦外不如85L,同等光圈长焦距的会更好些吧,所以焦外和85L比也不算是缺点)。
  
  佳能EF 50mm1:1.4 USM
  总评:做工不错,虽是微型USM,但对焦速度较快。最大光圈可用,夜晚室内普通荧光灯下全开光圈拍人像也没问题。不过对焦环太靠近尾端了,持握时有些不方便,自动对焦时一不小心就碰着手。
  优点:对焦快,还可全时手动。色彩还原及对比度好。F2.8以后锐度相当高。背景虚化漂亮、柔和。
  缺点:对焦声音不好听。性价比不是很高,遮光罩还需另买。微型USM对焦可靠性稍差,感觉用着有点靠运气的成分。高反差画面紫边较严重。
  
  佳能EF 50mm1:1.8 II
  总评:便宜量足,还可以当镜头盖来用,免遮光罩。
  优点:轻便,可以说能满足大部分需要,且“定焦无狗头”这话没错。
  缺点:对焦慢,偶尔有跑焦现象(特别是向较远处对焦时),做工较差,焦外表现不太好。
  
  尼康AF-S 50mm1:1.4G
  总评:时代进步的产品,通光量与镜片镀膜针对数码摄影都有改善。
  优点:在最大光圈下边角成像质量也比老款产品大为提高。二线性不再明显,镜头解像力很好。密封比老款好。
  缺点:对焦速度慢,价格贵。
  
  尼康AF 50mm1:1.4D
  总评:综合素质优秀,值得拥有。
  优点:F4-5.6为最佳光圈,分辨率非常高。色彩真实迷人,反差高,焦距段适中,轻便易用,价格合理。
  缺点:焦外二线性较明显,最大光圈解像力略有下降,容易进灰,自动对焦噪声较大。
  
  尼康AF 50mm1:1.8D
  总评:很便宜的定焦镜头,但它的表现却不会让你失望,F1.8的时候可用,但锐度不够高,到F2.8就很好了。
  优点:解像力不错,反差好。自动对焦快。第一片镜片内藏较深,可不用遮光罩。
  缺点:做工塑料感强,焦外成像偏硬,对焦声音大。最大光圈时逆光下紫边严重。
  
  索尼SAL 50mm1:1.4
  总评:相比美能达的50mm1:1.4,索尼的这个镜头增加了3个触点,成像色彩比前者微淡一点儿,更自然,拍人像肤色更白一些。
  优点:光圈全开时背景虚化非常漂亮,但是边缘分辨率略低。全开光圈时中心够锐利,F2以上光圈整体锐度很好。小巧轻便。
  缺点:手动对焦环又小又窄,光圈F1.4时成像边缘很软,边角有较明显失光现象,拍人像还凑合。做工塑料感强了点。
  
  适马50mm1:1.4 EX DG HSM
  总评:数码时代的标准镜头,做工有进步,但价位稍高。拍摄的图片焦外漂亮,焦内清晰,几乎没有紫边,只是个体差异较大,需要细挑。
  优点:采用内对焦,对焦时镜身长度不变。大光圈下成像比原厂更锐。焦外成像漂亮,色彩还原好。
  缺点:超声波马达HSM没有原厂USM好(但比原厂50mm1:1.4的微型USM强)。镜头个体差异大,跑焦现象较多见。对焦环稍紧,行程稍短。体积太大,大光圈下有些色散。
  
  宾得SMC FA 50mm1:1.4
  总评:综合来看还不错,表现中规中矩。
  优点:在APS-C上兼顾风光和人像。画面通透颜色干净,光圈小于F2.8后锐度高。
  缺点:宾得没有全幅数码单反,本镜头只能作为中焦镜头使用。大光圈紫边严重,且光圈全开时锐度不够,特别是边缘成像软。做工塑料感强,对焦环手感不好,原厂遮光罩不好买。
  
  流行非全画幅标准镜头
  虽然APS-C画幅的标准镜头不多,但近来尼康和索尼都发布了自己的新产品(准确地说,索尼新镜头不应该算作标准镜头),也许在不远的将来,这一阵营将增加更多的身影,而影友们则可花更少的钱享受到大口径标准镜头的乐趣。
  
  奥林巴斯 ZUIKO DIGITAL 25mm1:2.8
  总评:让人一看就喜爱,用起来也不会失望的标准镜头。
  优点:小巧,成像过得去。手动对焦时操作简便。
  缺点:作为标准镜头,畸变、色差略高。光圈小。
  
  尼康AF-S DX 35mm1:1.8 G
  总评:尼康的AFS-C画幅标准镜头,做工跟价位相比还算合理。
  优点:小巧的AFS-C专用镜头,对焦较舒适,分辨率比其他DX格式变焦镜头都好,像场均衡。价格还算合理。
  缺点:颜色比尼康50mm1:1.8还淡,对焦速度比较慢。没有距离窗显示。
  
  适马DC EX 30mm1:1.4 HSM
  总评:成像很锐,对于APS-C画幅相机来说,是个不错的标准镜头。
  优点:最大光圈可用,紫边很轻微,遮光罩比较拉风,焦外表现还可以。
  缺点:做工一般,主要是表面容易掉漆。拍摄的图片颜色上发灰。跑焦较常见。
  
  索尼DT50 mm 1:1.8SAM ?
  总评:因为是使用在APS-C画幅相机上,严格讲这并不是一支标头,而是一支75mm“美人镜头”。
  优点:上市价格较低,降价空间大。小巧轻便,外观较精致,外涂层手感适宜。光圈F2.8以上锐度不错,焦外柔和。
  缺点:不是超声波马达,而是SAM自动对焦马达。自动对焦时对焦环会转动,而手大的人很容易捏到对焦环上。没有遮光罩。
  
  几款特殊的APS-C画幅“标准镜头”
  实际上,这些全幅大口径镜头不是标准镜头,但在APS-C画幅相机上,它们的焦距段和光圈却很有些标准镜头的味道。对于那些目前使用APS-C相机,将来准备升级的影友,或者是全幅和APS-C双修的朋友,这样的镜头投资初看昂贵,但其实也是一物多用、一镜走天下的好选择。
  
  尼康AF 35mm 1:2 D
  总评:以其价格为前提,作为APS-C相机的标准镜头使用,总体上说是无可挑剔的,而在全幅上,该镜头的表现也足可让人放心。
  优点:解像力方面见长,成像质量好。性价比高。做工尚可。色彩不错,成像还很油润,逆光表现也可以。
  缺点:这款镜头推出有年头了,在数码单反上对焦有“拉风箱”现象。
  
  佳能EF 35mm1:1.4 L USM
  总评:非常接近蔡司风格的一只完美镜头。
  优点:颜色艳丽而真实,对红色与蓝色的还原非常的浓艳(拍中国农历新年非常适合)。锐利度相当好,F1.4可用,F2已经很好用了。对焦迅速,弱光下的表现太棒了。
  缺点:做工应该还能更好一点。对焦环感觉比较容易沾灰。紫边比较重,别说大光比,只要是黑白色交界的部分,都有可能产生紫边。只有在佳能EOS 5D与EOS 1D系列上才有较高的对焦准确率。
  
  宾得SMC FA 31mm1:1.8 AL Limited
  总评:在APS-C数码单反上成了标准镜头,也是只顶级标准镜头。
  优点:成像犀利不失油润,味道独特,色彩和层次丰富。焦外柔美,无二线性现象。锐利而不干涩。
  缺点:宾得“公主头”的缺点就是比较容易弄花,一不小心就成了破相“公主”。自动对焦性能不够好。在数码相机上会有紫边出现。后组很容易进灰。
  
  索尼SAL 35mm1:1.4 G
  总评:APS-C和全幅两相宜的一款优秀镜头。
  优点:色彩饱和,但不夸张。细节刻画游刃有余,相比其他家的镜头,虽然不是很直白的锐,但锐得恰到好处。对焦速度能够满足一般需要,还是比较快的。焦外虚化完美,体积重量相对较小。55mm口径,滤镜价格相对便宜。
  缺点:遮光罩不是金属的,全开光圈成像略柔。在APS-C相机上有轻微色散。价格贵。
  
  标准镜头的未来
  
  尽管现在标准镜头已经基本不会作为套机镜头随相机一起发售,从使用方便性上来说也不如变焦镜头方便,但是从摄影爱好者中可以发现,使用标准镜头的人群并没有减少。随着更多的摄影人对摄影的认识进一步深入,这个人群肯定还会扩大。相对低廉的价格换来的大光圈和优秀影像素质是一方面原因,更重要的是当我们厌倦了浮华而更多地开始追求平实、本真的影像时,标准镜头的魅力将越来越强烈地吸引我们去拥有它们。也因为此,即使在变焦镜头占据市场绝对优势的今天,标准镜头仍是当前保留下来为数不多的定焦镜头家族里的中坚力量,各相机和镜头厂家始终没有放松标准镜头的研发,更大的通光量使拍摄画面中心和边缘的锐度、照度更加均衡,而新型镀膜技术也会更好地克服大口径镜头更易出现的眩光和鬼影现象,使标准镜头能够更匹配地为数码摄影服务,特别是可以更好地应对全画幅高像素数码单反相机的需要。另外,微距拍摄能力的加入、更快的自动对焦速度等会使标准镜头的配置更加全面。
  由此,我们可以预见,在未来更繁盛的数码影像时代,标准镜头依然将大有可为,或许还将迎来更明媚的春光。
  (责任编辑:郭轶)
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一到平遥,铺天盖地的展览海报扑面而来,“‘拒绝旁观’——50个汶川人和他们镜头中的震后生活”的海报从众多的海报中跃入眼中 ,于是,这个展览成为平遥摄影节中最想看的展览。  今年五月刻在心里的烙印实在太深。现在回想起来,那段时期留在脑子里的图像,基本用两个字可以概括:残酷。一个比一个更为残酷的镜头,让我们领受了自然灾害的巨大摧毁力与生命被顷刻毁灭的惨痛。因为看了太多的媒体的图片,愈加强烈地想看置身于
周末一场大雪过后,久违的蓝天逐渐显露。积压几天的雾霾散去,空气也变得格外清新。  寝室里的女生开始骚动起来,梳妆打扮,不能辜负了这美好的周末。  像每一个女生一样,顾雪也渴望爱情,每当她心神不定地寻找爱情的时候,她便买张电影票,渴望从电影里面可以找到爱的真谛与情的归宿。  学校附近的影院只有这么一家,在这里经常会碰到同学校的校友。顾雪选了一个爱情片,因为她知道那个总能碰到的同院校的那个男生也经常一
与浩瀚璀璨的星空一样,海洋同样充满着无尽的美丽与神秘。所以水下摄影成为当今极为流行和时尚的摄影门类。与拍摄星空不同的是,水下摄影不仅需要具有潜水能力的摄影器材,很多时候还需要具有潜水资质,这样才能穿着潜水服背负着气瓶去探究美妙的海底世界。作为一名潜水教练,平凡对海洋有着深深的情感和丰富的潜水经验,他徜徉在海底时,时常利用带有潜水罩的相机和镜头记录着海洋中曼妙的世界,他的作品也使我们在远离碧海的地方
[摘要] 日本现代作家村上春树的代表作《挪威的森林》出版后,引起了很大的反响。看似一部忧伤的恋爱小说,却自始至终都交织着“生和死”这一二元对立的主题,用弗洛伊德的精神分析学分析论点分析,直子所代表的是“死的本能”;绿子是“生的本能”;主人公渡边是徘徊在“生”和“死”之间,最终回归到“生”所代表的现实世界。  [关键词] 死的本能 生的本能 二元对立 弗洛伊德    日本现代作家村上春树的作品不仅
千里追鹤,自费筹建梦鹤苑艺术主题公园  王克举1959年出生,当过知青,曾在央企工作。1989年还开设了一家印刷厂,效益可观。  1999年,王克举带着相机来到扎龙自然保护区。高雅的丹顶鹤翩翩起舞唳天鸣唱,在王克举的心中溅起一層层涟漪。一日不见丹顶鹤,则寝食难安。他一年365天风雪无阻,一年要去扎龙400多次。为了拍摄出丹顶鹤的极致高雅并让照片具有永恒的艺术和科研价值,王克举坚持用120专业胶片。
[摘要] 纵观1980年以来表现台海两岸关系的华语电影,都将作者对社会历史的想象以寓言的方式点出,实现了意识形态的寓言化的设置,而不是现实层面上的历史求证。电影文本运用了一些隐蔽的意识形态话语策略:人为化地重写历史是隐性的意识形态话语策略;世俗的历史与想象的历史成对出现,体现了意识形态“体验”和“想象”的双重关系;从政治领域回归日常生活的意识形态话语策略是新形式下审美需求。  [关键词] 话语策
体积一手掌握  奥卡CM P163CL收起长度37cm,但是外周直径只有5cm,一手轻松握起,自重只有0.35kg,加上配套的KB20球台也才0.5kg,携带、操作都极为轻便。无论是插在包里还是背在身上都很省空间。材料精细讲究  CM P163CL虽然又小又轻,但是用料上非常充分,脚管虽细却也是10层优质交叉编织碳纤维材质,关键的部分铝合金构件采用的是锻造工艺,强度可靠。并且承重、锁紧、抽拉等都经