这个夏天的中国电影战场，迎来颇不寻常的一番气象：七月推出不乏声势的两部国片，主打牌均有别于过去男大咖挂头牌的惯例，《画皮2》是周迅与赵薇连手，《搜索》是四个女人一台戏：高圆圆、姚晨、陈红、王珞丹。不是说《画皮2》中陈坤的表现不亮眼，更不是说《搜索》中赵又廷分配的戏份，恰是以往大片女主角最常碰到的境遇——“花瓶”。而是，不止内地，包括香港与台湾在内的华语电影，女演员、女明星给票房与口碑带来的效应，呈现出少见的状态回勇。
　　众所周知，中国的表演艺术舞台上，“角色”从来都是灵魂，将“明星”作为光环凌驾于“角色”之上，西方电影才是始作俑者。从上世纪初电影的发明，到好莱坞制片厂有了造梦工厂的代号，再加上当世时局的动荡，“明星”的适时诞生，本来就是带领人们从现实中出逃。不管是男是女，明星们都要有着“爱神就是战神”的双重本色——在西方神话里，她（他）代表着浪漫的神祇，也带来勇气和力量。
　　讽刺的是，中国的一位大女明星，却是在“人言可畏”的四字遗言中坠落——阮玲玉。
　　不过，由三十年代的上海，到六十年代的香港，女明星确实发挥了无穷的女性魅力：曾几何时，报刊的封面，几乎全由女明星一手包揽。宛如“橱窗”的大张玉照上，风华绝代的面谱，仪态万千的身段，刻下永不磨灭的时代标记，证明审美、风俗可以在禁得起时间考验的女性身上世袭、传承。之所以昨日的玛琳·黛德丽会让我们惊见今日的周迅，今日的周迅又让我们窥见昔日的贝蒂·戴维斯，那既是时空的跨越，亦是文化无法在神话世界中架起围墙之所致——有对自由的幻想，便有欲望之翼的飞翔。
　　现代女明星与前辈们有一共通点至今没变：由于是大众的焦点所在，也因此（女）明星很难能像（女）演员般“全身而退”。演员相对于明星，少了必须要维持那层光环的顾虑，光是在角色选择上，因有更多表演自主而得到更多的人身自由。反过来看，市场价值愈大的女明星，身上背负的包袱也越重，大众在现实中难以实现的梦想，唯有通过投射在“她”身上，满足感才得以兑现。不过，对女明星而言，虽然名声要好好保护，但名节才是真正的兵家之地。中国女明星在必须承担这些传统包袱的同时，还要尝试在不伤害大众弱小心灵的状况下，把“打破樊笼飞彩凤”演好。
　　飞到哪里才是观众爱看的自由？其中之一，乃国际舞台。以前的女明星不是每一个都要由“走红地毯”来证明自己飞得远，今日红地毯上的中国女星，却必须以希腊女神的形象在人前“显灵”。于是，放眼望向国际影展的门槛，尽是无分种族、性感挂帅的Goddesses。今天的中国女明星必须具备西方同行们的本钱，再与她们互别苗头——冲着成为女神的欲望在神州大地火速蔓延，一切有可能使美梦成真的消费品，便被放在女神身上吸引眼球。“红地毯”于是化身T台，女明星由客串模特变成以代言人身份转职走秀，与此同时，模特又因风云际会站到镜头前当上女明星。
　　上映两周已拿下七亿票房的《画皮2》，未尝不可被看作是当下形势的寓言：赵薇是“女演员”，周迅是“女明星”，“女演员”心知肚明，不能单靠实力赢取爱情（观众的爱戴），因此在“女明星”的诱惑下举棋不定：是否应该为了爱人（观众）的欲望，便放弃自主的信念——从今要由别人（市场）的喜恶来决定自己的命运？
　　而《搜索》竟又可以是上述故事的接龙：女明星（高圆圆）在精神受压下面临崩溃，殊死反扑，指向备受媒体控制的人心。《搜索》最后一个画面是个空镜头，空镜头之前是高圆圆对观众的语重心长：“我想过好每一分、每一秒、每一天。”如果把这提醒，放到审视中国电影的现在和未来来看，中国女明星给我们的启示，是不是也有如高圆圆在消失前留下的回眸一笑——不要等镜头空了，我们才惊觉美丽永远不再？