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一、背景介绍
长期以来，在美术课堂的教学中，美术课的教学方式一直是以“教师”为中心的，以教师的讲解传授为主，按照常规的教学模式一步一步地教给学生。在这种传统的美术教学方法下，虽然能够让学生学习到一定的知识与技能，但也会扼制学生的创造性思维的培养，使学生不敢大胆去进行“创作”，而只是“模仿”。我国著名教育家叶圣陶先生曾这样认为：教师对学生的帮助主要不在于传授知识，而在于怎么引导学生自主学习，善于发现问题和主动解决问题的能力。所以，美术教育的创新模式势在必行。
二、概念界定
所谓的创意美术，即让学生在原始的绘画原则上思维取得突破的一种绘画方式。绘画亦是艺术的重要组成部分，是开发学生智力的一种重要手段，它不仅培养了学生的审美能力、欣赏能力，还培养了学生表现美的能力。通过绘画，幼儿的手、眼、脑逐渐协调，对外界信息的把握逐渐丰富。
“3 1”美术创意教学模式中的“3”是教学的三个步骤：情境激趣、自主探究、创作实践，而“1”则是指：示范对比。这里说到的对比示范不光是指教师对学生的示范，也有学生自己和自己的对比示范，让自己有一个学习和进步的过程。
情境激趣：所谓情境，即情形、景象、境地的组合。课堂的情境包括课堂的场景和学习的氛围。在小学美术教学中，所谓情境激趣，就是教师根据教材内容设计反映儿童生活与社会生活的场景以及与之相应的学习氛围。创设情境的目的在于使学生在学习过程中有内在的动力支持和积极的情感体验，是激励学生自觉主动地参与教学过程的一种方式。
自主探究：自主探究学习是学生在学习过程中发现问题、分析问题，创造性地解决问题的学习方式和学习过程。自主探究学习具有很强的问题性、实践性、参与性和创造性特点。其作用在于激发学生的探究热情，增强探究意识，学会探究方法，从而培养学生的创新精神和实践能力。
创作实践：创作实践是检验学生对课堂知识掌握情况的一种很好的方法，也是美术课堂中非常重要的一个环节，教师主要引导学生自主参与学习的全过程，充分发挥他们的主体作用，使他们的各种能力与素质在主动参与中得到培养和提高。
示范对比：示范对比是指教师根据課堂的教学目标和教学重点，而选择设计的一个教学环节，其目的是让学生更好地掌握课堂学习的知识。这里的示范可以是教师进行示范，也可以是学生对学生的示范，对比则是指美术作品的对比，这里同样可以是学生和学生之间作品的对比，学习其长处，也可以是自己和自己的对比，观察和反思自己的学习过程。
三、理论依据
杨景芝《谈直觉与造型》一文指出：美术近年来，我国教育界进行了一次儿童线描写生的教学改革，以儿童的直觉为进行美术教学能最大限度地调动学生的主观能动性，挖掘人的潜能、发展人的认识能力、提高人的视觉造型创造力。笔者在长期的教学实践中，初步总结出4个教学环节：一是观察形象、情景体验环节；二是引导提问、巩固认识环节；三是幼儿创作、教师引导环节；四是作品欣赏、评价反思环节。这四个基本环节最主要的都是引导并激发幼儿绘画、思考的自主性。幼儿创意美术教学过程中教师需要掌握一些理论依据，这些理论依据包括：挖掘幼儿感兴趣的题材，丰富绘画内容；通过情绪体验环节，激发幼儿投入活动的兴趣；鼓励幼儿深入观察，丰富幼儿的经验；共同讨论作画方法，发挥幼儿的独创性；创造创造性思维的空间，发挥幼儿的创作潜能；进行鼓励式和个性化的点评和表扬，满足孩子的成就感。
四、基本程序
1.课程基本程序
“3 1”美术创意教学模式的程序主要有两个：
（1）情境激趣—学生欣赏—自主探究—教师示范—创作实践—教学评价
（2）“情境激趣—学生欣赏—创作实践—自主探究—示范对比—创作实践—教学评价”
2.模式操作
（1）情境激趣
兴趣是最好的老师，我们要培养学生学习美术的兴趣，首先，了解学生，允许学生个性的自由发展，给予学生充分的尊重，从而培养其学习美术的兴趣。其次，让学生体验情境，通过参与各种游戏、表演、唱歌、听音乐、谈话、操作等活动，使学生在特定的气氛中主动积极地从事创作活动。
（2）学生欣赏
教师可以根据课堂的内容，收集一些和课堂有关的资料和生活中的现象，引导学生进行仔细观察，让学生观察教师从网上收集的一些精美的装饰画，那生动的造型、漂亮的色彩，给学生强烈的视觉冲击，激发学生的想象力。同时可以让学生对课堂有初步的了解和印象，为引导学生自主探究做准备。例如，出示单线条的一个圆，引导学生大胆想象，然后在圆中添加一点，引导学生想象绘画的主体——橙子，这样通过点、线组成了立体的橙子的图形，使学生了解了点、线、面之间的关系，既引出了课堂的教学内容，又激发了学生观察生活学习美术的浓厚兴趣。
（3）自主探究
自主探究学习是学生在学习过程中发现问题，分析问题，创造性地解决问题的学习方式和学习过程。自主探究学习具有很强的问题性、实践性、参与性和创造性特点。例如上文提到的以橙子为绘画主体的课堂，教师可以以问题的形式引导学生思考：我们把橙放大看看它的皮是怎样的？看上去像什么？——（通过触觉、视觉来了解橙皮的特征，并展开想象。）——（橙蒂）橙皮的表面突出来的一个圆点是什么？它的形状是什么？它像什么。进行变形想象。学生带着浓厚的兴趣，主动进行联想和想象，这就是主动探究的一个过程，学生由橙子可以想到花朵，想到星星，通过发散思维，培养了学生的创新能力和自主探究的意识。
（4）教师示范
理论联系实际是美术教学必须遵循的原则，教师要给学生进行示范观摩，尤其是对低年级的学生进行有针对性的示范，拓展学生的思路，是非常重要的。例如，人美版教材第2册《太阳》是一节手工课，我在上课的时候引入了教师示范。在课堂上，我先是引导学生欣赏了艺术作品中的太阳图片，了解太阳光芒和外形的多样性。然后我带领学生一起来制作一个太阳，使学生了解用橡皮泥制作太阳的基本步骤，让学生有章可循。最后，再带领学生欣赏多样的学生作品，拓展学生思路，打开学生想象的空间。 （5）创作实践
少儿美术具有很强的操作性和独创性，作为美术教师，在课堂教学中我们可以根据教学内容，加以改变，让学生分工合作，进行实践，这样既能促进学生之间的情感交流，又能加强学生的动手实践能力，体验到将创意变成作品的乐趣。仍以上面画橙子的课堂为实例，教师带领学生一起将橙子进行横切和竖切，出示橙子的横切面和竖切面，引导学生对橙子的横切面和竖切面分别展开想象，进行创意，并把自己的创意画出来，出示各组的作品，充分调动学生的参与意识和创新能力。
（6）教學评价
教师评价：教师对学生的作品加以评价，并提出指导性意见。
学生互评：将学生作品进行公开展示，学生互相评价，提出修改意见。
这两种评价方式交替使用，一方面突出作品的主体意识，另一方面通过学生的互相交流，激发学生的创新意识，让学生体验到自身的成功，发表自己独特的看法，培养学生个性化的审美情趣。
“3 1”美术创意教学模式的两个教学程序不同点在于第二种教学模式将教学评价这个环节提到前面来，也就是说先让学生画，画完之后通过教师指导或者小组讨论的方式找出问题，然后自主探究解决问题，教师再示范，学生再重新创作，最后把学生的初次作品和修改作品进行对比，归纳出创意美术的创作方法。
五、模式评价
“3 1”美术创意教学模式充分发挥了学生的主动性和创造性，充分调动了他们学习美术的兴趣和欲望，通过这种教学模式的实践，学生主动参与美术活动的意识增强，美术创意意识朝着多元化发展，该教学模式为学生发挥潜能，实现素质的多元化发展提供了广阔的空间，促使学生形成健康向上的个性。
实践可以证明，“3 1”美术创意教学模式教学作为一种课堂教学模式，在美术课堂中应用只要教师设计得当，符合学生身心特点，创设各种参与情境，提供各种参与途径，学生是乐于接受和参与的。但是，“3 1”美术创意教学模式对教师的个人教学能力有很高的要求，教师对于课堂的活动安排和课前的准备要花大量的时间，正所谓“功夫在课外”，只有这样，课上才能做到“精讲”。课下，教师除了要全面地把握，精心地组织教学内容，还要了解学生对新知识的掌握情况，做到及时的反思和解决问题的思考，对教学要做到“有始有终”，这样才能更好地发展学生的美术专业素养，因此，教师必须提高自身美术业务素质。
参考文献：
[1]许立新，孙玉杰.浅谈儿童绘画教学的新领域：儿童直觉教育初探[J].时代文学：双月版，2006（06）.
[2]尹少淳.关于儿童美术的几个问题[J].中国书画，2007（07）.
[3]杨丹.浅析如何避免儿童美术教育的误区[J].美术教育研究，2011（03）.
编辑 谢尾合
长期以来，在美术课堂的教学中，美术课的教学方式一直是以“教师”为中心的，以教师的讲解传授为主，按照常规的教学模式一步一步地教给学生。在这种传统的美术教学方法下，虽然能够让学生学习到一定的知识与技能，但也会扼制学生的创造性思维的培养，使学生不敢大胆去进行“创作”，而只是“模仿”。我国著名教育家叶圣陶先生曾这样认为：教师对学生的帮助主要不在于传授知识，而在于怎么引导学生自主学习，善于发现问题和主动解决问题的能力。所以，美术教育的创新模式势在必行。
二、概念界定
所谓的创意美术，即让学生在原始的绘画原则上思维取得突破的一种绘画方式。绘画亦是艺术的重要组成部分，是开发学生智力的一种重要手段，它不仅培养了学生的审美能力、欣赏能力，还培养了学生表现美的能力。通过绘画，幼儿的手、眼、脑逐渐协调，对外界信息的把握逐渐丰富。
“3 1”美术创意教学模式中的“3”是教学的三个步骤：情境激趣、自主探究、创作实践，而“1”则是指：示范对比。这里说到的对比示范不光是指教师对学生的示范，也有学生自己和自己的对比示范，让自己有一个学习和进步的过程。
情境激趣：所谓情境，即情形、景象、境地的组合。课堂的情境包括课堂的场景和学习的氛围。在小学美术教学中，所谓情境激趣，就是教师根据教材内容设计反映儿童生活与社会生活的场景以及与之相应的学习氛围。创设情境的目的在于使学生在学习过程中有内在的动力支持和积极的情感体验，是激励学生自觉主动地参与教学过程的一种方式。
自主探究：自主探究学习是学生在学习过程中发现问题、分析问题，创造性地解决问题的学习方式和学习过程。自主探究学习具有很强的问题性、实践性、参与性和创造性特点。其作用在于激发学生的探究热情，增强探究意识，学会探究方法，从而培养学生的创新精神和实践能力。
创作实践：创作实践是检验学生对课堂知识掌握情况的一种很好的方法，也是美术课堂中非常重要的一个环节，教师主要引导学生自主参与学习的全过程，充分发挥他们的主体作用，使他们的各种能力与素质在主动参与中得到培养和提高。
示范对比：示范对比是指教师根据課堂的教学目标和教学重点，而选择设计的一个教学环节，其目的是让学生更好地掌握课堂学习的知识。这里的示范可以是教师进行示范，也可以是学生对学生的示范，对比则是指美术作品的对比，这里同样可以是学生和学生之间作品的对比，学习其长处，也可以是自己和自己的对比，观察和反思自己的学习过程。
三、理论依据
杨景芝《谈直觉与造型》一文指出：美术近年来，我国教育界进行了一次儿童线描写生的教学改革，以儿童的直觉为进行美术教学能最大限度地调动学生的主观能动性，挖掘人的潜能、发展人的认识能力、提高人的视觉造型创造力。笔者在长期的教学实践中，初步总结出4个教学环节：一是观察形象、情景体验环节；二是引导提问、巩固认识环节；三是幼儿创作、教师引导环节；四是作品欣赏、评价反思环节。这四个基本环节最主要的都是引导并激发幼儿绘画、思考的自主性。幼儿创意美术教学过程中教师需要掌握一些理论依据，这些理论依据包括：挖掘幼儿感兴趣的题材，丰富绘画内容；通过情绪体验环节，激发幼儿投入活动的兴趣；鼓励幼儿深入观察，丰富幼儿的经验；共同讨论作画方法，发挥幼儿的独创性；创造创造性思维的空间，发挥幼儿的创作潜能；进行鼓励式和个性化的点评和表扬，满足孩子的成就感。
四、基本程序
1.课程基本程序
“3 1”美术创意教学模式的程序主要有两个：
（1）情境激趣—学生欣赏—自主探究—教师示范—创作实践—教学评价
（2）“情境激趣—学生欣赏—创作实践—自主探究—示范对比—创作实践—教学评价”
2.模式操作
（1）情境激趣
兴趣是最好的老师，我们要培养学生学习美术的兴趣，首先，了解学生，允许学生个性的自由发展，给予学生充分的尊重，从而培养其学习美术的兴趣。其次，让学生体验情境，通过参与各种游戏、表演、唱歌、听音乐、谈话、操作等活动，使学生在特定的气氛中主动积极地从事创作活动。
（2）学生欣赏
教师可以根据课堂的内容，收集一些和课堂有关的资料和生活中的现象，引导学生进行仔细观察，让学生观察教师从网上收集的一些精美的装饰画，那生动的造型、漂亮的色彩，给学生强烈的视觉冲击，激发学生的想象力。同时可以让学生对课堂有初步的了解和印象，为引导学生自主探究做准备。例如，出示单线条的一个圆，引导学生大胆想象，然后在圆中添加一点，引导学生想象绘画的主体——橙子，这样通过点、线组成了立体的橙子的图形，使学生了解了点、线、面之间的关系，既引出了课堂的教学内容，又激发了学生观察生活学习美术的浓厚兴趣。
（3）自主探究
自主探究学习是学生在学习过程中发现问题，分析问题，创造性地解决问题的学习方式和学习过程。自主探究学习具有很强的问题性、实践性、参与性和创造性特点。例如上文提到的以橙子为绘画主体的课堂，教师可以以问题的形式引导学生思考：我们把橙放大看看它的皮是怎样的？看上去像什么？——（通过触觉、视觉来了解橙皮的特征，并展开想象。）——（橙蒂）橙皮的表面突出来的一个圆点是什么？它的形状是什么？它像什么。进行变形想象。学生带着浓厚的兴趣，主动进行联想和想象，这就是主动探究的一个过程，学生由橙子可以想到花朵，想到星星，通过发散思维，培养了学生的创新能力和自主探究的意识。
（4）教师示范
理论联系实际是美术教学必须遵循的原则，教师要给学生进行示范观摩，尤其是对低年级的学生进行有针对性的示范，拓展学生的思路，是非常重要的。例如，人美版教材第2册《太阳》是一节手工课，我在上课的时候引入了教师示范。在课堂上，我先是引导学生欣赏了艺术作品中的太阳图片，了解太阳光芒和外形的多样性。然后我带领学生一起来制作一个太阳，使学生了解用橡皮泥制作太阳的基本步骤，让学生有章可循。最后，再带领学生欣赏多样的学生作品，拓展学生思路，打开学生想象的空间。 （5）创作实践
少儿美术具有很强的操作性和独创性，作为美术教师，在课堂教学中我们可以根据教学内容，加以改变，让学生分工合作，进行实践，这样既能促进学生之间的情感交流，又能加强学生的动手实践能力，体验到将创意变成作品的乐趣。仍以上面画橙子的课堂为实例，教师带领学生一起将橙子进行横切和竖切，出示橙子的横切面和竖切面，引导学生对橙子的横切面和竖切面分别展开想象，进行创意，并把自己的创意画出来，出示各组的作品，充分调动学生的参与意识和创新能力。
（6）教學评价
教师评价：教师对学生的作品加以评价，并提出指导性意见。
学生互评：将学生作品进行公开展示，学生互相评价，提出修改意见。
这两种评价方式交替使用，一方面突出作品的主体意识，另一方面通过学生的互相交流，激发学生的创新意识，让学生体验到自身的成功，发表自己独特的看法，培养学生个性化的审美情趣。
“3 1”美术创意教学模式的两个教学程序不同点在于第二种教学模式将教学评价这个环节提到前面来，也就是说先让学生画，画完之后通过教师指导或者小组讨论的方式找出问题，然后自主探究解决问题，教师再示范，学生再重新创作，最后把学生的初次作品和修改作品进行对比，归纳出创意美术的创作方法。
五、模式评价
“3 1”美术创意教学模式充分发挥了学生的主动性和创造性，充分调动了他们学习美术的兴趣和欲望，通过这种教学模式的实践，学生主动参与美术活动的意识增强，美术创意意识朝着多元化发展，该教学模式为学生发挥潜能，实现素质的多元化发展提供了广阔的空间，促使学生形成健康向上的个性。
实践可以证明，“3 1”美术创意教学模式教学作为一种课堂教学模式，在美术课堂中应用只要教师设计得当，符合学生身心特点，创设各种参与情境，提供各种参与途径，学生是乐于接受和参与的。但是，“3 1”美术创意教学模式对教师的个人教学能力有很高的要求，教师对于课堂的活动安排和课前的准备要花大量的时间，正所谓“功夫在课外”，只有这样，课上才能做到“精讲”。课下，教师除了要全面地把握，精心地组织教学内容，还要了解学生对新知识的掌握情况，做到及时的反思和解决问题的思考，对教学要做到“有始有终”，这样才能更好地发展学生的美术专业素养，因此，教师必须提高自身美术业务素质。
参考文献：
[1]许立新，孙玉杰.浅谈儿童绘画教学的新领域：儿童直觉教育初探[J].时代文学：双月版，2006（06）.
[2]尹少淳.关于儿童美术的几个问题[J].中国书画，2007（07）.
[3]杨丹.浅析如何避免儿童美术教育的误区[J].美术教育研究，2011（03）.
编辑 谢尾合