论文部分内容阅读
摘 要： 在学生接受教育的过程中，音乐和舞蹈是两个重要的审美教育科目，也是人们抒发感情的主要表现形式，在教学过程中，将舞蹈元素与音乐结合起来，不但能有效激活学生兴趣，还可以全面提升学生对音乐和舞蹈的理解和认知能力，进而全面提升音乐素养。本文结合教学实践对舞蹈元素如何与音乐教学融合进行分析和探究。
关键词： 音乐教学；舞蹈元素；情感
从古至今，人们通过舞蹈反映了丰富的情感，也体现了审美观，所以舞蹈是艺术的重要表现形式，也是完整的艺术教育中不可或缺的一部分。因此，在初中音乐教学中，为了提升学生对音乐的理解和对情感表达方式的具体了解，就需要融合舞蹈元素进去。
一、 舞蹈元素概述
在初中素质教育环节中，音乐教学中的舞蹈教学是很重要的一部分，能够促进学生健康成长，还能启发和引导他们建立良好的艺术审美观。在音乐教学实践中，我们会发现融合舞蹈元素的方法比较常见，这其中不但有民族舞蹈，传统戏剧舞蹈，甚至还有国外流行舞蹈，可以说是不拘一格。这就给我们的课堂实践提供了丰富的物质基础和宝贵的经验，教学过程中我们一定要采百家之长，然后结合学生的认知规律和音乐特点设定针对性的舞蹈方案。
二、 初中音乐教学中舞蹈元素的重要性
（一） 有效降低学习难度
音乐并不是死记硬背的，它不但有广阔的内容，还有丰富的情感。所以，音乐教学如果只是照本宣科说理论，那同学们就会如坠云雾，让课堂显得低迷、枯燥和乏味。但是如果我们融合舞蹈元素，让学生动起来，不但能成功吸引学生积极参与，还能让音乐学习更形象化，这样就可以降低学生的学习难度，在欣赏音乐欣赏舞蹈的同时形成对音乐的正确认知，培养学习习惯，满足实际需求。除此之外，这种融合教学的形式有助于学生找到适合自己的音乐学习方式，在欣赏的过程中逐渐提高艺术审美能力和欣赏水平，有助于培养学生用艺术的眼光看待生活，可以随时发现身边的艺术，让生活变得多姿多彩。
（二） 增强学生对音乐的理解能力
由于艺术具有共识性，可以说舞蹈和音乐是互通的，能相互启发和相互促进灵感。因此，我们在教学过程中通过融合舞蹈元素，能促进学生对音乐的切身体会，进而丰富他们的情感认知，这样才能从主观上掌握音乐的节奏变化规律，深入掌握其中的原理。尤其是针对基础比较薄弱的同学，如果我们只是强调理论和歌唱，那他们即便死记硬背歌词，但是也不能唱出其中的情感，不能走进音乐的内心世界，然而通过舞蹈元素的启发，他就能在脑海里形成画面感，就能很好地带动情绪，强化记忆和理解音乐的能力，从而有效提升对音乐的认知和理解。
三、 舞蹈律动在初中音乐教学中的利弊
瑞士著名的作曲家和音乐教育家埃米尔·雅克·达尔克罗兹在20世纪初提出了律动教学的方法，所谓舞蹈律动说的就是结合肢体舞蹈动作来感受和体会音乐表达。也就是说，可以让同学们结合舞蹈的律动体味音乐的节拍，这对音乐的影响是直观的、行之有效的。
（一） 舞蹈律动在初中音乐教学中的优点
初中阶段，尤其是八、九年级的学生，正处于身心发展的关键时期，这个阶段，学生的身心全面发展，思想逐渐成熟，有了对审美的初步认知能力和欣赏能力，所以在音乐教学中，舞蹈是一项必不可少的教学环节。舞蹈教学在初中课堂可以活跃课堂气氛，丰富学生的学习生活，提高身体的灵活性，培养气质。而且这个年龄段的孩子正处于青春期，活泼好动，如果一味地进行理论讲解，很多同学会失去对音乐的学习兴趣，如果加入舞蹈元素，能够吸引学生的学习兴趣，促进体美发展，提高与人交流的能力。
（二） 舞蹈律动在初中音乐教学中的弊端
凡事有利必有弊，尽管舞蹈教学有很多好处，但是对于一些资质不够或者肢体语言不协调的老师来说，这样的教学方式是不适合的，僵硬的动作，不专业的音乐舞蹈认知会误导学生，甚至给学生留下不好的印象，这样的教学活动会对学生的身心带来不利的影响。
四、 初中音乐教学中舞蹈元素融入的方法
（一） 做好舞蹈元素与音乐元素的讲解
大多数初中生会在日常生活中接触到大量的、各种形式的音乐，但由于个体差异和音乐欣赏能力的差异，再加上音乐的抽象性，会在很大程度上对学生产生积极的影响，体验式学习中提高乐感和情感理解能力。
比如在学习《救亡进行曲》和《松花江上》时，我们最好事先搜集相关的舞蹈视频资料，让同学们通过观看、模仿和启发、创新逐渐融入到音乐情境中来，进而深层次感受到抗日战争时期中国人民不屈不挠、顽强救国的情怀，使舞蹈和音乐情感达到统一，上升到学生的精神层面，使学生更深层次的理解音乐内容，达到教学目的。
（二） 增强舞蹈元素在音乐课堂的表现力
在初中音乐课堂中存在一个普遍的现象，那就是学生的学习积极性并不高，教师如果想改善这种情况，就要做好教学设计，强化舞蹈元素的感染力和融合能力，引导同学们深入体味和理解音乐，不能单纯地给学生讲授音乐理论知识，也不能单纯地欣赏音乐，这样会让课堂显得沉闷，无法唤起学生的积极性。
比如在教学《茉莉花》时，我们可以鼓励同学们结合茉莉花的特点自主编排一段舞蹈进行表演。这样大家在编排过程中，就需要深入了解歌曲创作背景和歌词的内涵以及歌唱特点，无疑会加深对音乐的理解深度，有效强化音乐欣赏和理解能力。
五、 舞蹈元素在音樂教学中存在的问题及解决办法
囿于客观条件的限制，可能在偏远农村师资力量有限，舞蹈元素与音乐融合的模式会受到一定的束缚，企望各级领导充分利用客观条件进行适当地改善。另外，教育监管部门也要加大对教师岗位的监察力度，防止那些资质不够的教师进入教育行业。最后是学生态度的转变，教师应该引导学生消除对音乐舞蹈课的偏见，给予学生更多的人文关怀，让学生的德智体美得到全面发展。
六、 结语
音乐和舞蹈是宝贵的文化资源和人类智慧的结晶，在教学过程中，除了对学生文化课的传授，也要注重培养学生对艺术的欣赏能力，随着社会的发展，初中音乐课堂和舞蹈元素的结合一定能得到全面实现。
参考文献：
[1] 朱静.初中舞蹈教学中融入音乐教学的意义[J].才智，2010，（26）：144.
[2] 徐晓蕾.论舞蹈元素在初中音乐教学中的渗透价值与实施方略[D].洛阳师范学院，2015.
关键词： 音乐教学；舞蹈元素；情感
从古至今，人们通过舞蹈反映了丰富的情感，也体现了审美观，所以舞蹈是艺术的重要表现形式，也是完整的艺术教育中不可或缺的一部分。因此，在初中音乐教学中，为了提升学生对音乐的理解和对情感表达方式的具体了解，就需要融合舞蹈元素进去。
一、 舞蹈元素概述
在初中素质教育环节中，音乐教学中的舞蹈教学是很重要的一部分，能够促进学生健康成长，还能启发和引导他们建立良好的艺术审美观。在音乐教学实践中，我们会发现融合舞蹈元素的方法比较常见，这其中不但有民族舞蹈，传统戏剧舞蹈，甚至还有国外流行舞蹈，可以说是不拘一格。这就给我们的课堂实践提供了丰富的物质基础和宝贵的经验，教学过程中我们一定要采百家之长，然后结合学生的认知规律和音乐特点设定针对性的舞蹈方案。
二、 初中音乐教学中舞蹈元素的重要性
（一） 有效降低学习难度
音乐并不是死记硬背的，它不但有广阔的内容，还有丰富的情感。所以，音乐教学如果只是照本宣科说理论，那同学们就会如坠云雾，让课堂显得低迷、枯燥和乏味。但是如果我们融合舞蹈元素，让学生动起来，不但能成功吸引学生积极参与，还能让音乐学习更形象化，这样就可以降低学生的学习难度，在欣赏音乐欣赏舞蹈的同时形成对音乐的正确认知，培养学习习惯，满足实际需求。除此之外，这种融合教学的形式有助于学生找到适合自己的音乐学习方式，在欣赏的过程中逐渐提高艺术审美能力和欣赏水平，有助于培养学生用艺术的眼光看待生活，可以随时发现身边的艺术，让生活变得多姿多彩。
（二） 增强学生对音乐的理解能力
由于艺术具有共识性，可以说舞蹈和音乐是互通的，能相互启发和相互促进灵感。因此，我们在教学过程中通过融合舞蹈元素，能促进学生对音乐的切身体会，进而丰富他们的情感认知，这样才能从主观上掌握音乐的节奏变化规律，深入掌握其中的原理。尤其是针对基础比较薄弱的同学，如果我们只是强调理论和歌唱，那他们即便死记硬背歌词，但是也不能唱出其中的情感，不能走进音乐的内心世界，然而通过舞蹈元素的启发，他就能在脑海里形成画面感，就能很好地带动情绪，强化记忆和理解音乐的能力，从而有效提升对音乐的认知和理解。
三、 舞蹈律动在初中音乐教学中的利弊
瑞士著名的作曲家和音乐教育家埃米尔·雅克·达尔克罗兹在20世纪初提出了律动教学的方法，所谓舞蹈律动说的就是结合肢体舞蹈动作来感受和体会音乐表达。也就是说，可以让同学们结合舞蹈的律动体味音乐的节拍，这对音乐的影响是直观的、行之有效的。
（一） 舞蹈律动在初中音乐教学中的优点
初中阶段，尤其是八、九年级的学生，正处于身心发展的关键时期，这个阶段，学生的身心全面发展，思想逐渐成熟，有了对审美的初步认知能力和欣赏能力，所以在音乐教学中，舞蹈是一项必不可少的教学环节。舞蹈教学在初中课堂可以活跃课堂气氛，丰富学生的学习生活，提高身体的灵活性，培养气质。而且这个年龄段的孩子正处于青春期，活泼好动，如果一味地进行理论讲解，很多同学会失去对音乐的学习兴趣，如果加入舞蹈元素，能够吸引学生的学习兴趣，促进体美发展，提高与人交流的能力。
（二） 舞蹈律动在初中音乐教学中的弊端
凡事有利必有弊，尽管舞蹈教学有很多好处，但是对于一些资质不够或者肢体语言不协调的老师来说，这样的教学方式是不适合的，僵硬的动作，不专业的音乐舞蹈认知会误导学生，甚至给学生留下不好的印象，这样的教学活动会对学生的身心带来不利的影响。
四、 初中音乐教学中舞蹈元素融入的方法
（一） 做好舞蹈元素与音乐元素的讲解
大多数初中生会在日常生活中接触到大量的、各种形式的音乐，但由于个体差异和音乐欣赏能力的差异，再加上音乐的抽象性，会在很大程度上对学生产生积极的影响，体验式学习中提高乐感和情感理解能力。
比如在学习《救亡进行曲》和《松花江上》时，我们最好事先搜集相关的舞蹈视频资料，让同学们通过观看、模仿和启发、创新逐渐融入到音乐情境中来，进而深层次感受到抗日战争时期中国人民不屈不挠、顽强救国的情怀，使舞蹈和音乐情感达到统一，上升到学生的精神层面，使学生更深层次的理解音乐内容，达到教学目的。
（二） 增强舞蹈元素在音乐课堂的表现力
在初中音乐课堂中存在一个普遍的现象，那就是学生的学习积极性并不高，教师如果想改善这种情况，就要做好教学设计，强化舞蹈元素的感染力和融合能力，引导同学们深入体味和理解音乐，不能单纯地给学生讲授音乐理论知识，也不能单纯地欣赏音乐，这样会让课堂显得沉闷，无法唤起学生的积极性。
比如在教学《茉莉花》时，我们可以鼓励同学们结合茉莉花的特点自主编排一段舞蹈进行表演。这样大家在编排过程中，就需要深入了解歌曲创作背景和歌词的内涵以及歌唱特点，无疑会加深对音乐的理解深度，有效强化音乐欣赏和理解能力。
五、 舞蹈元素在音樂教学中存在的问题及解决办法
囿于客观条件的限制，可能在偏远农村师资力量有限，舞蹈元素与音乐融合的模式会受到一定的束缚，企望各级领导充分利用客观条件进行适当地改善。另外，教育监管部门也要加大对教师岗位的监察力度，防止那些资质不够的教师进入教育行业。最后是学生态度的转变，教师应该引导学生消除对音乐舞蹈课的偏见，给予学生更多的人文关怀，让学生的德智体美得到全面发展。
六、 结语
音乐和舞蹈是宝贵的文化资源和人类智慧的结晶，在教学过程中，除了对学生文化课的传授，也要注重培养学生对艺术的欣赏能力，随着社会的发展，初中音乐课堂和舞蹈元素的结合一定能得到全面实现。
参考文献：
[1] 朱静.初中舞蹈教学中融入音乐教学的意义[J].才智，2010，（26）：144.
[2] 徐晓蕾.论舞蹈元素在初中音乐教学中的渗透价值与实施方略[D].洛阳师范学院，2015.