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文本解读一直是语文教学的一个难点，如何准确地解读文本，把握作者想要表达的情感态度，这是每个语文老师终身都要研究的难题。除常规的文本解读的手段外，有时候换个视角去解读，往往能达到意想不到的效果。
一、 从称呼入手，把握作者的主题思想
称呼除了是表示被招呼对象的身份、地位、职业等名称外，更多的是表示一种社交礼仪。然而在文学作品中称呼往往被赋予更为深刻的含义，倾注了作者对人物的情感，甚至在某种程度上阐释了作品的主题。解读文本我们可以从不同的称呼中感受作者情感的变化，从而把握文章的主旨。这一点在小说中表现的较为明显。
如在莫泊桑的小说《我的叔叔于勒》中于勒的称呼从一开始的”善良、正直、好心的人”变成了“讨饭的、贼、流氓”无不显示出菲利普夫妇对于勒从期盼到厌恶的心理变化过程，教师可以从探究变化的原因，从而明确称呼是随着于勒是否有钱而变化的，有了钱愿意还钱，于勒就是亲人；没有了钱，甚至用菲利普夫妇的钱，于勒就是恶棍；从称呼的变化中可以进一步提炼出本文所揭示的“批判资本主义社会人与人之间是赤裸裸的人际关系”这一主题。
其实不独是小说如此，在古代散文中类似这样借用称呼的变化来揭示主题的也有不少。如在欧阳修的《醉翁亭记》中同样指自己，作者却先后用了“醉翁”、“太守”、“欧阳修”三个不同的称呼。探究下去我们会发现：称自己为“醉翁”并不是我们一般意义上的喜欢喝酒的人，正如文中所说“饮少辄醉，而年又最高”，更何况当时的欧阳修年仅四十几岁，离“翁”的标准相差甚远，所以谈不上“醉翁”，之所以如此自称，是为了引出“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也。”从而明确作者之醉，不在于酒，而在于山水，他是为美景而陶醉，那种闲适轻松的生活使他忘乎所以，悠然自乐，这样作者以”醉翁“自称也就不难理解了。至于后面自称“太守”，则是在与滁州百姓宴游的场景中，与当时其他地方“十有七八死，当路横其尸；犬彘咋其骨，乌鸢啄其皮。”的悲惨生活相比而言。滁州人过的很是富足安乐，所谓“山肴野蔌、美酒佳肴”无不彰显这一地区人们的幸福富庶，而之所以有这样的局面，也正暗示着欧阳修施政有方，政绩斐然。除此之外在宴席之上，太守还能与百姓觥筹交错以至于”颓然乎其间”，表现出欧阳虽为地方之父母官，却毫无官架官威，一派其乐融融的景象，一个“太守”强调其身份的同时，更主要的是在表明自己为民尽力之心，从而自然而然地引出了“与民同乐”的主题思想，尽管这“乐”的表象之下仍有那么一点点独孤和寂寞，毕竟作者遭遇被贬，仕途失意。然而能够志同道合的人毕竟太少了，百姓虽能同乐，却不知太守之乐其乐也。但这丝毫不影响欧阳修为国为民，实现“与民同乐”的政治理想。而末尾之所以称呼自己为“欧阳修”，且用一个设问句自问自答，除了点明身份还多了那么一份骄傲和自得之意，这与文章的主题也是相照应的。至此，三种不同的称呼成为了欧阳修一个完整的精神世界，彰显了一代文豪的崇高品质，作者的主题思想也更为清晰了。
二、 从标点入手，感受作者的心理活动
标点符号在文学作品中常常为人们所忽视，然而经典的文学作品在标点的运用上往往是匠心独运的。如果我们能够关注这些标点符号，无疑能更为准确地理解人物的心理活动，体会作者的写作意图，起到至关重要的作用。如在鲁迅的小说《孔乙己》中，当酒客们交代孔乙己因偷东西被打折了腿的内容时，掌柜和酒客有这样一段对话：
酒客：......他家的东西，偷得的么？
掌柜：后来怎么样？
酒客：怎么样？先写服辩，后来是打，打了大半夜，再打折了腿。
掌柜：后来呢？
酒客：后来打折了腿。
掌柜：打折了怎样呢？
酒客：怎样？......谁晓得？许是死了。
在这段对话中掌柜的语言都是问号结尾，却没有一处提到孔乙己，可见掌柜关心的只是这个事件的本身，而不是孔乙己这个人，这从后来听到孔乙己“许是死了” 的结果后仍慢慢的算账和看到孔乙己真得被打折腿后，仍然关心他的十九个钱的表现是一致的，揭示了其冷酷自私的嘴脸。而文中酒客的回答就很耐人寻味。对于掌柜的询问，酒客用了一个疑问号，表达对这一询问的诧异，对他来说，重要的只是孔乙己给人们带来的谈资，生死并不在他们的考虑范围之内。一个省略号可以看出酒客似乎也想去思考到底听到的结果是什么，但是真得什么也想不起来了，于是抛之于脑后，认为这是个不值得探讨的问题，所以用了谁晓得？这样一句话表达了对这个问题的不屑。最后的回答很简练，一个问号，表现出酒客的漠然，对孔乙己生死的毫不在意，这与之前每次孔乙己出场总是嘲笑他，把他当成小丑，给他们每天烦闷的生活找一点笑料的内容也是吻合的，既表现出酒客们的麻木冷漠，也暗示了这样一个人情冷漠的社会，封建的等级思想已经深入这些人的骨髓，他们看不到孔乙己和他们一样是受害者，他们不仅不同情孔乙己，反而充当了残害孔乙己的帮凶，也正是他们对孔乙己精神上的摧残，最终导致孔乙己走上了绝望的末路。
利用标点符号表现人物心理的写法，在鲁迅的小说作品中屡见不鲜。譬如《故乡》中的闰土多年后见到迅哥儿后那句“老爷！......”，一个感叹号相比较之前脸上的欢喜和凄凉，动着嘴唇，却没有作声，显得更加坚定和谦恭，暗示着闰土内心深处已经有了深刻的封建等级思想，以至于他认为他把之前叫“迅哥儿”的纯真友谊看成是不懂事，不讲规矩，这是多么令人悲哀啊。事实上闰土也知道，这句老爷叫出来之后，他和迅哥儿再也不能回到从前了，但他还是义无反顾地叫出了口，这就更加能够表现出他的等级观念之深。至于后面的省略号表现闰土说话时的断断续续，可能是因为思想的迟钝，也可能是他想到了从前，虽有万语千言，却不知从何说起，透过这个省略号，我们似乎看到了那个饱经沧桑的中年闰土内心的纠结，尴尬和无奈，增添了文章悲剧性的色彩也交代了作者对故乡失望的原因。
三、 从语气词入手，明确人物的情感态度
优秀的文学作品，最大的一个特点是人物形象的塑造很鲜明生动，具有极强的典型性。而这些往往是通过对人物的多种描写方法体现出来的，事实上有时候我们在关注对人物语言描写的同时，可以多关注其语言中出现的语气词，通过换用比较，往往能够有新的发现。
常用的语气词往往是附着在句子或者词语后面的，本身并没有实在的意思，只是用在句尾或者停顿处表示某种语气。而人们说话总是带有自己的情感倾向的，因而不同的语气，表达的情感态度也不同。这一点在散文类文学作品中更为常见。
在丰子恺的《给我的孩子们》一文中大量的运用“啊”“呢”“罢”等语气词，表达作者内心丰富而强烈的情感。文章一开始在首段的末尾就写到“这是何等可悲哀的事啊！”一个强烈的“啊”表达出作者对孩子们拥有童真而不自知珍惜，长大后懂得珍惜了，却已经失去了纯真自然的天性，作者对此感到无尽的遗憾、惋惜和悲哀。一个“啊”透露出作者内心的无可言说的沉痛，与上文的“可惜”互相呼应，尤其是面对这孩子们一天天地长大，一天天地离真实率真越来越远的时候，作者无奈的心情溢于言表。如果把它改成“呢”，作者就显得对此变化无动于衷，感情效果就要大打折扣，作者的悲哀之情也就表现不出来了。并且作者在结尾处再次写到“且到你们懂得我这片心情的时候，你们早已不是这样的人，我的画在世间已无可印证了！这是何等可悲哀的事啊！”作者试图用画册来挽留孩子们的纯真，然而他也知道这只是“蜘蛛网落花”，只是一种幻想罢了，想到孩子们长大后找不到画中的影子，作者感到痛苦不已却又无能为力，内心的悲哀可想而知。既是首尾呼应，又是对主题的深化。既表达自己对童真的向往和热爱，更表达了对孩子们失去童真的悲哀，主旨鲜明，作者的情感倾向一目了然。
可见关注文学作品的细微之处，用独特的视角去解读文本，另辟蹊径，往往能产生全新的教学效果。当然这是在对文章作品进行深入分析之后，才能更好地发挥效用。
一、 从称呼入手，把握作者的主题思想
称呼除了是表示被招呼对象的身份、地位、职业等名称外，更多的是表示一种社交礼仪。然而在文学作品中称呼往往被赋予更为深刻的含义，倾注了作者对人物的情感，甚至在某种程度上阐释了作品的主题。解读文本我们可以从不同的称呼中感受作者情感的变化，从而把握文章的主旨。这一点在小说中表现的较为明显。
如在莫泊桑的小说《我的叔叔于勒》中于勒的称呼从一开始的”善良、正直、好心的人”变成了“讨饭的、贼、流氓”无不显示出菲利普夫妇对于勒从期盼到厌恶的心理变化过程，教师可以从探究变化的原因，从而明确称呼是随着于勒是否有钱而变化的，有了钱愿意还钱，于勒就是亲人；没有了钱，甚至用菲利普夫妇的钱，于勒就是恶棍；从称呼的变化中可以进一步提炼出本文所揭示的“批判资本主义社会人与人之间是赤裸裸的人际关系”这一主题。
其实不独是小说如此，在古代散文中类似这样借用称呼的变化来揭示主题的也有不少。如在欧阳修的《醉翁亭记》中同样指自己，作者却先后用了“醉翁”、“太守”、“欧阳修”三个不同的称呼。探究下去我们会发现：称自己为“醉翁”并不是我们一般意义上的喜欢喝酒的人，正如文中所说“饮少辄醉，而年又最高”，更何况当时的欧阳修年仅四十几岁，离“翁”的标准相差甚远，所以谈不上“醉翁”，之所以如此自称，是为了引出“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也。”从而明确作者之醉，不在于酒，而在于山水，他是为美景而陶醉，那种闲适轻松的生活使他忘乎所以，悠然自乐，这样作者以”醉翁“自称也就不难理解了。至于后面自称“太守”，则是在与滁州百姓宴游的场景中，与当时其他地方“十有七八死，当路横其尸；犬彘咋其骨，乌鸢啄其皮。”的悲惨生活相比而言。滁州人过的很是富足安乐，所谓“山肴野蔌、美酒佳肴”无不彰显这一地区人们的幸福富庶，而之所以有这样的局面，也正暗示着欧阳修施政有方，政绩斐然。除此之外在宴席之上，太守还能与百姓觥筹交错以至于”颓然乎其间”，表现出欧阳虽为地方之父母官，却毫无官架官威，一派其乐融融的景象，一个“太守”强调其身份的同时，更主要的是在表明自己为民尽力之心，从而自然而然地引出了“与民同乐”的主题思想，尽管这“乐”的表象之下仍有那么一点点独孤和寂寞，毕竟作者遭遇被贬，仕途失意。然而能够志同道合的人毕竟太少了，百姓虽能同乐，却不知太守之乐其乐也。但这丝毫不影响欧阳修为国为民，实现“与民同乐”的政治理想。而末尾之所以称呼自己为“欧阳修”，且用一个设问句自问自答，除了点明身份还多了那么一份骄傲和自得之意，这与文章的主题也是相照应的。至此，三种不同的称呼成为了欧阳修一个完整的精神世界，彰显了一代文豪的崇高品质，作者的主题思想也更为清晰了。
二、 从标点入手，感受作者的心理活动
标点符号在文学作品中常常为人们所忽视，然而经典的文学作品在标点的运用上往往是匠心独运的。如果我们能够关注这些标点符号，无疑能更为准确地理解人物的心理活动，体会作者的写作意图，起到至关重要的作用。如在鲁迅的小说《孔乙己》中，当酒客们交代孔乙己因偷东西被打折了腿的内容时，掌柜和酒客有这样一段对话：
酒客：......他家的东西，偷得的么？
掌柜：后来怎么样？
酒客：怎么样？先写服辩，后来是打，打了大半夜，再打折了腿。
掌柜：后来呢？
酒客：后来打折了腿。
掌柜：打折了怎样呢？
酒客：怎样？......谁晓得？许是死了。
在这段对话中掌柜的语言都是问号结尾，却没有一处提到孔乙己，可见掌柜关心的只是这个事件的本身，而不是孔乙己这个人，这从后来听到孔乙己“许是死了” 的结果后仍慢慢的算账和看到孔乙己真得被打折腿后，仍然关心他的十九个钱的表现是一致的，揭示了其冷酷自私的嘴脸。而文中酒客的回答就很耐人寻味。对于掌柜的询问，酒客用了一个疑问号，表达对这一询问的诧异，对他来说，重要的只是孔乙己给人们带来的谈资，生死并不在他们的考虑范围之内。一个省略号可以看出酒客似乎也想去思考到底听到的结果是什么，但是真得什么也想不起来了，于是抛之于脑后，认为这是个不值得探讨的问题，所以用了谁晓得？这样一句话表达了对这个问题的不屑。最后的回答很简练，一个问号，表现出酒客的漠然，对孔乙己生死的毫不在意，这与之前每次孔乙己出场总是嘲笑他，把他当成小丑，给他们每天烦闷的生活找一点笑料的内容也是吻合的，既表现出酒客们的麻木冷漠，也暗示了这样一个人情冷漠的社会，封建的等级思想已经深入这些人的骨髓，他们看不到孔乙己和他们一样是受害者，他们不仅不同情孔乙己，反而充当了残害孔乙己的帮凶，也正是他们对孔乙己精神上的摧残，最终导致孔乙己走上了绝望的末路。
利用标点符号表现人物心理的写法，在鲁迅的小说作品中屡见不鲜。譬如《故乡》中的闰土多年后见到迅哥儿后那句“老爷！......”，一个感叹号相比较之前脸上的欢喜和凄凉，动着嘴唇，却没有作声，显得更加坚定和谦恭，暗示着闰土内心深处已经有了深刻的封建等级思想，以至于他认为他把之前叫“迅哥儿”的纯真友谊看成是不懂事，不讲规矩，这是多么令人悲哀啊。事实上闰土也知道，这句老爷叫出来之后，他和迅哥儿再也不能回到从前了，但他还是义无反顾地叫出了口，这就更加能够表现出他的等级观念之深。至于后面的省略号表现闰土说话时的断断续续，可能是因为思想的迟钝，也可能是他想到了从前，虽有万语千言，却不知从何说起，透过这个省略号，我们似乎看到了那个饱经沧桑的中年闰土内心的纠结，尴尬和无奈，增添了文章悲剧性的色彩也交代了作者对故乡失望的原因。
三、 从语气词入手，明确人物的情感态度
优秀的文学作品，最大的一个特点是人物形象的塑造很鲜明生动，具有极强的典型性。而这些往往是通过对人物的多种描写方法体现出来的，事实上有时候我们在关注对人物语言描写的同时，可以多关注其语言中出现的语气词，通过换用比较，往往能够有新的发现。
常用的语气词往往是附着在句子或者词语后面的，本身并没有实在的意思，只是用在句尾或者停顿处表示某种语气。而人们说话总是带有自己的情感倾向的，因而不同的语气，表达的情感态度也不同。这一点在散文类文学作品中更为常见。
在丰子恺的《给我的孩子们》一文中大量的运用“啊”“呢”“罢”等语气词，表达作者内心丰富而强烈的情感。文章一开始在首段的末尾就写到“这是何等可悲哀的事啊！”一个强烈的“啊”表达出作者对孩子们拥有童真而不自知珍惜，长大后懂得珍惜了，却已经失去了纯真自然的天性，作者对此感到无尽的遗憾、惋惜和悲哀。一个“啊”透露出作者内心的无可言说的沉痛，与上文的“可惜”互相呼应，尤其是面对这孩子们一天天地长大，一天天地离真实率真越来越远的时候，作者无奈的心情溢于言表。如果把它改成“呢”，作者就显得对此变化无动于衷，感情效果就要大打折扣，作者的悲哀之情也就表现不出来了。并且作者在结尾处再次写到“且到你们懂得我这片心情的时候，你们早已不是这样的人，我的画在世间已无可印证了！这是何等可悲哀的事啊！”作者试图用画册来挽留孩子们的纯真，然而他也知道这只是“蜘蛛网落花”，只是一种幻想罢了，想到孩子们长大后找不到画中的影子，作者感到痛苦不已却又无能为力，内心的悲哀可想而知。既是首尾呼应，又是对主题的深化。既表达自己对童真的向往和热爱，更表达了对孩子们失去童真的悲哀，主旨鲜明，作者的情感倾向一目了然。
可见关注文学作品的细微之处，用独特的视角去解读文本，另辟蹊径，往往能产生全新的教学效果。当然这是在对文章作品进行深入分析之后，才能更好地发挥效用。