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尺八引发的命运转折
竹乐器谁都见过，竹板、竹笛、竹箫、芦笙、现今大婶大妈大叔族们在公园里聚群吹的葫芦丝，再想还能想出些。但参观过国家大剧院王巍的竹乐器展，谁都会明白，我们对竹乐器和竹乐文化的了解实在是太浅显太有限了。王巍和著名林学家江泽慧合著的厚厚的《竹乐器的世界》，若您读过，就更觉对竹乐世界的孤陋寡闻。这本书告诉我们，按照世界公认的乐器分类法，竹乐器至少可以分为气鸣乐器、弦鸣乐器、体鸣乐器、膜鸣乐器四大类，仅气鸣乐器，竹乐器就达195种以上。中国竹乐器在世界竹乐器中所占的比重很大，品种尤其丰富，因为中国是高产竹的国家，分布面积极广，品种丰富，居世界第一。
王巍收藏竹乐器的故事是从他的一次猎异、一次感慨、一次想入菲菲开始的，那时他对竹乐器的了解和认识仅比我们多一点点。当了八年东方歌舞团演奏队队长的他随团到日本演岀，无论在东京还是大阪，他都看到听到日本同行演奏的一种竹乐器——尺八，音色凄美，很是震撼，想买一只，一问价，竟高达数千美元，这于一个只靠工资生活的演奏队队长来说注定了是个天价。印象深刻，回国后逢人就发感慨，一个老专家告诉他，尺八非日本乐器，它是我们的老祖宗发明的，唐朝的鉴真和尚把它带去了日本，在日本一直发扬光大。他为自己的无知闹了个大红脸，到图书馆查资料，发现失传的竹制乐器不只是尺八，还有好多好多种。譬如成语“滥竽充数”中的“竽”，汉代马王堆出土文物里考古专家见到了它，平日大家谁知它是什么样子？排箫，西安大雁塔院外的雕塑乐师有吹排箫的，当今乐队里还能找到它的影子吗？古文献记载里的箎是什么？葫芦箫哪儿去寻它的影子？就连箫都在淡出人们的日常生活，一般乐队都不再用它了，只有古装戏里它还在风靡，且能用来当兵器！
深深的感慨促生了王巍的一篇文章《奏响中华民族竹乐之韵》，引起《人民音乐》杂志高度重视，还未刊发便四面吹风，还为此文专门召开了一次座谈研讨会，音乐界的很多顶级大腕都来了。为拯救中国竹乐文化，群情激昂热血沸腾，中国音乐家协会副主席赵 临走还特意叮嘱，不要开完会就没动静了。有动静，北京电视台为研讨会制作了专题片，可拯救的行动却迟迟不见任何一个部门牵头落实。
在王巍的收藏品中有尺八，不是买的，也不是做的，而是日本友人送的。那是距研讨会10年之后了。馈赠者的名字叫佐藤邦子，她来中国，在下榻的饭店里偶然看到电视中正播放王巍研究竹乐器的专题报道，2个月后，王巍收到了来自日本的一个邮包，里面装的正是他梦寐以求的尺八。竹制尺八十分精美，它呈金黄色，下端尾部稍向前弯曲，底部的两个竹节保留了两圈根须，切削后作为漂亮的装饰，吹口处与众不同地嵌入了一小块月牙形牛角，牛角和周边的竹结合得天衣无缝，就像天然地长在一起的，制作工艺高度精致，完美无瑕得令人感叹。随尺八邮寄来的还有两册吹奏教材和一本制作工艺介绍，就连擦内壁的小方布也在邮包里。
我不知道王巍接到这件礼物时是否掉下了眼泪。10年中都发生了什么？开始只想作为一个建议者获得自己那受到热捧的建议得到有人有机构落实的喜悦和欣慰，傻老婆等汉子式地苦苦等得不耐烦了自己操刀动手，结果不是被视为傻、精神有毛病，人家挖个陷阱就往里跳，就是被视为不务正业，送出国修学一年后解聘。他矢志不移，靠几百块钱的月收入开创了前无古人的大事业，成了一代业界达人、名人。
神异的竹乐器世界
国家大剧院的《绿韵 世界竹乐器展》展出的竹制乐器是世界性的，都是产竹国家和地区各个民族的竹制乐器的代表性乐器，这些乐器的提供者是王巍，是王巍的收藏品。展览区东西向的大厅里辟出一角开设讲座，王巍通过视频向观众系统介绍世界不同产竹国家和地区风格各异的竹乐器，介绍那些竹制乐器的相关知识和演出盛况，背景音乐就是这些竹制乐器的天籁，它们随视频场景和乐器而变换，有的凄婉，有的轻柔舒缓，有的热烈活泼，有的幽怨低沉。同样是竹，音响的天空是如此宏阔奇诡万千玄妙。视频和解说随一件件一种种竹制乐器带我们走进了亚洲的印度、巴基斯坦、日本、印尼、文莱、马来西亚、越南、缅甸、柬埔寨、泰国；带我们走进了非洲的马达加斯加、加纳、喀麦隆；带我们走进了拉丁美洲的秘鲁、玻利维亚；带我们走进了太平洋岛国瓦努阿图、巴布亚新几内亚、所罗门群岛……莽莽林海，竹宇茅舍，穿林溪涧，傍岫篁阁……更重点的是中国竹乐，从西周的乐器分类八音到八音几千年的承袭发展；从竹制乐器的初创，到宫廷民间南方北方竹制乐器和音乐的色彩缤纷，一幅幅迷人的竹乡竹乐竹诗竹韵画卷淋漓开启，诱心诱目驰骋。
展览区按乐器分类法分类，开设了气鸣乐器、膜鸣乐器、弦鸣乐器、体鸣乐器四个展区，展览的都是实物，有的按器型聚类悬挂在墙壁罩上大玻璃框，有的按价值陈设独居立式玻璃展柜，有的相依相傍横陈在平柜里，大型的乐器则在展厅或独霸一寓或相伴相簇。竹制乐器的讲座和展览不仅把观众带进竹制乐器的历史，还带进一个奇异美妙的世界。竹制乐器丰繁的品类和制作方法都是和产竹国家、地区的民族文化紧密联系在一起的，各具特色，饶有风采。乐器法的分类，依据的是乐器怎样响起来，发出优美动听的声音。气鸣乐器是因空气的刺激而产生振动发出声音；膜鸣乐器多指鼓，是绷紧了的膜面为声源体，经敲击或摩擦引起振动让其发声；弦呜乐器则是装有有张力的弦，或拨或拉或弹击让弦振动，发出声音；体鸣乐器是器物本体受到刺激发声，没有其他振动源。看这分类是小葱拌豆腐一清二楚，可走进哪一类的展厅看实物竹乐器都眼花缭乱。以气鸣乐器来说，它有笛、箫、笙、管之类，而笛中又分口笛、鼻笛；口笛是用嘴吹的，鼻笛是用鼻子吹的。口笛中又分曲笛、梆笛；曲笛、梆笛中又有横笛、竖笛、巨笛、二人笛、三人笛、高音笛、中音笛、低音笛、古笛、现代笛。各个国家的笛与中国笛并不一样，名称也不相同。中国自已的笛也各有各的叫法，有的是按民族，如羌笛、苗笛；有的是按构造，如吐良就是一种没有接音孔的笛；弯如弓的叫弓笛，状如埙的叫竹埙，几支排列成一的叫排笛，装饰有龙头的叫龙笛，加键加喉的叫加键笛加喉笛等等。 体鸣乐器挺有意思。快板、串板、四片瓦大同小异。金钱板也叫“打连三”，是四川、贵州等地区的伴奏乐器。过去宫廷用的“节”，古称司节，也叫簸箕，竹编的，跳司节舞时，16名男子分左右两翼并上，一手持节若箕，一手持圆竹若箸，划作其声。所以，在展厅中看见簸箕别惊讶，那是皇宫中用的伴奏伴舞乐器。大筛子，那就更不用惊奇了，把圆圆的大黄豆放进去，端筛猛摇，暴风骤雨就来了，跟真的声响一样。刮管、刮筒、安格隆，或刮或摇，声响别致。脚铃，印度用金属做，我国云南红河与思茅地区则用竹子做，半边竹片，穿孔，分三排横向拴牢串起的小竹管，两个半片对扣在一只脚踝上，四片两脚为一副，舞跳起来，竹管随跳动撞击竹板或互碰作响，舞缓声缓，舞激声激，舞的律动就是它的律动，声、姿双美双绝。脚铃舞多为群舞，喜庆热烈。竹沙筒、雨棒、竹柄果壳沙槌，见过没见过的，发声原理都知道，手一摇，器内的沙子便摩得管壁痒痒，可劲地哼叽。口弦，有活化石之称，先秦史籍《世本》中称“女娱作簧”，中国56个民族中49个民族有口弦，发声是竹削的薄片在振动，分单片、双片或几片一组，形状各民族均不相同，凸头形、纲针形、平头形、枪形、管状的都有。
连竹碗竹筒都可以做乐器使的。
展厅内配了讲解员，但观众还是乐意听王巍本人讲。是他的收藏品，他又是艺术家。
特别的收藏
在国家大剧院的竹乐器主题展会上，展出的王巍的竹制乐器收藏品中，有很多新创、独创的竹制乐器，而创制者正是王巍本人。
王巍并不是以个人名义参与这次展会的，他用的名义是北京竹乐团。北京竹乐团创意、策划，与中国绿色碳汇基金会、国家大剧院共同主办了这次活动。
北京竹乐团是王巍的心血结晶，是王巍人生里程的座标，是他竹制乐器收藏和展示的持殊载体。
当年，他向乐界同行提出的建议正是创办中华竹乐团。专家们、舆论上反应强烈、高度重视是他的建议切中了民族乐队的软肋：中国没有竹乐团，竹制乐器活跃在祖国大江南北，活跃在戏曲舞台、曲艺说唱舞台、民族日常文化生活、礼仪节庆，但从沒有一个完整的纯而又纯的均由竹制乐器演奏的乐队，这是一项空白。空白是由于诸多问题无法解决。一个完整的乐队，不仅要有吹打弹拉的各种乐器，还要有音域的宽泛性，表现力的丰富性，乐器、声部组合的和谐完美性，旋律和伴奏，高音、中音、低音都不能少。竹子有特点，但也有缺点，在北方的气候下容易开裂。竹制的低音声部乐器从哪儿来？怎么能保持它们的良好性能？创建竹乐团雷声大雨点小不是没有原因的。王巍这人有点倔劲儿，沒人干我自已干，先是借各种外出的机会收集收藏竹乐器，又从古籍史料中找到失传的低音乐器研究它的原理和制作方法，咨询竹专家如何克服竹作为器乐用材的缺点，自已当工人以家为工厂锯竹削竹蒸竹制作世间无而乐队必须有的乐器。他的雄心和执着感动了很多上帝，有人成吨成吨地送他竹子，他也不负厚望，研发制作成功用世界最粗的竹子做成的巨龙鼓，像钢琴排列用槌击打的竹板琴，用软拍子拍击竹筒筒口发音的拍筒琴，用双手鼓掌的方法产生气流来演奏的竹管琴……申请成功了6项专利，创办了中国第一支竹乐团，这在世界上也是惟一的，走进过人民大会堂、上海世博会进行演出，屡次成为中央电视台、北京电视台专题节目的热点，受到国际权威专业人士的热赞。他付出了心血也付出了代价，一只手的手指在一次电锯操作中不慎被锯掉了，再也拉不了弦贝司只能当民间乐团团长了。
王巍发明的竹乐器都在国家大剧院主题展上亮了相，有一件经特殊装饰放在展堂门口作为主题展的重要标志，讲庭台旁的一件，有心的观众开口求教他便会热心地教授你演奏方法。他最常规的演示竹制乐器的窗口是演出舞台，三十多个品种一百多件竹制乐器会纷纷亮相。他自豪地说，我们竹乐团的音域比钢琴还要宽。乐界友人们说，竹乐团的乐声是优美的，独一无二的。观众好多人不知其中门道，但享受天籁的感觉却非常舒畅。
王巍的竹乐是有浓郁中国韵味的，是独特、动听、绿色、清醇的天籁之音。
竹乐器谁都见过，竹板、竹笛、竹箫、芦笙、现今大婶大妈大叔族们在公园里聚群吹的葫芦丝，再想还能想出些。但参观过国家大剧院王巍的竹乐器展，谁都会明白，我们对竹乐器和竹乐文化的了解实在是太浅显太有限了。王巍和著名林学家江泽慧合著的厚厚的《竹乐器的世界》，若您读过，就更觉对竹乐世界的孤陋寡闻。这本书告诉我们，按照世界公认的乐器分类法，竹乐器至少可以分为气鸣乐器、弦鸣乐器、体鸣乐器、膜鸣乐器四大类，仅气鸣乐器，竹乐器就达195种以上。中国竹乐器在世界竹乐器中所占的比重很大，品种尤其丰富，因为中国是高产竹的国家，分布面积极广，品种丰富，居世界第一。
王巍收藏竹乐器的故事是从他的一次猎异、一次感慨、一次想入菲菲开始的，那时他对竹乐器的了解和认识仅比我们多一点点。当了八年东方歌舞团演奏队队长的他随团到日本演岀，无论在东京还是大阪，他都看到听到日本同行演奏的一种竹乐器——尺八，音色凄美，很是震撼，想买一只，一问价，竟高达数千美元，这于一个只靠工资生活的演奏队队长来说注定了是个天价。印象深刻，回国后逢人就发感慨，一个老专家告诉他，尺八非日本乐器，它是我们的老祖宗发明的，唐朝的鉴真和尚把它带去了日本，在日本一直发扬光大。他为自己的无知闹了个大红脸，到图书馆查资料，发现失传的竹制乐器不只是尺八，还有好多好多种。譬如成语“滥竽充数”中的“竽”，汉代马王堆出土文物里考古专家见到了它，平日大家谁知它是什么样子？排箫，西安大雁塔院外的雕塑乐师有吹排箫的，当今乐队里还能找到它的影子吗？古文献记载里的箎是什么？葫芦箫哪儿去寻它的影子？就连箫都在淡出人们的日常生活，一般乐队都不再用它了，只有古装戏里它还在风靡，且能用来当兵器！
深深的感慨促生了王巍的一篇文章《奏响中华民族竹乐之韵》，引起《人民音乐》杂志高度重视，还未刊发便四面吹风，还为此文专门召开了一次座谈研讨会，音乐界的很多顶级大腕都来了。为拯救中国竹乐文化，群情激昂热血沸腾，中国音乐家协会副主席赵 临走还特意叮嘱，不要开完会就没动静了。有动静，北京电视台为研讨会制作了专题片，可拯救的行动却迟迟不见任何一个部门牵头落实。
在王巍的收藏品中有尺八，不是买的，也不是做的，而是日本友人送的。那是距研讨会10年之后了。馈赠者的名字叫佐藤邦子，她来中国，在下榻的饭店里偶然看到电视中正播放王巍研究竹乐器的专题报道，2个月后，王巍收到了来自日本的一个邮包，里面装的正是他梦寐以求的尺八。竹制尺八十分精美，它呈金黄色，下端尾部稍向前弯曲，底部的两个竹节保留了两圈根须，切削后作为漂亮的装饰，吹口处与众不同地嵌入了一小块月牙形牛角，牛角和周边的竹结合得天衣无缝，就像天然地长在一起的，制作工艺高度精致，完美无瑕得令人感叹。随尺八邮寄来的还有两册吹奏教材和一本制作工艺介绍，就连擦内壁的小方布也在邮包里。
我不知道王巍接到这件礼物时是否掉下了眼泪。10年中都发生了什么？开始只想作为一个建议者获得自己那受到热捧的建议得到有人有机构落实的喜悦和欣慰，傻老婆等汉子式地苦苦等得不耐烦了自己操刀动手，结果不是被视为傻、精神有毛病，人家挖个陷阱就往里跳，就是被视为不务正业，送出国修学一年后解聘。他矢志不移，靠几百块钱的月收入开创了前无古人的大事业，成了一代业界达人、名人。
神异的竹乐器世界
国家大剧院的《绿韵 世界竹乐器展》展出的竹制乐器是世界性的，都是产竹国家和地区各个民族的竹制乐器的代表性乐器，这些乐器的提供者是王巍，是王巍的收藏品。展览区东西向的大厅里辟出一角开设讲座，王巍通过视频向观众系统介绍世界不同产竹国家和地区风格各异的竹乐器，介绍那些竹制乐器的相关知识和演出盛况，背景音乐就是这些竹制乐器的天籁，它们随视频场景和乐器而变换，有的凄婉，有的轻柔舒缓，有的热烈活泼，有的幽怨低沉。同样是竹，音响的天空是如此宏阔奇诡万千玄妙。视频和解说随一件件一种种竹制乐器带我们走进了亚洲的印度、巴基斯坦、日本、印尼、文莱、马来西亚、越南、缅甸、柬埔寨、泰国；带我们走进了非洲的马达加斯加、加纳、喀麦隆；带我们走进了拉丁美洲的秘鲁、玻利维亚；带我们走进了太平洋岛国瓦努阿图、巴布亚新几内亚、所罗门群岛……莽莽林海，竹宇茅舍，穿林溪涧，傍岫篁阁……更重点的是中国竹乐，从西周的乐器分类八音到八音几千年的承袭发展；从竹制乐器的初创，到宫廷民间南方北方竹制乐器和音乐的色彩缤纷，一幅幅迷人的竹乡竹乐竹诗竹韵画卷淋漓开启，诱心诱目驰骋。
展览区按乐器分类法分类，开设了气鸣乐器、膜鸣乐器、弦鸣乐器、体鸣乐器四个展区，展览的都是实物，有的按器型聚类悬挂在墙壁罩上大玻璃框，有的按价值陈设独居立式玻璃展柜，有的相依相傍横陈在平柜里，大型的乐器则在展厅或独霸一寓或相伴相簇。竹制乐器的讲座和展览不仅把观众带进竹制乐器的历史，还带进一个奇异美妙的世界。竹制乐器丰繁的品类和制作方法都是和产竹国家、地区的民族文化紧密联系在一起的，各具特色，饶有风采。乐器法的分类，依据的是乐器怎样响起来，发出优美动听的声音。气鸣乐器是因空气的刺激而产生振动发出声音；膜鸣乐器多指鼓，是绷紧了的膜面为声源体，经敲击或摩擦引起振动让其发声；弦呜乐器则是装有有张力的弦，或拨或拉或弹击让弦振动，发出声音；体鸣乐器是器物本体受到刺激发声，没有其他振动源。看这分类是小葱拌豆腐一清二楚，可走进哪一类的展厅看实物竹乐器都眼花缭乱。以气鸣乐器来说，它有笛、箫、笙、管之类，而笛中又分口笛、鼻笛；口笛是用嘴吹的，鼻笛是用鼻子吹的。口笛中又分曲笛、梆笛；曲笛、梆笛中又有横笛、竖笛、巨笛、二人笛、三人笛、高音笛、中音笛、低音笛、古笛、现代笛。各个国家的笛与中国笛并不一样，名称也不相同。中国自已的笛也各有各的叫法，有的是按民族，如羌笛、苗笛；有的是按构造，如吐良就是一种没有接音孔的笛；弯如弓的叫弓笛，状如埙的叫竹埙，几支排列成一的叫排笛，装饰有龙头的叫龙笛，加键加喉的叫加键笛加喉笛等等。 体鸣乐器挺有意思。快板、串板、四片瓦大同小异。金钱板也叫“打连三”，是四川、贵州等地区的伴奏乐器。过去宫廷用的“节”，古称司节，也叫簸箕，竹编的，跳司节舞时，16名男子分左右两翼并上，一手持节若箕，一手持圆竹若箸，划作其声。所以，在展厅中看见簸箕别惊讶，那是皇宫中用的伴奏伴舞乐器。大筛子，那就更不用惊奇了，把圆圆的大黄豆放进去，端筛猛摇，暴风骤雨就来了，跟真的声响一样。刮管、刮筒、安格隆，或刮或摇，声响别致。脚铃，印度用金属做，我国云南红河与思茅地区则用竹子做，半边竹片，穿孔，分三排横向拴牢串起的小竹管，两个半片对扣在一只脚踝上，四片两脚为一副，舞跳起来，竹管随跳动撞击竹板或互碰作响，舞缓声缓，舞激声激，舞的律动就是它的律动，声、姿双美双绝。脚铃舞多为群舞，喜庆热烈。竹沙筒、雨棒、竹柄果壳沙槌，见过没见过的，发声原理都知道，手一摇，器内的沙子便摩得管壁痒痒，可劲地哼叽。口弦，有活化石之称，先秦史籍《世本》中称“女娱作簧”，中国56个民族中49个民族有口弦，发声是竹削的薄片在振动，分单片、双片或几片一组，形状各民族均不相同，凸头形、纲针形、平头形、枪形、管状的都有。
连竹碗竹筒都可以做乐器使的。
展厅内配了讲解员，但观众还是乐意听王巍本人讲。是他的收藏品，他又是艺术家。
特别的收藏
在国家大剧院的竹乐器主题展会上，展出的王巍的竹制乐器收藏品中，有很多新创、独创的竹制乐器，而创制者正是王巍本人。
王巍并不是以个人名义参与这次展会的，他用的名义是北京竹乐团。北京竹乐团创意、策划，与中国绿色碳汇基金会、国家大剧院共同主办了这次活动。
北京竹乐团是王巍的心血结晶，是王巍人生里程的座标，是他竹制乐器收藏和展示的持殊载体。
当年，他向乐界同行提出的建议正是创办中华竹乐团。专家们、舆论上反应强烈、高度重视是他的建议切中了民族乐队的软肋：中国没有竹乐团，竹制乐器活跃在祖国大江南北，活跃在戏曲舞台、曲艺说唱舞台、民族日常文化生活、礼仪节庆，但从沒有一个完整的纯而又纯的均由竹制乐器演奏的乐队，这是一项空白。空白是由于诸多问题无法解决。一个完整的乐队，不仅要有吹打弹拉的各种乐器，还要有音域的宽泛性，表现力的丰富性，乐器、声部组合的和谐完美性，旋律和伴奏，高音、中音、低音都不能少。竹子有特点，但也有缺点，在北方的气候下容易开裂。竹制的低音声部乐器从哪儿来？怎么能保持它们的良好性能？创建竹乐团雷声大雨点小不是没有原因的。王巍这人有点倔劲儿，沒人干我自已干，先是借各种外出的机会收集收藏竹乐器，又从古籍史料中找到失传的低音乐器研究它的原理和制作方法，咨询竹专家如何克服竹作为器乐用材的缺点，自已当工人以家为工厂锯竹削竹蒸竹制作世间无而乐队必须有的乐器。他的雄心和执着感动了很多上帝，有人成吨成吨地送他竹子，他也不负厚望，研发制作成功用世界最粗的竹子做成的巨龙鼓，像钢琴排列用槌击打的竹板琴，用软拍子拍击竹筒筒口发音的拍筒琴，用双手鼓掌的方法产生气流来演奏的竹管琴……申请成功了6项专利，创办了中国第一支竹乐团，这在世界上也是惟一的，走进过人民大会堂、上海世博会进行演出，屡次成为中央电视台、北京电视台专题节目的热点，受到国际权威专业人士的热赞。他付出了心血也付出了代价，一只手的手指在一次电锯操作中不慎被锯掉了，再也拉不了弦贝司只能当民间乐团团长了。
王巍发明的竹乐器都在国家大剧院主题展上亮了相，有一件经特殊装饰放在展堂门口作为主题展的重要标志，讲庭台旁的一件，有心的观众开口求教他便会热心地教授你演奏方法。他最常规的演示竹制乐器的窗口是演出舞台，三十多个品种一百多件竹制乐器会纷纷亮相。他自豪地说，我们竹乐团的音域比钢琴还要宽。乐界友人们说，竹乐团的乐声是优美的，独一无二的。观众好多人不知其中门道，但享受天籁的感觉却非常舒畅。
王巍的竹乐是有浓郁中国韵味的，是独特、动听、绿色、清醇的天籁之音。