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与其用“空中飞人”形容我，我更爱用“行者”这个词。“空中飞人”多指因工作地点的频繁变动而不得不常年长途跋涉的工作狂，多有无奈之意。而我每年超过一半以上的空中行程是源于自我选择。我飞，只是我想去那里。近期的热片《后会无期》中有一句经典的话，你连世界都没有观过，谈什么世界观？
当初我也正是抱着这种念想。感觉随着年龄和经历的增长，世界在我眼前豁然开朗，甚至较之以前更为神秘和宽广。随着我一次次的奔袭，驻足，停留，离开，世界徐徐展现在我的眼前。它是一幅辉煌画卷。我开始迷恋“行者”的身份。
在平日的生活和工作中，我是个成年人，是个成熟的企业人，举手投足、行为处事必须有固定的模式和规则。而当我以一个“行者”的身份出现在我从未涉足的世界各地时，我只是个孩子，是个对世界充满好奇且有探知欲的孩子，我用孩子的眼神专注而惊奇地观察着我所见的世界。
这种享受无与伦比。我开始跋涉去到更远的地方，包括西藏、新疆、珠穆朗玛峰大本营，甚至更远到极地——南极、北极，我的脚步越来越远，越来越深入人迹罕至之处。因为我相信在那遥远的地方有着极致的风景。
果然，自然从未让我失望。渐渐地我发现，只是我看到还不够，因为私藏美好的事物是一种自私的行为。它值得与更多的人分享。我要将所见带给我身边的每一个人，甚至更多的人。要做到这些光有行走是不够的。行走只是将我带到那里，要将行走中见到的瑰丽景色和异国风情传递出来，就只有依靠另一件工具——摄影。
与行走的“动”不同，摄影是一项“静”的艺术。它需要专注、宁静和安详，甚至在关键时刻的屏住呼吸。更重要的是，景色就在那里，不因去的人不同而变化，而我需要展示的是我所见到的。我的摄影要告诉大家的是：简单，不修饰，最真实的景色。
在更多人追求摄影技巧甚至后期制作、修片的大趋势下，我反其道而行之，追求返璞归真。在学习摄影的初期，我也在虚荣心和装备先行的心理暗示下，购置了最好的摄影器材，并得意和炫耀于装备的超前。但很快我发现，作品的好坏与装备固然相关，但动人的作品往往并非出自最好的装备；我也一度模仿前辈摄影大师的技巧和手法，在对风景的静赏中代入强烈的个人感观，但作品出来后总觉得离设想有着距离。我没有将自己融入自然里。或者说我没有将设身处地的风景融入作品里。
自然之所以是自然，就在于真实、客观、存在，它不因观者的不同而不同，亦不会对更好的设备展露媚态。我开始明白，我不是来追求大片的，我只是大自然的记录者。只需要安静守候，在各色风景变幻的时候做最真切的记录。此举大大磨砺了我的耐性和意志。为了记录美景，我会独自守候一个镜头，痴痴傻傻，废寝忘食，最长一次守在一个摄影地点达12个小时，真正忘却人间岁月，更遑论凡尘琐事。
沉浸摄影中的我就如一个在海边玩泥巴筑城堡的孩子，守着自己的天堂，忘却年龄、职业和经历，谁也不能打扰，谁也打扰不了，如同魔症般。而当城堡建好，作品完成时，我的疯癫痴狂也如同一个孩子，我会反复欣赏自己的作品，或喜或叹，回味初见美景时的震撼与惊艳，且喜不迭地与朋友们分享作品后的故事并悉听品评。每一帧作品的诞生经过和成果，已成为我忙碌工作之余最为轻松和释放的部分。因迷恋自然而摄影，却因摄影更加投入自然的怀抱。
近几年，“空中飞人”的旅程伴随摄影成为我生活中的重要部分。我欣喜地发现，分享摄影就是传递生活正能量。自然界与工业化下的钢筋水泥的不同在于，自然是造物主的恩赐，它是纯天然的，人类从此出发前往他处创造出工业文明，但当心灵枯竭或身心疲惫时，自然仍是人类的母体，它安安静静地守候着子孙后代的归来。当剥除一切欲望和杂念，与自然赤诚相见时，你会从心底里感受天地之灵气，造物之精华，似与自然进行着一场灵性的交替与对话。在自然中，人类如此之渺小，但自然在滋养和庇护着我们，并无私地给予我们能量。它看着人类从这里出发。疲倦或迷失时再回到这里寻求抚慰。
摄影越久，越爱自然。我开始试着探险。2011年和2012年，我先后去到南极和北极。光“去”这个字就包含了极大的风险以及在大洋上晕船带来的各种不适。但置身极地，视野中的一切让之前所有的风险和不适都变得值得。我处在远离人类、远离现实的梦幻般的世界里，这里有别处看不到的风景。我贪婪的享受着举起相机就是大片出场的快感。那是摄影师的天堂，亦是人类的净土。回来后很长一段时间我无法融入常规生活，遇到朋友后的第一件事就是分享极地照片，赢来“啧啧”赞叹声一片。在朋友们羡慕和惊喜的眼神里，似跟我走了一遭。我见到的，他们也见到了。那种时刻，作为一个普普通通的行走摄影人，涌上一份对选择行走摄影生涯的自豪感。历经辛苦走到世界的尽头，带回来如许的作品，通过我的眼睛、相机和感知把身边甚至更多从没有去过那里的朋友带去了，他们看到我的作品如临其境。我想我终于做到了我希望的，世界美好，我所见即你所见。
摄影无止境，在自然面前，我们永远只是孩子。高超的摄影技能、日新月异的摄影装备、高端的人文素养和艺术修养，即便以上通通具备，也依然不够。因为自然有时也是个孩子，它会变脸，挑战和鼓舞着我们的耐性和勇气。只有最执着、最坚定的行走中的摄影人，才能捕捉到最极致、最绚烂的风景，并将其定格。那是自然奖赏给热爱它的孩子们最好的礼物。它独爱爱它的人。
我是爱自然的人，我一直行走在路上，得到自然的馈赠并与所有人分享。在一趟趟与行走摄影交融的旅程中，我也荣幸地成为自然的宠儿。在2013年上海国际“郎静山摄影艺术奖”慈善摄影大赛上，我摄于北极的作品《海上浮冰》有幸获得大赛金像奖。近年作品如《玉白菜》、《晨曦霞光》、《开天画图》、《鱼戏》等亦先后在《中国摄影报》等国家级刊物上发表。行、摄的结合，对于我妙不可言，且根本停不下来。
因为热爱，所以坚持。因为坚持，所以收获。今年6月我正式成为中国摄影家协会会员，从爱好者“转正”为专业摄影师了。值得小小庆贺不是？当然，这不算什么。摄影于我，刚刚起步呢。
大片永远在下一段路上，恭请期待。
（作者为上海市政协委员、上海致盛集团董事长）
当初我也正是抱着这种念想。感觉随着年龄和经历的增长，世界在我眼前豁然开朗，甚至较之以前更为神秘和宽广。随着我一次次的奔袭，驻足，停留，离开，世界徐徐展现在我的眼前。它是一幅辉煌画卷。我开始迷恋“行者”的身份。
在平日的生活和工作中，我是个成年人，是个成熟的企业人，举手投足、行为处事必须有固定的模式和规则。而当我以一个“行者”的身份出现在我从未涉足的世界各地时，我只是个孩子，是个对世界充满好奇且有探知欲的孩子，我用孩子的眼神专注而惊奇地观察着我所见的世界。
这种享受无与伦比。我开始跋涉去到更远的地方，包括西藏、新疆、珠穆朗玛峰大本营，甚至更远到极地——南极、北极，我的脚步越来越远，越来越深入人迹罕至之处。因为我相信在那遥远的地方有着极致的风景。
果然，自然从未让我失望。渐渐地我发现，只是我看到还不够，因为私藏美好的事物是一种自私的行为。它值得与更多的人分享。我要将所见带给我身边的每一个人，甚至更多的人。要做到这些光有行走是不够的。行走只是将我带到那里，要将行走中见到的瑰丽景色和异国风情传递出来，就只有依靠另一件工具——摄影。
与行走的“动”不同，摄影是一项“静”的艺术。它需要专注、宁静和安详，甚至在关键时刻的屏住呼吸。更重要的是，景色就在那里，不因去的人不同而变化，而我需要展示的是我所见到的。我的摄影要告诉大家的是：简单，不修饰，最真实的景色。
在更多人追求摄影技巧甚至后期制作、修片的大趋势下，我反其道而行之，追求返璞归真。在学习摄影的初期，我也在虚荣心和装备先行的心理暗示下，购置了最好的摄影器材，并得意和炫耀于装备的超前。但很快我发现，作品的好坏与装备固然相关，但动人的作品往往并非出自最好的装备；我也一度模仿前辈摄影大师的技巧和手法，在对风景的静赏中代入强烈的个人感观，但作品出来后总觉得离设想有着距离。我没有将自己融入自然里。或者说我没有将设身处地的风景融入作品里。
自然之所以是自然，就在于真实、客观、存在，它不因观者的不同而不同，亦不会对更好的设备展露媚态。我开始明白，我不是来追求大片的，我只是大自然的记录者。只需要安静守候，在各色风景变幻的时候做最真切的记录。此举大大磨砺了我的耐性和意志。为了记录美景，我会独自守候一个镜头，痴痴傻傻，废寝忘食，最长一次守在一个摄影地点达12个小时，真正忘却人间岁月，更遑论凡尘琐事。
沉浸摄影中的我就如一个在海边玩泥巴筑城堡的孩子，守着自己的天堂，忘却年龄、职业和经历，谁也不能打扰，谁也打扰不了，如同魔症般。而当城堡建好，作品完成时，我的疯癫痴狂也如同一个孩子，我会反复欣赏自己的作品，或喜或叹，回味初见美景时的震撼与惊艳，且喜不迭地与朋友们分享作品后的故事并悉听品评。每一帧作品的诞生经过和成果，已成为我忙碌工作之余最为轻松和释放的部分。因迷恋自然而摄影，却因摄影更加投入自然的怀抱。
近几年，“空中飞人”的旅程伴随摄影成为我生活中的重要部分。我欣喜地发现，分享摄影就是传递生活正能量。自然界与工业化下的钢筋水泥的不同在于，自然是造物主的恩赐，它是纯天然的，人类从此出发前往他处创造出工业文明，但当心灵枯竭或身心疲惫时，自然仍是人类的母体，它安安静静地守候着子孙后代的归来。当剥除一切欲望和杂念，与自然赤诚相见时，你会从心底里感受天地之灵气，造物之精华，似与自然进行着一场灵性的交替与对话。在自然中，人类如此之渺小，但自然在滋养和庇护着我们，并无私地给予我们能量。它看着人类从这里出发。疲倦或迷失时再回到这里寻求抚慰。
摄影越久，越爱自然。我开始试着探险。2011年和2012年，我先后去到南极和北极。光“去”这个字就包含了极大的风险以及在大洋上晕船带来的各种不适。但置身极地，视野中的一切让之前所有的风险和不适都变得值得。我处在远离人类、远离现实的梦幻般的世界里，这里有别处看不到的风景。我贪婪的享受着举起相机就是大片出场的快感。那是摄影师的天堂，亦是人类的净土。回来后很长一段时间我无法融入常规生活，遇到朋友后的第一件事就是分享极地照片，赢来“啧啧”赞叹声一片。在朋友们羡慕和惊喜的眼神里，似跟我走了一遭。我见到的，他们也见到了。那种时刻，作为一个普普通通的行走摄影人，涌上一份对选择行走摄影生涯的自豪感。历经辛苦走到世界的尽头，带回来如许的作品，通过我的眼睛、相机和感知把身边甚至更多从没有去过那里的朋友带去了，他们看到我的作品如临其境。我想我终于做到了我希望的，世界美好，我所见即你所见。
摄影无止境，在自然面前，我们永远只是孩子。高超的摄影技能、日新月异的摄影装备、高端的人文素养和艺术修养，即便以上通通具备，也依然不够。因为自然有时也是个孩子，它会变脸，挑战和鼓舞着我们的耐性和勇气。只有最执着、最坚定的行走中的摄影人，才能捕捉到最极致、最绚烂的风景，并将其定格。那是自然奖赏给热爱它的孩子们最好的礼物。它独爱爱它的人。
我是爱自然的人，我一直行走在路上，得到自然的馈赠并与所有人分享。在一趟趟与行走摄影交融的旅程中，我也荣幸地成为自然的宠儿。在2013年上海国际“郎静山摄影艺术奖”慈善摄影大赛上，我摄于北极的作品《海上浮冰》有幸获得大赛金像奖。近年作品如《玉白菜》、《晨曦霞光》、《开天画图》、《鱼戏》等亦先后在《中国摄影报》等国家级刊物上发表。行、摄的结合，对于我妙不可言，且根本停不下来。
因为热爱，所以坚持。因为坚持，所以收获。今年6月我正式成为中国摄影家协会会员，从爱好者“转正”为专业摄影师了。值得小小庆贺不是？当然，这不算什么。摄影于我，刚刚起步呢。
大片永远在下一段路上，恭请期待。
（作者为上海市政协委员、上海致盛集团董事长）