从吴冠中的绘画历程探究创作的真实情感

来源 :文艺生活·文艺理论 | 被引量 : 0次 | 上传用户:jiashi098
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
真情实感是艺术家进行艺术创作必不可少的一种情感。不仅为艺术家在艰难的创作过程中提供巨大的激情与动力,也是引起观者心理共鸣,震撼观者灵魂的一个重要的因素。吴冠中就是一个创作出饱含真情实感的作品的优秀艺术家,笔者尝试从其一生中的创作历程谈谈真情实感对于一个艺术家的重要性。
其他文献
大众传媒的迅速发展的和公众审美意识的提升对广告创作提出了更高的要求,将极富个性和视觉冲击效果的涂鸦艺术运用于广告设计中便应运而生。文章首先介绍了涂鸦艺术的产生背景
动画设计初期,有一个好的创意并能用视听语言表达出来很重要,也就是剧本的创作过程。除此之外我认为动画分镜头关于时间节奏的把握也是平时的学习过程中接触较少的,这两点对动画
本文立足于美术专业学生色彩造型能力的培养,从什么是色调、色调的重要性,及培养学生快速形成和谐色调的小色稿训练方面进行了探讨,使其能在短时间内提高对色调的认识和把握、控
通过阐述大漆材料的性能表现,所具有的比其他材料更多的优势以及存在包括制作上的弱点,导致大漆材料绘画的没落。与其他艺术媒材(如国画、陶瓷等)相比,大漆材料没落了太长的时间,随
中国传统的山水国画在色彩上以墨为主,强调“墨分五色”、“尚纯而戒驳”。国画更多是一种细腻的情感,而武星宽教授的画作是对国画的一层新的理解。武教授的画作大多为豪迈的笔
中国的水墨动画来源于中国传统的水墨绘画,两者之间有这根深蒂固的传承联系。作为独特的文化形式,将水墨技巧与动画技巧相结合,将中国水墨画的情趣运用其中,是将传统水墨的渲染、
现代社会的多元化发展,使得肌理成为绘画的一个重要的形式要素。为了艺术更好地发展,绘画中的肌理也必须创新,艺术家也将走上独具特色的新肌理的探索之途。
中国写意画的笔、墨、线、形,对中国写意性油画的发展产生了深刻影响。中国油画家在学习西方先进技法的过程中,逐渐融入中国传统观念,强调写意性。用写意的语言来表达主观的精神
本文从提高大学生的动手能力,增强创新意识出发,突出能力培养,改革实践性教学,主要论述了陶艺教学方法及其陶瓷从选料、练制、成型、装饰、施釉、烧制到完成的步骤和方法。
期刊
随着科技的迅猛发展,动画的表现形式也多种多样,传统的动画制作分为前期、中期、后期。对于动画制作前期中人物设定的学习对人物插画至关重要。无论是大众口味的商业插画,还是个