冬日，赵薇来到苗妹非遗博物馆。
　　
　　黑色的布底上绣着动物与花卉，凤凰展翅，蝴蝶扑花，翠绿配粉红，湖蓝撞黛青，一针一线，全为手工。当赵薇第一次看到手工的苗绣时，她震惊了，艳丽的色彩，细密的针脚，土，神秘，原汁原味的传统风格，古朴浓郁的民族风，让赵薇爱不释手。
　　为了满足市场需求，现在的苗绣，也开始机器生产，年轻人去大城市闯荡的越来越多，在当地，只有一些上了年纪的绣娘还在坚守这门手艺。
　　上一辈的苗族妇女个个是刺绣的能手，她们早在十岁左右，就跟自己的母亲学刺绣。吴通英在当地被称为苗乡“计朵”。“计朵”苗语的意思是指像仙花一样的贵重难得。她自五岁开始学绣，至今已有五十余载绣艺生涯。因为“文化大革命”，吴通英失去了读书识字的机会，那时的她跟母亲、奶奶、外婆专心学织绣，跟苗族古歌师学古歌，如今，她已成为苗绣的非遗传承人。她虽然不识字，但她却从苗族古歌中汲取灵感，用苗族特有的五色彩线，平绣、辫绣、结绣、缠绣、绉绣、贴花、抽花、打子、堆花，各种技法她都信手拈来，也不必先描画草图，全凭自己天生的悟性，娴熟的技艺和非凡的记忆力，数着底布上的经纬线挑绣。
　　2006年苗绣被列入国务院批准公布的我国“第一批国家级非物质文化遗产”名录。吴通英也被命名为苗绣项目国家级非遗代表性传承人。一晃十年过去了，如今，她已成为中国工艺美术大师，她制作的苗族妇女民族服饰，一整套，她一个人要绣3到4年，加上银饰，各个部件也全部是手工制成，总重5公斤，光成本价就超过11万元，绝对可以说是贵州最贵的服饰。
　　苗妹非遗博物馆位于黔东南的凯里，是贵州省最大的苗族民间传统文化博物馆，收藏有黔东南境内100余件自明、清以来的苗、侗等民族服装和手工刺绣品，还收藏了76件民间古家居用品和152件老银饰品。其中一些服饰上的绣法在民间早已失传，成为存世孤品。
　　凯里苗绣的色彩多以红、绿色为主，辅以其他颜色，花纹稠密，富丽堂皇，用色大胆，大红大绿，鲜亮夺目。苗绣除了有变化繁多的绣法，另一大特色就是蜡染，很能染出极鲜极纯的色彩来。并在五彩缤纷、雍容富丽之中，透出一股古朴、浑厚的风致来。
　　苗绣之美，在赵薇眼中，美在“手工和智慧”。方寸之间，红色的线、蓝色的线、黑色的线，它们没有经过织绣的时候，就是一团线。绣女的手，就像画笔一样，经过她们的创作以后，这些线就变成了能够产生具体感受和审美喜悦的东西。
　　2011年，由中国宋庆龄基金会设立了“嘉人女性幸福基金”，5年来，一共扶持了贵州省8个苗族村寨、近千名绣娘。2015年，“中国宋庆龄基金会嘉人女性幸福基金”和联合国开发计划署（UNDOP）联合推出了“指尖上的幸福”公益项目，作为联合国亲善大使的赵薇于是义不容辞地担当起这个项目的推广重任，希望用自己的力量带动大家 ，来帮助贫困山区的女性，让留守儿童的妈妈们可以回家，亦让传统手艺薪火相传生生不息。
　　大寨村地处温暖湿润的贵州省东南部，由于长年的农作和织染刺绣，绣娘们长期裸露在外的手部总会受到不同程度的损伤，皮肤粗糙干裂，尤其季节更替天气变化时更是苦不堪言。而宋庆龄基金会则用赠送凡士林的方式让苗族绣娘们学习正确地爱护自己的皮肤，“这不仅是一份手艺，更是一份责任”。
　　苗绣最珍贵的价值在于自由和随性，承载了想象力、感知和人绣合一的灵性，是一代代绣娘手中一针一线织就的技艺与爱，在手口相传的经年岁月里，孕育出精美的技艺与灿烂的文化。