论抗战精神的丰富内涵与时代价值

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百年来中国共产党为什么能够成功,一个重要的原因就在于在长期艰苦奋斗中构建起中国共产党人的精神谱系,并发挥出巨大的作用.在中国共产党百年历史中,抗战精神作为中国共产党人的精神谱系的重要一环,早已融入中国共产党的血脉深处,成为代代相传的红色基因.党的十八大以来,习近平总书记在多个重要场合谈及中国人民抗战历史和抗战精神,全面、准确揭示了抗战精神的丰富内涵,同时又指出伟大的抗战精神,是中国人民弥足珍贵的精神财富,永远是激励中国人民克服一切艰难险阻、为实现中华民族伟大复兴而奋斗的强大精神动力.新时代深刻学习和弘扬抗战精神,可以为实现“伟大梦想”提供精神动力、可以为建设“伟大工程”提供重要支撑、可以为构建“人类命运共同体”提供思想文化基础.
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“好脉息”、尤氏吃探春饭、赵姨娘的银子、桃花夫人、贾政冬底回、王熙凤的“衣锦还乡”、王熙凤的“散花寺、凤求鸾”、“三春去后诸芳尽”八大确凿实例,证明《红楼梦》后40回与前80回是一个细节上完全照应、密不可分的艺术整体,为后40回是曹雪芹所著提供有力证据.从而证实圆满结束于常州运河畔毗陵驿的全书是曹雪芹原著.
余华在《第七天》中大量引入新闻事件,为作品带来了独特的真实感,但这种真实感是大众媒介幻象机制的产物,注定无法达到破除拟态环境的意图.与此同时,《第七天》对社会性文本的偏重,使得展现人物生活的独特性为展现其社会历史背景让步.在此基础上,余华放弃了对所描绘的社会进行剖析和理解,而是选择了代入大众的立场和情绪,表现出了最朴素直接的乌托邦冲动.最终,余华留下了相对纯粹的社会性文本,也不可避免地牺牲了部分人物个性和文本深度.
2003年诺奖得主J.M.库切在作品中塑造了一系列饱受迫害与摧残的女性身体形象,借以审视南非殖民统治、父权体制对女性身体的压迫与规训.面对权力机制加诸女性身体的种种规训,库切小说中的女性以身体为僭越工具,通过沉默的身体、疯癫的身体、拒绝凝视的身体和张扬欲望的身体等身体反抗策略,冲破种族、性别的藩篱,开启寻求自我主体的建构之旅.
晚清女学生同时拥有闺秀和新女性两种不同的身份.一方面,她们是来自士绅家族的闺秀,幼受庭训,接受过良好的古典文学教育,遵守传统女德观念;另一方面,女学兴起后,她们又进入女学接受近代女子教育,被塑造为具有独立人格的新女性,拥有启蒙女界的自觉意识和救亡图存的爱国精神.在女学生繁荣的写作背后,两种身份并存共生,分别于公、私领域发挥不同的作用,又在道德层面实现了新旧两种身份书写的互动与融合.晚清女学生写作背后的身份认同与自我建构是晚清女性现代化转型过程中身份认同的缩影,她们的努力与尝试体现了女性智慧与女性力量.
张怡微凭借独特的创作理念和文学风格在“80后”写作群体中独树一帜,从空间角度分析张怡微的小说,发现工人新村这一地理空间形式是作者主要观察和描写的对象.张怡微从城市景观的阶层印痕和个体的地理身份流变出发,以后辈的眼光重新打量摩登上海的背面——工人新村,揭露被现代主流精神遮蔽的阶级历史和异质空间,为文学上海版图的型构带来新生机.在外部变迁的时代震颤下,她又从工人新村的普通居民和凡俗日常入手,向内透视新村的公共和家庭空间,揭示在有限的空间肌理当中,空间经验如何作用于邻里和家庭等复杂的人际交往互动中,在此前提下,
常州梳篦作为优秀的民间手工艺制品和国家非物质文化遗产,其图案、造型和色彩等艺术不仅是地方独特艺术文化的展现,也是常州人民创造力的主要呈现,更是我国优秀传统民族文化之一.文章从造型、色彩、装饰图案等方面阐述了常州梳篦的艺术特色,重点分析了常州梳篦艺术在文创产品设计中创新应用的意义、原则,通过实践希望以文创产品的形式对非物质文化遗产常州梳篦进行传承和发展,大力弘扬中华民族优秀传统文化.
朱德群绘画作品的风格特征经历了具象和抽象两个阶段,具象阶段是其抽象艺术风格形成的必经之路,为其抽象艺术风格的形成奠定了坚实基础.在由具象到抽象的探索过程中,朱德群以中国传统的思维方式,在形式上借鉴西方现代主义绘画技法,坚守独立精神,走出了一条不同于西方的抒情抽象之路.其作品暗含天人合一、阴阳之道、意境渲染等中华传统美学精神.朱德群在推动西方文化艺术的输入和中国文化艺术的输出、促进中西方艺术交流方面作出了重要贡献,其和而不同、兼收并蓄的艺术观念和艺术风格对当代艺术创作产生了重要影响.
红色经典以中国共产党领导的红色历史为原型,经过艺术家的审美诗化生成为文艺符号,进而通过意识形态的推动将文艺符号社会化,进一步生成为象征性符号并永远作用于人们的精神世界.红色经典《白毛女》来源于民间红色故事,经过社会化传播形成“白毛女审美崇拜”的文化现象,进而转化为文艺经典之一,其一系列歌曲、人物、音乐成为象征哪里有压迫哪里就有反抗的重要符号,深深嵌入大众的集体记忆之中,展示了中国共产党带领广大劳苦大众过上真正“人”的生活的引导者形象.
人们对于审美的诉求是艺术发展的动力.不同阶段人们审美取向的变化会反映到流行音乐的演唱和创作活动中,为了更好地引导人们审美,提高流行音乐的演唱和创作水平,必须立足一定的审美角度和审美高度对流行音乐进行鉴赏、评价.文章从技、形、情、德、魂多维视角提出了流行音乐的审美要求,指出当下“套路化”生产的流行音乐频现、专业性欠缺的流行音乐风行、价值追求缺失的流行音乐增多等已经严重影响了流行音乐的发展,需引起重视.
文章基于识解理论的聚焦、突显性、视角和详略度4个维度,以李清照《声声慢》的5个英译本为研究对象比较译文间的差异.研究表明:译者在识解方式上的差异影响译文的表达,其中,详略度最为重要;情景的详细可以是突显/隐藏的结果,可以是聚焦/模糊的结果,也可以是第一视角/视角转换的结果.识解理论为解读译本提供了重要认知理据.