陆康先生说自己算是非常勤奋的，一般从上午八点到下午四点半，他都在家著书、写字或刻印，风雨寒暑，从无间断。数年来，闭门即深山，他埋头整理出版的祖父陆澹安手稿已达五百万字。篆刻与书法，更是他不曾更改的日常状态。
　　陆康十六岁师事陈巨来，受其诲教很规矩地从《十钟山房印举》入手，潜心把陈家润妍隽秀的风格学到极致。而他又可以旁逸斜出，别有自家面貌。不论取法古玺、秦铸或是汉凿，他都各有心得，尤以元朱文和鸟虫篆为人称道。陆康的鸟虫篆气质清宁，不偏不倚、不枝不蔓而又姿态横生，有着一种大欢喜和大寂寞。印面上鸟飞鱼跃，宛自天工，毫无造作之态。他的元朱文亦干净秀逸，下刀行气静穆，极工致而有笔意，复见尔雅之风。自元代吾丘衍、赵孟奠基定型的元朱文，经过七百多年漫长岁月的演变，如封存的陈酿，到陈巨来而至陆康的时代，已散发出馥郁的窖香，进入光风霁月的境界。元朱文巨匠陈巨来晚年曾大力推许弟子陆康：“近观其所作，果蹊径别开，恢恢乎游刃有余，时或如峦鸟相逐，奇花初胎，时或雄拔出之，则燕赵儿控紫骝于旷汉，有忽过新丰还归细柳之概。溯往衡今，循序而进，十年之后，执印坛牛耳者，舍生其谁耶？陆生其勉旃。”
　　一面是海水，一面是火焰，这是陆康身上对立平衡的两端。大概因为骨子里的通达萧散、求新求变、追求领风气之先，在很长时间里，陆康又转而倾向浑朴雄放、行云流水的写意印风，这类印章颇见性情，有大江东去的开阔豪迈，而不失整体的文气。从澳门回到上海后，繁华沧桑看尽，陆康行事更加低调，不温不火，重新回归乃师蕴藉典雅的印风，以清、静见胜，似往已回，而识之愈真。在返璞归真的历程中，陆康亦不时制造一些小小的细节和意外，如在印章方圆处理及留红、留空、并笔、虚边、断笔、穿插等方面，时有创举和佳构，令方寸之间生气远出而自然天成。他总是不同流俗，以隶书入印也是一大创举。如“生怕多情累美人”印，以刀笔刻出隶意，首尾相望，顾盼含情，郑逸梅赞此印“纯任自然，天趣酣足”。近几年的印章中，陆康还擅用边框处理之法，图文一体，使印面更有画面感，如同秦汉瓦当或画像砖一般，兼具现代平面装饰性，线条和块面之间充满了有意味的组合，如此古朴而又当代，如逢花开，如瞻岁新。
　　陆康说，篆刻最重要的是以刀代笔，令笔下有篆意，刀下有笔意。他认为篆刻与书法相通，功力是基础，写意靠性情，气势靠胸怀，文气靠学问。印家之书法，往往带有金石气，陆康书法的底气与独到之处也正在于此。他四体皆擅，大篆与甲骨文书法皆古韵盎然又天衣飞扬，别有新意，小篆则沉着舒展而使转圆活，富有奇趣。最欣赏他自成一家的隶书，用笔从容俨然，气度清刚，而笔画之间神气相接、圆转宛通，一如内心之开阔自由。一卷既成，随势生姿，有种水流花开的自在与欢喜，也有子夜听雪的静穆与清寂，所谓绚烂之极复归平淡是也。他的隶书，一如他为人处世之写照，开阔、通透、既规矩又飞扬，干净到不容瑕疵。
　　陆康常说“知足知不足，有为有勿为”。无论篆刻书法，开宗明义，第一是要做人。凡有大度的胸怀和深厚的学问，方能自信、自知、自励。他一直向往弘一的境界，即平淡天真，自然而然，无法而法，也相通于谢之光说的“要带一点十三点”，刘海粟诲其言则是“要自然啊！”真性情者，往往最天真，方能一超直入如来地。（本文节选自《陆康印象》一文）