论文部分内容阅读
摘 要：唐代是一个经济、政治、文化、对外交流等方面都高度发展的一个王朝，所以唐朝的音乐文化也呈现出了空前繁荣的局面。而琴曲作为一种特殊的乐种，又与其他器乐曲有着很大的不同。本文就唐朝的历史背景、古琴及琴谱的介绍，琴曲的梳理等多方面来研究唐代琴曲形成与发展的历史背景。
关键词：琴曲；唐代；背景
一、唐代的历史背景
唐代于618年由唐高祖李渊建立，开创了中国的新纪元。626年，次子李世民发动“玄武门之变”，继承了皇位，改号贞观，唐太宗通过一系列的政治经济教育等方面的改革，使大唐帝国空前繁荣，史称“贞观之治”。后因李治无能，死后武则天霸占皇位，武则天将唐朝的经济和政治又向前推进了一步。武则天退位后因李显无能，李旦之子李隆基即皇帝位，即唐玄宗，唐玄宗改革官制和兵制，大力发展经济，改革税制，兴修水利，全国出现了前所未有的繁荣景象，史称“开元盛世”。
唐代在经济、政治、文化、对外交流等方面都取得了辉煌的成就。首先来讲讲唐代的政治制度，唐代实行三省六部制，唐初时，三省的长官都是宰相，后来凡是参加会议的其他官员逐渐被确定为同中书门下三品或同中书门下平章事。中央的监察机构是御史台。唐玄宗时，唐玄宗制定了《唐律》，对后世产生了深远的影响。唐代的基本兵制是府兵制。唐代期间学校兴起，崇尚儒学。后还发展和完善了科举制度。正是由于唐代健全的政治制度使唐朝社会稳定，从而促进了音乐文化的发展。
再来说说唐代的文化，唐朝在天文、数学、地理、医学、药物学、印刷术等方面都有着显著的发展。在文化发展盛行的唐朝，音乐的发展也是势在必行的。
由于唐代没有内忧外患，所以唐代的经济也有空前的发展，从“唐三彩”等唐代的艺术品中可得知，唐代的手工業水平之高，甚至可以与现代工艺相媲美。
史书记载，唐代的诗、书、画各方面都有大量的名家涌现。唯独没有说琴。那是因为，唐代非常重视对外交流，贞观十五年太宗就将文成公主下嫁给松赞干布，使吐蕃和大唐的关系进一步密切。此外还有我国历史上著名的“丝绸之路”也成为对外发展的重要通道。对改善对外关系与相互间的经济交流起到了非常重要的意义。同时，“丝绸之路”还带来了西域的各种乐器、器乐作品以及歌舞作品。唐朝很多的音乐作品及乐舞都是从西域传过来并改编的，例如《霓裳羽衣曲》就是根据《婆罗门曲》改编的。
二、琴曲的形成与发展
唐代由汉族民间音乐、周边民族音乐和外国民间音乐相互融合而产生了燕乐乐舞。随着歌舞艺术的发展，琴曲艺术也有所突破，但由于曲高和寡，所以只局限在文人雅士中流传。又加上唐代音乐的艺术形式多样，经济繁荣使当时的人民娱乐需求提高，所以唐朝当时的背景并没有让琴曲大红大紫。但琴曲始终是一种特殊的月种，所以它也有着自己的发展历史。
（一）琴的形制与演进
“琴”是我国古老的拨弦乐器，古称“4”、“丝桐”，又称“瑶琴”、“玉琴”，现代称为“七弦琴”或“古琴”。琴身长约130厘米，宽20厘米。一般以桐木作面，梓木作底。
（二）制琴工艺的发展
唐代经济的繁荣致使人民生活水平的提高，从而也促进了制琴工艺的发展，而制琴工艺的发展又促进了古琴演奏技巧的完善和提高。还有统治阶级的爱好和提倡也促进了制琴工艺的发展。《琴书大全》记载：隋文帝的儿子杨秀为蜀王时，曾“造琴千面，散在人间”。另外在《国史补》中记载：唐代宰相李勉，“雅好琴，常制琴，又取漆筩之。多至数百张，有绝代者‘响泉’、‘韵磬’，自宝于家。”唐代的制琴以四川雷氏家族及郭亮，江南张越为一代名家。唐代宗年间，雷氏家族制作的琴被称为“雷公琴”。苏轼《杂书琴事》中记载：其声出于两池间。其背微隆，若薤叶然。声欲出而溢，徘徊不去，仍有余韵，其精妙如此。《琴雅》中记载：贞元（785-804）中，成都雷生所制之琴，精妙无比，弹之者众。
（三）琴谱
唐代以前，都是用的文字谱，即用文字记录弹琴的指法和应按的弦位。这种记谱法用起来极为不便，所以，到了唐代，曹柔首创了减字谱，这种记谱方法虽然一直有所改进，但基本的形式从未改变。减字谱虽然是一种不完善的记谱法，但它辑录了唐代以来各种传谱百种之余。如下图：
（四）著名的琴家
唐代的诗人与琴家关系四分密切，不少的诗人爱好弹琴，有的还进行琴曲的创作，如：王维、李白、白居易等。唐代真正的琴家，是在演奏上有极大的突破，并且在整理和改编传统曲目上有较大的贡献的人。如：赵耶利、董庭兰等。
赵耶利（563-639），曹州济阴人，对琴曲有深刻的认识和研究。他认为，在演奏技巧上，只用指甲，“其音伤惨”；只用指肉，“其音伤钝”，他主张，“甲肉相和，取音温润”。其奏法为后世所沿用。他还曾指出：“吴声清婉，若长江之流，绵延徐逝，有国土之风。署声躁急，若激浪奔雷，亦一时之俊。”此外，他在整理古曲过程中，“所正错谬五十余弄，削俗归雅，传之谱录”。现存唐代手抄本《幽兰》卷子后面所列的五十多首曲目中，就包括他整理修订的《胡笳五弄》，并撰有《琴叙谱》、《弹琴手势谱》、《弹琴右手谱》。《胡笳五弄》意义重大。唐代《大胡笳》、《小胡笳》就是由《胡笳五弄》发展而来的。如下图：
董庭兰（695-765？），陇西人，著名琴师，古琴技巧出神入化。他所弹奏的音乐，会让人联想到“幽音变调忽飘洒，长风吹林雨坠瓦。迸泉飒飒飞本末，野鹿呦呦走堂下。”的境地。高适的名句“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”就是描写的一代琴家满天下的情况。他所创作的《颐真》，结构严谨，旋律明快，是一首颇为精致而又别具一格的小品。
（五）著名的琴曲与琴歌
唐代盛行的琴曲数很多，其中既有琴家整理加工改编的，又有唐代新作的曲子。如：《白雪》、《幽兰》、《蔡氏五弄》、《嵇氏四弄》、《胡笳五弄》等。这些都是唐代琴家辑录的琴曲。还有经过唐代琴家整理、改编的，如：《胡笳》、《昭君怨》等。还有唐代的新作，如：《颐真》、《离骚》等。
唐代各琴家所收集的古曲中，有些作品明显吸收了西北各民族的音调，或收到其他民族音调的影响。例如：胡笳本是匈奴等北方游牧民族使用的吹奏乐器，声音悲怆凄凉。
三、总结
唐代琴家对历代琴曲的整理和改编以及创新，使琴曲的曲目空前丰盛，不仅扩大了题材和体裁的范围，还创造出一些新的琴曲与琴歌，大大促进了琴曲的发展。减字谱的应用更是使许多琴谱得以流传。在演奏技巧上，唐代琴家总结前人的经验，勇于探索和创新并应用于实践，使古琴演奏达到一个很高的水平。总之，唐代琴家对琴曲艺术的繁荣和发展做出了巨大的贡献。
作者简介：
刘晓云（1990-），女，汉族，山东潍坊人，山东师范大学硕士研究生，研究方向：钢琴演奏理论与实践研究。
关键词：琴曲；唐代；背景
一、唐代的历史背景
唐代于618年由唐高祖李渊建立，开创了中国的新纪元。626年，次子李世民发动“玄武门之变”，继承了皇位，改号贞观，唐太宗通过一系列的政治经济教育等方面的改革，使大唐帝国空前繁荣，史称“贞观之治”。后因李治无能，死后武则天霸占皇位，武则天将唐朝的经济和政治又向前推进了一步。武则天退位后因李显无能，李旦之子李隆基即皇帝位，即唐玄宗，唐玄宗改革官制和兵制，大力发展经济，改革税制，兴修水利，全国出现了前所未有的繁荣景象，史称“开元盛世”。
唐代在经济、政治、文化、对外交流等方面都取得了辉煌的成就。首先来讲讲唐代的政治制度，唐代实行三省六部制，唐初时，三省的长官都是宰相，后来凡是参加会议的其他官员逐渐被确定为同中书门下三品或同中书门下平章事。中央的监察机构是御史台。唐玄宗时，唐玄宗制定了《唐律》，对后世产生了深远的影响。唐代的基本兵制是府兵制。唐代期间学校兴起，崇尚儒学。后还发展和完善了科举制度。正是由于唐代健全的政治制度使唐朝社会稳定，从而促进了音乐文化的发展。
再来说说唐代的文化，唐朝在天文、数学、地理、医学、药物学、印刷术等方面都有着显著的发展。在文化发展盛行的唐朝，音乐的发展也是势在必行的。
由于唐代没有内忧外患，所以唐代的经济也有空前的发展，从“唐三彩”等唐代的艺术品中可得知，唐代的手工業水平之高，甚至可以与现代工艺相媲美。
史书记载，唐代的诗、书、画各方面都有大量的名家涌现。唯独没有说琴。那是因为，唐代非常重视对外交流，贞观十五年太宗就将文成公主下嫁给松赞干布，使吐蕃和大唐的关系进一步密切。此外还有我国历史上著名的“丝绸之路”也成为对外发展的重要通道。对改善对外关系与相互间的经济交流起到了非常重要的意义。同时，“丝绸之路”还带来了西域的各种乐器、器乐作品以及歌舞作品。唐朝很多的音乐作品及乐舞都是从西域传过来并改编的，例如《霓裳羽衣曲》就是根据《婆罗门曲》改编的。
二、琴曲的形成与发展
唐代由汉族民间音乐、周边民族音乐和外国民间音乐相互融合而产生了燕乐乐舞。随着歌舞艺术的发展，琴曲艺术也有所突破，但由于曲高和寡，所以只局限在文人雅士中流传。又加上唐代音乐的艺术形式多样，经济繁荣使当时的人民娱乐需求提高，所以唐朝当时的背景并没有让琴曲大红大紫。但琴曲始终是一种特殊的月种，所以它也有着自己的发展历史。
（一）琴的形制与演进
“琴”是我国古老的拨弦乐器，古称“4”、“丝桐”，又称“瑶琴”、“玉琴”，现代称为“七弦琴”或“古琴”。琴身长约130厘米，宽20厘米。一般以桐木作面，梓木作底。
（二）制琴工艺的发展
唐代经济的繁荣致使人民生活水平的提高，从而也促进了制琴工艺的发展，而制琴工艺的发展又促进了古琴演奏技巧的完善和提高。还有统治阶级的爱好和提倡也促进了制琴工艺的发展。《琴书大全》记载：隋文帝的儿子杨秀为蜀王时，曾“造琴千面，散在人间”。另外在《国史补》中记载：唐代宰相李勉，“雅好琴，常制琴，又取漆筩之。多至数百张，有绝代者‘响泉’、‘韵磬’，自宝于家。”唐代的制琴以四川雷氏家族及郭亮，江南张越为一代名家。唐代宗年间，雷氏家族制作的琴被称为“雷公琴”。苏轼《杂书琴事》中记载：其声出于两池间。其背微隆，若薤叶然。声欲出而溢，徘徊不去，仍有余韵，其精妙如此。《琴雅》中记载：贞元（785-804）中，成都雷生所制之琴，精妙无比，弹之者众。
（三）琴谱
唐代以前，都是用的文字谱，即用文字记录弹琴的指法和应按的弦位。这种记谱法用起来极为不便，所以，到了唐代，曹柔首创了减字谱，这种记谱方法虽然一直有所改进，但基本的形式从未改变。减字谱虽然是一种不完善的记谱法，但它辑录了唐代以来各种传谱百种之余。如下图：
（四）著名的琴家
唐代的诗人与琴家关系四分密切，不少的诗人爱好弹琴，有的还进行琴曲的创作，如：王维、李白、白居易等。唐代真正的琴家，是在演奏上有极大的突破，并且在整理和改编传统曲目上有较大的贡献的人。如：赵耶利、董庭兰等。
赵耶利（563-639），曹州济阴人，对琴曲有深刻的认识和研究。他认为，在演奏技巧上，只用指甲，“其音伤惨”；只用指肉，“其音伤钝”，他主张，“甲肉相和，取音温润”。其奏法为后世所沿用。他还曾指出：“吴声清婉，若长江之流，绵延徐逝，有国土之风。署声躁急，若激浪奔雷，亦一时之俊。”此外，他在整理古曲过程中，“所正错谬五十余弄，削俗归雅，传之谱录”。现存唐代手抄本《幽兰》卷子后面所列的五十多首曲目中，就包括他整理修订的《胡笳五弄》，并撰有《琴叙谱》、《弹琴手势谱》、《弹琴右手谱》。《胡笳五弄》意义重大。唐代《大胡笳》、《小胡笳》就是由《胡笳五弄》发展而来的。如下图：
董庭兰（695-765？），陇西人，著名琴师，古琴技巧出神入化。他所弹奏的音乐，会让人联想到“幽音变调忽飘洒，长风吹林雨坠瓦。迸泉飒飒飞本末，野鹿呦呦走堂下。”的境地。高适的名句“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”就是描写的一代琴家满天下的情况。他所创作的《颐真》，结构严谨，旋律明快，是一首颇为精致而又别具一格的小品。
（五）著名的琴曲与琴歌
唐代盛行的琴曲数很多，其中既有琴家整理加工改编的，又有唐代新作的曲子。如：《白雪》、《幽兰》、《蔡氏五弄》、《嵇氏四弄》、《胡笳五弄》等。这些都是唐代琴家辑录的琴曲。还有经过唐代琴家整理、改编的，如：《胡笳》、《昭君怨》等。还有唐代的新作，如：《颐真》、《离骚》等。
唐代各琴家所收集的古曲中，有些作品明显吸收了西北各民族的音调，或收到其他民族音调的影响。例如：胡笳本是匈奴等北方游牧民族使用的吹奏乐器，声音悲怆凄凉。
三、总结
唐代琴家对历代琴曲的整理和改编以及创新，使琴曲的曲目空前丰盛，不仅扩大了题材和体裁的范围，还创造出一些新的琴曲与琴歌，大大促进了琴曲的发展。减字谱的应用更是使许多琴谱得以流传。在演奏技巧上，唐代琴家总结前人的经验，勇于探索和创新并应用于实践，使古琴演奏达到一个很高的水平。总之，唐代琴家对琴曲艺术的繁荣和发展做出了巨大的贡献。
作者简介：
刘晓云（1990-），女，汉族，山东潍坊人，山东师范大学硕士研究生，研究方向：钢琴演奏理论与实践研究。