此時此刻，我们将与世界上最好的街头摄影师近距离接触，因为他们用相机捕捉到了日常生活的戏剧性场面。这些当代的图像制造者，他们以坦诚的方式描述了我们的街道、地铁、购物中心、海滩和公园的日常生活，其中包括马格南大师（比如布鲁斯·吉尔登、马丁·帕尔和艾历克斯·韦布）以及一群新兴的摄影师。无论你是当代摄影的追随者或仅仅是日常生活的爱好者，这是你通向街头摄影师世界的通行证，这是一个普通的公共空间就能给你带来无尽惊喜的世界。我们要感谢所有的摄影师，他们引领我们穿梭于我们可能永远不会有机会去亲身体验的街道。
　　今天的街头摄影师生活在一个数字化的社会里：思想、图像和金钱的流动性在跨越国家和文化界限的过程中变得越来越强，这个时代很容易通过轻便、高质量的设备即时上传和分享图片，通过互联网进行全球性社区的远程交流。这是个令人振奋的时代。正如纽约摄影节馆长威廉·尤因（William A.Ewing）所说：“一切都在改变。”
　　时至今日，街头摄影师仍然耐心地在阴暗的街角等待着，柴油废气堵塞了他们的肺，刺痛了他们的双眼。一张伟大的街头摄影照片必须让观众看一眼就认可。神秘感和趣味性仍然需被持续保持，因为被隐藏的往往和被揭示的一样重要。所以，哪怕在一张照片中，我们仍然有可能提炼出真相，展示智慧或诚实的日常，他们会一次次让我们惊讶、喜悦和感动。

街头摄影师实战经验

梅兰妮·艾因齐格

　　1967年出生于洛杉矶，现居纽约。

　　我最好的照片是上班路上或去其他地方拍摄的。其实就是把直觉到的线索转化成照片，仅此而已。
　　纽约摄影师梅兰妮·艾因齐格有能嗅察出古怪人物，并把那些故事改编成城市角落自发爆发的小戏剧的能力。想象一下，在街角的一次指派拍摄任务中，她瞥了一眼自己的左边，立刻意识到了六个角色：一对情人，一个正在吃镇定剂的男人。一只狗、一只鹦鹉和它的主人。艾因齐格即刻把所有角色编排成了一幅相片情境。她所描绘的世界是有缺陷的，而且常常是荒谬的，但从不缺乏丰富性和希望。

杰斯·马洛

　　1978年出生于墨尔本，现居墨尔本。
　　早晨你可以不带任何东西离开家，到一天结束的时候，你会看到一张照片。
　　杰斯·马洛是墨尔本的一名摄影师，他从7岁开始拍照。他在一次事故中受伤后手臂骨折后，开始注意到有多少人在墨尔本带着受伤的肢体。他那《缠绷带的书》就是这一尖锐的社会观察结果。“我成为了一名在人群中能发现人受伤或手臂骨折的专家。”我做这个项目的目的是为了表明，尽管人们遭受了明显的表面伤害，但人类还是会掸掉身上的灰尘，继续生活。”

金村修

　　1964年出生于东京，现居东京。
　　相机是一种能产生摄影师无法控制的东西的装置。
　　在日本，街头摄影是一个高度发展的艺术传统，它在一个有丰富的图书出版和艺术展览的环境下已经繁荣了30年以上。国际知名的人物，如森山大道已经横扫整个国家，给这个可能是这个星球上最具都市导向的社会带来了他极具个人色彩的艺术印象。金村修关于密集城市网的高对比度照片几乎没有拍到人，但它充满着人类的存在。这些图片没有中心，开阔的视野迫使眼睛持续在画面中漫游，试图弄清楚每条线或每一种形式是如何与另一种联系起来的。

马丁·帕尔

　　1952年出生于英国埃普瑟姆，现居英国布里斯托尔。
　　我拍摄有趣的题材，但把它伪装成娱乐。
　　英国摄影师马丁·帕尔的照片揭示了我们如何生活、如何向他人展示自己，以及我们的价值。他那毫不畏惧的纪实风格是一种具有批判性、诱惑力和娱乐性的奇特混合。帕尔认为，奢侈就像贫穷一样有问题，但人文主义摄影师通常会拒绝这类主题。在帕尔的肖像中，富人的圈子越来越缺乏真实的自我表达——这种金钱可以买到艺术品、汽车、珠宝、马匹和礼仪的乐趣，在世界各地或多或少都是一模一样的。

马特·斯图尔特

　　1974年出生于伦敦，现居伦敦。