看到这些照片，首先被碰撞的荧光色吸引，之后你会发现，这些画面好像都很“眼熟”。没错，照片中的风景来自你熟悉的好朋友—人民币。这是商业摄影师孙俊睿连续4、5年的拍摄项目，不仅看遍了人民币，还成为一个“验钞”能手。
　　在去年拍摄的时候，因为客户看到了顾长卫的人民币当代摄影艺术展的作品，就提出希望也有一些类似的创作。因此在所有拍摄作品中，有3-5张作品，是应客户需求去借鉴顾长卫的部分作品。但是一系列共近200张作品，我更多地是通过自己的理解去完成的。
　　在此次拍摄中，因为甲方的信任，才有了我充分的发挥空间，整个项目除了3-5张需要借鉴风格的图片外，其他图片甲方全权交由我来把控整体质量，并且给了我整整一个月的时间去构思和拍摄。除去了“镣铐”，这次拍摄也做了诸多可圈可点的尝试，效果也让客户非常满意。
　　Q： 拍人民币会用到哪些特殊设备吗？
　　A：“工欲善其事，必先利其器”，此次拍摄，设备确实帮了很大的忙。
　　在反复研究资料后，我先拿平日里拍摄珠宝专用的DEDOLIGHT灯光试试，看能否达到客户的要求。试验的结果令人满意。高色彩还原度的光线，通过其内部的透镜，以及适当的附件，可以很好地控制光线的方向——或平行，或发散，或汇聚。可以几乎乱真地模拟日光效果。对于落差只有微米级别的人民币油墨厚度的表现可谓完美。如果使用普通的影棚闪光灯，哪怕是用了“束光筒 蜂巢”这样极致的控光附件，也会把纸币整体照亮，完全看不出对比和层次。
　　人民币上有很多有意思的图案，图案上的细节、油墨厚度都值得欣赏，也如前面说到的，体现这些，光线的把握很重要。还有就是有很多图案要通过紫外线照射才能看到。
　　Q：拍人民币这事，你拍了多少年？ 说说你在拍摄中遇到的趣事吧。
　　A：人民币项目大概陆续拍摄了4、5年了。通过这些年的拍摄，也积累了一些“验钞”经验。我仅仅通过镜头和一些肉眼能识别的细节，就能分辨人民币的真伪，恐怕是这些年来最大、最实用的收获了。
　　趣事也有不少，比如通过图片才知道20元纸币“偷工减料”以至于油墨厚度明显低于其他面值；明明肉眼看着是闪光的色彩，在画面上焦点范围内却是黑漆漆一片，反而焦外虚化的地方才能看见颜色；着实抓狂之余，客户却说“别紧张，这是正常现象”。
　　其实，拍摄人民币这件事本身带给我的震撼远大于“有趣”。摄影师能通过不同的拍摄项目，学到不同领域的知识，才是真正的趣味所在。
　　就目前的市场环境及技术环境来看：建模还不能完全取代实际拍摄。二者之间有交集，在某些特定范围内，3D软件已經显露出其强大优势，我的一些作品中也有与建模相结合的案例。但是按照我的理解，静物摄影中的诸多范畴——比如珠宝、手表类的奢侈品、食品以及类似此次人民币拍摄的观念摄影——是很难被建模软件所取代的。
　　Q：除了摄影外，还有什么爱好？
　　A：业余时间，也会用古琴消遣片刻，附庸风雅一番。一则想效法古人以琴养性，二则水平有限，所以很少在人前卖弄。更多的是用来平衡一下拍摄时的紧张情绪。