前言
　　天有两极，时有白昼，文化也因地域的不同呈现出明显的差异性。在中国传统的艺术形式中，雕刻艺术占据着重要的地位，而石刻艺术因其材质坚硬耐受风雨，在历史中能够较大机会存留，因此给我们留下了更多的经典与瑰宝。石雕技艺百代相传，呈现中国文化创造之神韵且历久弥新。
　　中国在一系列大型雕塑的制作和雕凿中呈现了富有脉络性的独特艺术的线索和历史。在石雕的风格演变中，工艺与风格随着年代与地域性的差异形成了多元的发展。福建惠安、河北曲阳、山东嘉祥的大型石雕制作与苏工等小型玉石雕刻的发展，千百年来形成独特的题材和造型各异、富有寓意的主题。在南北石雕艺术的历史发展中形成了以不同的权力中心迁移为线索的风格演变。因地域环境与文化的差异，使得制作工艺和造型的风格形成鲜明的南北差异。北方多注重大型石雕的制作，多强调块面与气势的雕刻，大开大合，多与建筑相结合。南方石雕多作为文玩把件与文房案头的陈设，或是作为建筑上的纹样装饰，精巧灵动富于祥瑞寓意。
　　随着中国社会的不断发展，经济的繁荣带来了更为深刻的精神与文化诉求。如何在当代社会的景观营造与生活中融人中式美学与新造型艺术的格调与品位，是民族文化传承的一个重要方面。南北石雕艺术的当代发展中所形成的风格的创新与创作生态的演变，为当代中国石雕艺术的传承与创新起到了重要的作用。
　　本次南北石雕邀请展邀请以有“石雕之乡”之称的惠安与曲阳两地为主的当代富有创作意识与文化代表性的艺术家作品60余件，参展艺术家40余人。基本呈现了中国南北雕塑从材料、技艺直至造型与创意上的各自特征与差异。当代中国南北石雕研究与交流展览是使中国南北石雕传统文化走入当代新文化创造的重要途径，引领石雕艺术当代设计、民族品味与气质的传播。
　　感谢国家艺术基金对本次展览的资助与大力支持。感谢本课题展览团队工作人员的强有力工作，以及巡展分展场的各位策展人与工作人员。本次南北石雕展作为中国传统文化地域共性的彰显，与差异性之间的相互学习，仅仅是一个开始。在不同的领域中，中国传统文化地域性的文化交流终将呈现美的共性。中国文化的魅力与当代活力将会在交流中呈现更加鲜明的价值与特征。
　　——李鹤
　　2019年3月22日下午3：00，由清华大学主办，清华大学美术学院党委副书记、博士生导师李鹤教授担任总策展人，北京悦美术馆馆长王飞跃担任本次北京站分策展人的“中国当代南北石雕艺术巡展”在798悦美术馆圆满开幕。本次展览是国家艺术基金2018年度传播交流推广资助项目，巡展共分为惠安、北京、曲阳三站，巡展第站（惠安）展览准备历时一年之久，最终选取44名来自南北双方的艺术家的61件精品力作，其中有8位学院艺术家的作品参加本次展览。让观众欣赏到代表中国南北双方不同雕刻艺术的石雕作品，堪称一场雕塑界的视觉盛宴。清华大学美术学院党委副书记李鹤教授、中国工艺美术协会副理事长王山先生、中央美术学院雕塑系系主任吕品昌教授、中央美术学院孙伟教授、清华大学美术学院雕塑系副主任陈辉教授、中央美术学院雕塑系副主任张伟教授、北京工业大学艺术与设计学院雕塑系主任李惠东教授、北京服装学院艺术与设计学院副院长马天羽教授、中国雕塑院副院长郅敏教授、清华大学美术学院雕塑系罗幻副教授、 《雕塑》杂志执行主编范海民先生、 《艺术工作》执行主编席田鹿教授、河北省工艺美术学会雕塑指导委员会副会长兼秘书长杨跃武先生，以及河北曲阳参展雕塑家代表王月明.和连朝、和海龙、刘金虎，当代石雕艺术家窦付坤，福建惠安雕塑家代表陈玉坤，陈尾强，本次巡展项目的执行策划小组清华大学美术学院雕塑系马文甲博士、闫宇、李孟阳博士、孟祥柯博士以及国家艺术基金专家裴建国等多位嘉宾应邀出席了本次巡展的开幕式。
　　本次巡展特别采用了“文献 作品”的展示方式，加強展览的学术性。清华大学美术学院秉承了其一贯主张的灵性与深厚的传统，将“灵性”与当代艺术相结合。开幕式结束后，举办了学术研讨会。清华大学美术学院助教马文甲博士对本次国家艺术基金资助项目做了详细的介绍，来自于美术院校、工艺美术界的教授及专家们、参展艺术家代表等人，根据自身的教学经验、创作经验及社会发展状况对石雕行业的历史、现状、未来及发展进行了深入的交流和探讨。《雕塑》杂志执行主编范海民对本展也给予高度认可，认为清华大学美术学院为当代学院与民间、艺术家与工匠.传统与当代通过国家艺术基金的支持，为石雕艺术的发展和加强相互交流与融合创新开了一个好头，是个很有意义的开端。展览现场一件件石雕作品让人们在欣赏艺术的同时，也在感叹石材的神奇与自然的魅力！一件件优秀作品的展出，离不开艺术家们的精心塑造与打磨，这些繁重的工作在展示他们精湛技艺的同时，也在展示他们对大干世界的理解与感知，他们正是通过对雕塑作品艺术性的追求与探索，来诠释当下社会复杂与多变的人文生活。
　　策展团队通过文献梳理，选取中国南北石雕的历史发展与演变、造型手法、艺术风格类型等文字内容，配以经典的石雕作品的图片，融合南北石雕之精髓，用展览将历史和当下，传统和当代，南方和北方石雕发展串联起来，使观众对中国南北石雕的历史发展脉络有一个清晰的认识，进而了解中国南北石雕艺术的发展与风格的演变往往不是其自身单线的延续与成长，更多的是地理位置、政治中心的迁移、社会的发展、技术的进步，不同文化之问、不同艺术种类之问相互交叉和影响的结果。
　　中国南北石雕艺术巡展的重大意义是非凡的，它起到沟通中国南方与北方的艺术交流的桥梁的重要作用！正如清华美院党委副书记李鹤教授所说： “美美与共，世界大同。”中国南方雕塑艺术与北方雕塑艺术的互相交流能起到优势互补、共同促进.共同成长的作用，这也为中国的雕塑艺术的快速发展奠定坚实的基础。不同领域、不同地域的雕塑作品及人才的互相交流与学习必定产生智慧的火花，更加具有中国人文精神与风格的惊世之作会加速创作出来。艺术是活的、能动的、灵性的才会迸发出它那光辉灿烂的光芒，引起人们的广泛关注。因此，雕塑艺术家们的互相交流与学习很重要！这种思想交流和中国南北石雕艺术巡展活动的开展的重要意义丝毫不亚于古代京杭大运河对中国经济与人们生活的促进作用，它犹如丝绸之路一样，引领中国的艺术家和雕塑作品走向世界，吸引到更多的国际友人来参观和学习中国的雕塑技艺。
　　天有两极，时有白昼，文化也因地域的不同呈现出明显的差异性。在中国传统的艺术形式中，雕刻艺术占据着重要的地位，而石刻艺术因其材质坚硬耐受风雨，在历史中能够较大机会存留，因此给我们留下了更多的经典与瑰宝。石雕技艺百代相传，呈现中国文化创造之神韵且历久弥新。
　　中国在一系列大型雕塑的制作和雕凿中呈现了富有脉络性的独特艺术的线索和历史。在石雕的风格演变中，工艺与风格随着年代与地域性的差异形成了多元的发展。福建惠安、河北曲阳、山东嘉祥的大型石雕制作与苏工等小型玉石雕刻的发展，干百年来形成独特的题材和造型各异，富有寓意的主题。在南北石雕艺术的历史发展中形成了以不同的权力中心迁移为线索的风格演变。因地域环境与文化的差异，使得制作工艺和造型的风格形成鲜明的南北差异。北方多注重大型石雕的制作，多强调块面与气势的雕刻，大开大合，多与建筑相结合。南方石雕多作为文玩把件与文房案头的陈设，或是作为建筑上的纹样装饰.精巧灵动富于祥瑞寓意。
　　随着中国社会的不断发展，经济的繁荣带来了更为深刻的精神与文化诉求。如何在当代社会的景观营造与生活中融入中式美学与新造型艺术的格调与品位，是当今学院艺术教育与地方民间艺术有机结合的现实问题。这次由国家艺术基金支持的“中国当代南北石雕艺术巡展”对引领石雕艺术当代设计、民族品味与气质的关注研究、传播推广，为中国当代石雕艺术的传承和创新发展无疑起到了重要的推动作用。