“物哀”、“幽玄”、“侘寂”是孕育自日本传统文化中的美学观念,其三者之间看似孤立,实际上是体系性的分化。“物哀”属于审美主体论,侧重于主体情感的真情流露。对“物哀”生死之情的感叹,在日本动画电影中通过剧作方式和剪辑效果打造出“此界”和“他界”之间的时空交错,展现出勇于超越肉体束缚敢于献身的生死观。“幽玄”属于文本内容论,重点研究隐藏于“物”表象之下的幽玄深意。“幽玄”的概念在日本动画电影中可以转换为暗藏于道具、景观等环境设计中的意蕴深远。道具、景观的“幽玄”表达出独特的生存观。“侘寂”是主客体之间的和谐关系,着重于表现个体情感态度的洒脱以及心境的豁达宁静。将“侘寂”之美融入日本动画电影中,则能演绎出人情关系的悲剧性和崇高性。但“物哀”“幽玄”“侘寂”在日本动画电影中的呈现转换为时空建构、环境建构和人情建构时,彼此间的对应关系不是严整绝对的,而是具有倾向性的。因此,本论文在梳理这三类美学观念的基础上,结合具体的日本动画电影作品进行阐释,剖析蕴含在日本动画电影中的这三类独特的审美意蕴,深入研究和分析这三类概念在日本动画电影中实现传统文化当代转换的可能。日本动画电影的发展与日本的国家战略政策息息相关。随着20世纪40年代“物哀”“幽玄”“侘寂”三类美学观念的正式确立以及20世纪90年代实施的“文化立国”战略。日本才真正重视在动画电影创作过程中从传统文化、传统美学观念出发,沿着民族化的发展道路,承担起文化交流和文化输出的重任。因此,日本动画电影在创作中对传统美学观念的视觉呈现,逐步建立起日本动画电影的在世界动画电影领域的文化标识。作为一种当代艺术形式,动画电影在文化传播上具有巨大潜力。借鉴日本动画电影对日本传统美学观念的呈现经验,能为中国动画电影的创作和生产提供新的思路,为我国动画电影挖掘传统文化资源开辟可行性路径。