作为当代画坛最卓尔不群与最孤寂的独行者,李世南被认为是中国当代画家中饱受传统艺术熏陶最为全面的人物之一。他在中国画古老传统十面埋伏式的重围中独自苦心探寻通往现代与未来的路径,构建了独特的笔墨语言符号与风格体系。在继承传统的同时,还对西画的造型和色彩给予了合理吸纳。画风一变再变,作品的风格总的来说是沉重而忧郁的。李世南给自己的定位是“情绪型”画家,作品中鲜明的情感倾向正是他当下心境的真实流露,笔墨形式成为了情绪瞬间形态的忠实记录。题材上,作品蕴含的意味境界,超出了前人隐逸超脱的内容,尽力从现实生活中提炼与当代人精神气质相吻合的艺术境界。技法上,结合了中国传统艺术的巨大成就,完善和提炼了传统中最具生命力的表现方式,形成他自己特有的现代写意人物的艺术风格,展示了一种全面、纯粹和微妙的传统艺术修养。在中国画继承与创新的过程中,在不改变传统水墨及其品味的基础上,极尽可能的探索水墨画的表现性。作为新水墨语言的代表,他具有继承过去和开创未来的价值意义。本文主要分三个章节,具体分析李世南人物画创作风格的思想渊源、艺术成就及对我创作的影响。研究的重点是李世南人物画创作的风格特征对我创作的影响。