印象主义时期是19世纪浪漫主义向20世纪过渡的桥梁,它对19世纪的浪漫主义时期与20世纪有着十分重大的意义与影响。而印象主义音乐的创始人与代表人物德彪西深受印象主义绘画、文学、戏剧等其他姊妹艺术的影响。浪漫主义音乐跳脱了古典主义音乐的壁垒,开辟出了一条属于自己风格的道路——更加注重表现个人观念及情感,题材更为宽泛,提倡综合其他艺术成果,不拘泥于绘画、音乐、戏剧等姊妹艺术的影响。通过印象主义音乐与浪漫主义音乐的对比,更加清楚明了印象主义音乐与浪漫主义音乐的独树一帜。以德彪西《叙事曲》与肖邦四首《叙事曲》为具体案例,主要从德彪西与肖邦的人生经历、所处时期历史背景、《叙事曲》创作背景、和声曲式风格分析、演奏技巧及其艺术鉴赏价值入手,寻找德彪西与肖邦钢琴作品风格异同,进一步理解德彪西与肖邦音乐作品的内在联系与学术性价值。本文主要从六个方面阐述、分析德彪西《叙事曲》与肖邦《叙事曲》的异同。第一方面,阐述了印象主义音乐与浪漫主义音乐的时代背景与风格特征;第二方面,从这两位作曲家的《叙事曲》创作时代背景与人生经历背景进行阐析,侧面衬托出作曲家作曲风格形成的原因;第三方面,从“变和弦的应用”、“高叠和弦与复合和弦”、“反功能性和弦”、“持续音与持续音型”及“离调和弦”五个角度进行阐述,阐析各种和声创作技法形成的不同和声色彩与其特殊的音响效果;第四方面,具体分析每首曲子的曲式结构,找出其中的相似与不同之处;第五方面,通过最基本的音乐构成材料——“触键”和“踏板”来详细阐述正确的演奏技巧可以准确地表现作曲家的个人音乐风格。最后是从社会影响方面出发,总结其艺术价值及其划时代的借鉴意义。