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井研青少年校外文體活动中心（井研县青少年宫）美术教师，一级教师，从事儿童美术教育已有十余年。
2007年作品《双吉图》入选首尔中国文化中心举办的“金色田园——四川井研农民书画展”；
2014年作品农民画《橘香》参加“中国梦·情之乡土”——中国农民画大赛，并荣获优秀奖；
2015年作品《童趣—踢毽子》《童趣—斗鸡》参展第五届中国成都国际非物质文化遗产节；
2015年作品农民画《民心所向》在光明日报上发表；
2016年作品《霞光满天》入选中宣部宣教局社会主义核心价值观全国公益宣传片；
2016年作品《橘香》《放风筝》入选“在希望的田野上——中国农民画精品展”；
2017年农民画作品《孝当先》被福建省艺术馆收藏；
2017年农民漆画作品《橘香》《春日》被福建省艺术馆收藏。
即使你与她素未谋面，但透过她的作品，你也不难看出她画家一面的才情与母亲一面的温柔。
她，便是井研众多农民画文艺工作者之一，蔡燕。
在蔡燕的作品中，你总能看见孩子的身影，首先这与她的身份和职业有关。蔡燕，井研县青少年校外文体活动中心（井研县青少年宫）的一名美术教师，从事儿童美术教育已有十余年，同时她自己也是一名温柔贤惠的母亲。常年和孩子们在一起，不知不觉中，她也被孩子们那种天真无邪、纯真可爱的性格所感染。正因如此，她的作品将女性天生自带的柔情与纯真、可爱与幸福表现得淋漓尽致。孩子活泼顽皮的形象更是增加了画面的生动感和趣味性，让作品呈现出动态的生活画面。最重要的一点是，蔡燕想通过孩子在画面中的存在，去表现家庭的美满和谐，以及人与人和谐共处的社会景象。
蔡燕从小便喜欢画画，但读书期间却阴错阳差没能进入专业美术院校学习。工作后的第二年，她自考进入了乐山师范学院美术系，学习了两年美术，打下了一点美术基础。初次接触农民画还是在2007年初，她因参加一次书画展览而与农民画结缘。初次看到农民画时，蔡燕就被它艳丽的色彩、夸张的造型所吸引。素来酷爱家乡民风民俗的蔡燕当即便灵感突现，农民画这种形式不正好可以用于表现家乡的美景、风俗和人民生活的场景吗？同时这种艳丽的色彩也更容易表达出对家乡和生活的热爱。于是，她从此便走上了农民画的研习之路。在学习期间，她多次得到农民画家李旭东、饶绍清等前辈老师们的指导和帮助。蔡燕原本是一个缺乏自信的人，但自从开始研习农民画，看到自己的作品得到社会的认可之后，她变得自信多了。2007年底，她尝试创作了《双吉图》《瑞雪》两部作品，没想到获得了老师们的肯定，并借此机会加入到了井研县农民画院，对她来说，这是她创作生涯的一个重要转折。
蔡燕虽然从未在农村呆过，缺乏农村生活经验，但这并不影响她的农民画创作。农村生活经验的欠缺让她习惯于观察生活，从生活中寻找题材。她作品的题材大多来自百姓的日常生活及自己的生活琐事。例如，作品《放风筝》的创作背景便源于一次她和家人清明节外出踏青，来到郊外看到满山遍野金灿灿的油菜花，在春风的拂动下此起彼伏，她禁不住感叹春的美丽。随行的儿子在这片美好的春光中，在田间手舞足蹈地快乐玩耍，看到这一幕，她瞬间便产生了创作灵感。于是这幅《放风筝》便产生了：春风徐徐，金黄的油菜花与粉红的桃花互相映衬，孩童手执风筝线在田间快乐地奔跑，小狗在身后追逐。这张画既是她孩子快乐童年的记忆，也是所有人童年的缩影。在创作时为了表现孩子的天真活泼，她把人物的造型进行了夸张处理，手脚放大，头部歪曲，虽看似不合常理，但这却正是农民画有趣的地方。
后来，她又对这部作品进行了二次创作。《放风筝》这部作品初次创作时是用井研农民画的基本技法来表现的，画作材质选用的是传统的国画颜料和熟宣，技法上以平涂、接染、分染为主。二次创作是她在参加由国家文化部公共文化发展中心主办，福建省艺术馆承办的“全国农民画创作群体漆画技艺实验班”时画的。当时创作时，她在漆画家陈明光老师的指导下对画面的色彩、图案的细化都做了调整，采用漆画的形式进行表现，同时技法也更多样，“嵌螺钿”“贴蛋壳”“贴金银铂”“髹涂”等技法的运用让画面层次更加丰富。
蔡燕对家乡的记忆是那黄澄澄、甜滋滋的橘子。她还记得在外地读书的那几年，每次放假回家时，同学们都会叮嘱她，“开学时一定要记得带一些你们家乡的橘子来，我们都爱吃，特别甜。”所以从那时起，她就对家乡的橘子有了一种特殊的感情，作品《橘香满园》便是这种情结的延伸。作品的创作背景源于有
一次她路过集益乡雨台村，看到满山遍野的橘子树，一个个黄澄澄的橘子挂满枝头，一阵微风拂过，带来阵阵清新的果香。在蜿蜒的道路上时不时还会有挑着橘子的果农走过，他们的脸上洋溢着喜悦的笑容。这种情景瞬间便吸引了她，此时她才知道，原来家乡的柑橘种植早已形成产业，许多农民因栽种柑橘都逐渐富了起来。《橘香满园》这部作品散发出来的香味是真正来自橘乡的橘香。
作品整个画面用黄橙色体现秋的色彩。果农挑着水果，步伐轻快，笑容满面，表现了果农的自由快乐与辛勤劳动的充实满足，孩子第一时间带回橘子想让妈妈尝尝鲜，不仅表现了丰收的喜悦，也体现了孩子的孝顺、家庭的和睦。
每年冬至一到，不管农村还是城镇，家家户户都会开始灌香肠、熏腊肉，这也成了四川人过年的习俗。于是蔡燕便在作品《丰年腊味》中借着“灌香肠”这个题材表现了四川老百姓的“腊味”生活。作品整个画面以红色为主，寓意着生活的红红火火，画面中的人物有的切肉，有的灌香肠，有的栓挂绳，有的搭棚熏肉，一家人其乐融融，幸福快乐。
多年的创作生涯不仅让蔡燕绘制出了众多精美的农民画，同时也让她积累了一定的创作经验。谈及对农民画的认识，蔡燕表示，“农民画就是一种赤裸裸的表达，它更直接，更有亲和力。面对农民画，你不需要运用各种复杂的艺术知识去‘理解’，仅需敞开所有的生活经验去感受即可。”蔡燕认为，“农民画要想走得更远，在内容和形式上就要有自己的独特之处，不能千篇一律。因此，农民画在未来的发展中应要深挖家乡的独特文化，并将其运用到创作之中。”
2007年作品《双吉图》入选首尔中国文化中心举办的“金色田园——四川井研农民书画展”；
2014年作品农民画《橘香》参加“中国梦·情之乡土”——中国农民画大赛，并荣获优秀奖；
2015年作品《童趣—踢毽子》《童趣—斗鸡》参展第五届中国成都国际非物质文化遗产节；
2015年作品农民画《民心所向》在光明日报上发表；
2016年作品《霞光满天》入选中宣部宣教局社会主义核心价值观全国公益宣传片；
2016年作品《橘香》《放风筝》入选“在希望的田野上——中国农民画精品展”；
2017年农民画作品《孝当先》被福建省艺术馆收藏；
2017年农民漆画作品《橘香》《春日》被福建省艺术馆收藏。
即使你与她素未谋面，但透过她的作品，你也不难看出她画家一面的才情与母亲一面的温柔。
她，便是井研众多农民画文艺工作者之一，蔡燕。
在蔡燕的作品中，你总能看见孩子的身影，首先这与她的身份和职业有关。蔡燕，井研县青少年校外文体活动中心（井研县青少年宫）的一名美术教师，从事儿童美术教育已有十余年，同时她自己也是一名温柔贤惠的母亲。常年和孩子们在一起，不知不觉中，她也被孩子们那种天真无邪、纯真可爱的性格所感染。正因如此，她的作品将女性天生自带的柔情与纯真、可爱与幸福表现得淋漓尽致。孩子活泼顽皮的形象更是增加了画面的生动感和趣味性，让作品呈现出动态的生活画面。最重要的一点是，蔡燕想通过孩子在画面中的存在，去表现家庭的美满和谐，以及人与人和谐共处的社会景象。
蔡燕从小便喜欢画画，但读书期间却阴错阳差没能进入专业美术院校学习。工作后的第二年，她自考进入了乐山师范学院美术系，学习了两年美术，打下了一点美术基础。初次接触农民画还是在2007年初，她因参加一次书画展览而与农民画结缘。初次看到农民画时，蔡燕就被它艳丽的色彩、夸张的造型所吸引。素来酷爱家乡民风民俗的蔡燕当即便灵感突现，农民画这种形式不正好可以用于表现家乡的美景、风俗和人民生活的场景吗？同时这种艳丽的色彩也更容易表达出对家乡和生活的热爱。于是，她从此便走上了农民画的研习之路。在学习期间，她多次得到农民画家李旭东、饶绍清等前辈老师们的指导和帮助。蔡燕原本是一个缺乏自信的人，但自从开始研习农民画，看到自己的作品得到社会的认可之后，她变得自信多了。2007年底，她尝试创作了《双吉图》《瑞雪》两部作品，没想到获得了老师们的肯定，并借此机会加入到了井研县农民画院，对她来说，这是她创作生涯的一个重要转折。
蔡燕虽然从未在农村呆过，缺乏农村生活经验，但这并不影响她的农民画创作。农村生活经验的欠缺让她习惯于观察生活，从生活中寻找题材。她作品的题材大多来自百姓的日常生活及自己的生活琐事。例如，作品《放风筝》的创作背景便源于一次她和家人清明节外出踏青，来到郊外看到满山遍野金灿灿的油菜花，在春风的拂动下此起彼伏，她禁不住感叹春的美丽。随行的儿子在这片美好的春光中，在田间手舞足蹈地快乐玩耍，看到这一幕，她瞬间便产生了创作灵感。于是这幅《放风筝》便产生了：春风徐徐，金黄的油菜花与粉红的桃花互相映衬，孩童手执风筝线在田间快乐地奔跑，小狗在身后追逐。这张画既是她孩子快乐童年的记忆，也是所有人童年的缩影。在创作时为了表现孩子的天真活泼，她把人物的造型进行了夸张处理，手脚放大，头部歪曲，虽看似不合常理，但这却正是农民画有趣的地方。
后来，她又对这部作品进行了二次创作。《放风筝》这部作品初次创作时是用井研农民画的基本技法来表现的，画作材质选用的是传统的国画颜料和熟宣，技法上以平涂、接染、分染为主。二次创作是她在参加由国家文化部公共文化发展中心主办，福建省艺术馆承办的“全国农民画创作群体漆画技艺实验班”时画的。当时创作时，她在漆画家陈明光老师的指导下对画面的色彩、图案的细化都做了调整，采用漆画的形式进行表现，同时技法也更多样，“嵌螺钿”“贴蛋壳”“贴金银铂”“髹涂”等技法的运用让画面层次更加丰富。
蔡燕对家乡的记忆是那黄澄澄、甜滋滋的橘子。她还记得在外地读书的那几年，每次放假回家时，同学们都会叮嘱她，“开学时一定要记得带一些你们家乡的橘子来，我们都爱吃，特别甜。”所以从那时起，她就对家乡的橘子有了一种特殊的感情，作品《橘香满园》便是这种情结的延伸。作品的创作背景源于有
一次她路过集益乡雨台村，看到满山遍野的橘子树，一个个黄澄澄的橘子挂满枝头，一阵微风拂过，带来阵阵清新的果香。在蜿蜒的道路上时不时还会有挑着橘子的果农走过，他们的脸上洋溢着喜悦的笑容。这种情景瞬间便吸引了她，此时她才知道，原来家乡的柑橘种植早已形成产业，许多农民因栽种柑橘都逐渐富了起来。《橘香满园》这部作品散发出来的香味是真正来自橘乡的橘香。
作品整个画面用黄橙色体现秋的色彩。果农挑着水果，步伐轻快，笑容满面，表现了果农的自由快乐与辛勤劳动的充实满足，孩子第一时间带回橘子想让妈妈尝尝鲜，不仅表现了丰收的喜悦，也体现了孩子的孝顺、家庭的和睦。
每年冬至一到，不管农村还是城镇，家家户户都会开始灌香肠、熏腊肉，这也成了四川人过年的习俗。于是蔡燕便在作品《丰年腊味》中借着“灌香肠”这个题材表现了四川老百姓的“腊味”生活。作品整个画面以红色为主，寓意着生活的红红火火，画面中的人物有的切肉，有的灌香肠，有的栓挂绳，有的搭棚熏肉，一家人其乐融融，幸福快乐。
多年的创作生涯不仅让蔡燕绘制出了众多精美的农民画，同时也让她积累了一定的创作经验。谈及对农民画的认识，蔡燕表示，“农民画就是一种赤裸裸的表达，它更直接，更有亲和力。面对农民画，你不需要运用各种复杂的艺术知识去‘理解’，仅需敞开所有的生活经验去感受即可。”蔡燕认为，“农民画要想走得更远，在内容和形式上就要有自己的独特之处，不能千篇一律。因此，农民画在未来的发展中应要深挖家乡的独特文化，并将其运用到创作之中。”