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这几年，谍战剧成了“谍战剧”，电视里层出不穷地滚动播出，荧屏大战此起彼伏。但是电视外，观众却慢慢失去了兴趣，或者说真心看腻了。问题出在哪儿？是谍战剧变化太慢，还是观众变化太快？答案似乎显而易见。眼下，一部“不一样”的谍战剧《伪装者》正在热播，说它“不一样”不仅因为收视率一直稳居排行榜首位，更是因为它幕后的创作理念。
本报记者日前专访了《伪装者》的主创以及普通百姓观众，聊聊他们怎样制作谍战剧？他们又真正喜欢什么样的谍战剧。
主创说：《伪装者》四招拍出不一样的谍战剧
被访者：《伪装者》制片人侯鸿亮、主演胡歌
采访者：本报记者刘颖
正值“反法西斯胜利70周年”，九月的各大荧屏都如约刮起强劲的“红色剧风”。在这股红色浪潮下，由胡歌主演的青春谍战剧《伪装者》战胜了诸多对手，牢牢霸占了收视率排行榜首位。本报记者日前专访了该剧制片人侯鸿亮和主演胡歌。说起如何拍出一部响当当的谍战剧，他俩都道出了其中的秘密。
套近乎
“将手足亲情与国家命运紧密相连”
制片人侯鸿亮是圈里很出名的人物。他制作的《闯关东》、《老农民》《北平无战事》等剧称得上家喻户晓。侯鸿亮善于“讲情”，尤其是关乎国家命运、生死存亡的大感情。因此，在他的作品中，观众总能发现感情戏的踪迹。作为他少有的谍战剧作品，《伪装者》也不例外。
侯鸿亮告诉记者，《伪装者》讲述了一家三姐弟，大姐是红色资本家；大哥是共产党、汪伪政权、军统三重间谍；弟弟被胁迫加入军统，后又被转化为共产党。这样的背景设置在类似的谍战剧里很少，本身就有很强的类型化。同时，这部剧里有很强烈的情感表达，一家人除了各自的爱情，同时面临着亲情相互之间的纠葛，在亲近的同时，因为各自的身份，肩负的责任，又不能将真面目示亲人。“这部分戏很复杂很有冲击力。”他坦言：“观众看过这种手足亲情和国家责任之间的艰难取舍，一下子就会对剧中人物有亲切感，就会很容易被拉进来。”
侯鸿亮说，每一部谍战戏到最后都会升华到民族大义的层面，但是《伪装者》注重于表达在战争年代家庭成员之间的一种情感纠葛。“这是出生在和平年代的我们所不能想象的，但基于家人的同情心，看的话又会感觉比较亲切，比较揪心。”
敢尝鲜
“新鲜感能够带来刺激”
在剧本的选择上，侯鸿亮有三个原则：题材新鲜、制作模式新鲜、播出模式新鲜。都少不了“新鲜”两字，可见他对新鲜感的重视。“从《闯关东》到《温州一家人》，我用电视剧的方式讲述了一百年的近代史。播完之后我就在思考，我还能做什么？总不能照着这个模式继续讲下去吧，总要寻求一些新鲜感吧。在我看来，新鲜感能够带给观众刺激，带给创作者刺激，这是非常重要的。所以后来我挑战了谍战剧《伪装者》。”
侯鸿亮认为，创作需要很强的新鲜感，因为这种感觉能为创作者带来无穷的动力。比如在选剧本阶段，他会格外关注那些在历史、社会、人三方面表达上立意新颖、形式独特的本子。《伪装者》改编自张勇小说《谍战上海滩》。它以抗日战争中汪伪政权成立时期为背景，讲述了富家少爷明合受训成为军统特工，后被发展为中共地下党，与身兼双重间谍身份的兄长明楼并肩对抗76号特工总部的故事。剧本基础非常扎实。
此外，一些观众反馈，《伪装者》之所以好看，在于节奏快，人物背景复杂，看似好人却城府颇深，不到最后一刻，猜不到角色的真实身份，设置了重重悬疑。这也是该剧的“新鲜之处”。而导演李雪专门花了三个月的时间重新梳理剧本、细化导演台本，摄影镜头做到了多景别切换频繁，剪辑紧凑流畅、张弛有度，十分适应年轻观众快节奏多视角的观看需要。这在以往是很少有的。
飙颜值
古装小王子也有另一面
“颜值”是这两年兴起的影视圈用语，起源于青春偶像剧，用于衡量演员容颜赏心悦目程度。遗忘的谍战剧很少起用高颜值，片酬是一方面，另外年轻演员内涵略显单薄，难以胜任走心的复杂角色。但是《伪装者》却毋庸置疑地顶上了“高颜值”的标签。“古装小王子”胡歌挂帅男主角。
剧中，胡歌是化身代号“毒蝎”的双面间谍，执行了数个难度系数极高的任务。从“古装小王子”变身为“谍战间谍”，起初胡歌对这次挑战心怀畏惧。“坦率地说，剧组没开拍前，我一直都担心自己演不好。角色二十出头，跟我的年龄差距太大。但是，后来我想通了。我把这次尝试当成是一个转身。以前大家看到的都是我要帅的一面，其实我可以给观众亮出我的更多面。”胡歌说，自己一直都是谍战剧的粉丝，《潜伏》、《悬崖》都来来回回看过很多遍。等来《伪装者》十分不容易，所以他竭尽全力。拍摄中，很多高难度动作都是胡歌亲自上阵，即使曾经遭遇过严重的身体创伤，胡歌依然不惧危险，跳窗、爬楼、近身肉搏等高难度动作戏均亲自上阵，“导演经常折磨我，给我安排了各种打戏，好在我身手还不错，没有浪费保险公司的钱。”经过了这次历练，胡歌坦言整个过程很享受。
重悬念
“幕后团队敬业是关键”
很多观众认为，而《伪装者》的好看之处，在于节奏快，人物背景复杂，看似好人却城府颇深，不到最后一刻，猜不到角色的真实身份，设置了重重悬疑。换句话说，一部谍战剧能否取得最终成功，设置什么样的悬念？怎么设置？就显得至关重要。而这些悬念的产生不是现场大家一拍脑袋的“火花喷溅”，更不是天马行空的凭空臆想，一切都源于幕后人员兢兢业业的工作。
《伪装者》改编自张勇小说《谍战上海滩》。经过改编后，悬念的设置更加到位。而如何表现这些白纸黑字，靠的就是幕后人员的功底了，尤其是导演。《伪装者》是导演李雪的“第一次”。这是他作为孔笙的徒弟，第一次“单枪匹马披挂上阵”，独立担当导演一职。虽然这次是被“逼上梁山”，但在侯鸿亮看来，李雪导演的技术、现场经验都足以独立担此重任。因为早在《温州一家人》的拍摄中，李雪就已经独立担任了国内组的导演角色，现场把控能力与成片质量均无可挑剔。在侯鸿亮眼中，李雪还继承了师傅许多弥足珍贵的传统，接到《伪装者》剧本后，李雪导演并没有立即开机，而是利用三个月的时间做了一遍台本，把所有的问题、拍摄想法都做了周密的备案和标注。在现场遇到问题和演员沟通时，他都能快速反应、及时解决，现场甚至不用拿剧本对戏，令不少专业演员都感到由衷的钦佩。 观众说
好的谍战剧应该以情节取胜
被访者：吴先生，35岁，私企员工
采访者：本报记者李雪源
家住丰台区万年花城小区的吴先生平日里最爱看的电视剧类型就是谍战剧了，他对谍战剧的热情源于多年前一部名为《敌营十八年》的电视剧，这部剧讲述了我党地下工作者江波如何在国民党军中经过漫长的敌营生涯，历经风险、逐渐成长，为党获取大量重要情报，成为一名高级红色特工的故事。相比后来的《潜伏》，吴先生说，虽然《敌营十八年》中的江波看上去没有余则成那么隐忍老练，但恰恰是这样的角色设置给予了江波一定的空间，使他远离权力与政治斗争，让敌营中的他显得更有血性和刚强，这种品质让人看得血脉喷张。吴先生最喜欢人物身上表达出的坚定与纯粹，与其他谍战剧角色相比，江波让他感受到了对共产主义的全身心付出。
近年来，吴先生对于谍战剧是“逢剧必看”，提起谍战剧更是滔滔不绝。今年年初，央视播出了一部名为《锋刃》的谍战剧，吸引了吴先生的目光。这部剧讲述的故事背景发生在动荡的1934年，由黄渤所饰演的沈西林表面是个每天声色犬马发着战争财在天津租界出手阔绰的东华洋行经理，公开身份是汪伪政权驻天津情报机构主任。但他还有一个几乎不为人知的身份，就是打人敌人内部的共产党员。吴先生表示，一开始是被黄渤精湛的演技打动，看到后来，他发现这部谍战不仅演员表演到位、剧情新鲜，而且内容不同于以往播出的谍战剧一贯的套路。“没想到《锋刃》这部剧故事性极强，情节设置复杂，可谓是一部典型的‘烧脑’大剧，而且它情节的吸引力不仅限于剧集中的某一处，跌宕起伏的剧情配合细致入微的人物刻画贯穿全剧，好的谍战剧就是要以情节取胜。”
除此之外，吴先生觉得剧中每一位人物极具鲜明的特点，尤其是黄渤扮演的沈西林一角，把生意人的八面玲珑演绎得惟妙惟肖，这也使他很好地掩饰了自己共产党员的身份，也许正是这种滴水不漏的隐藏使得他看上去像一场完美的“表演”，从而最终引起了武田弘一的怀疑。
谍战剧应该“斗智”、“烧脑”
被访者：李林，27岁，在校研究生
采访者：本报记者李雪源
李林今年读研究生二年级了，在校期间学习之余有个习惯，那就是周末宅在寝室看电视，提到谍战剧他也不陌生，最近让他印象深刻的一部就是前段时间播出不久的国安反谍题材剧《于无声处》。之所以这部剧让他记忆犹新是因为近些年来关于国家安全的电视剧并不常见，这类题材电视剧的出现极大地满足了他的好奇心。
《于无声处》以上世纪80年代我国核潜艇研发以及航母研发为背景，讲述了年轻国安干警马东为了侦察一起国际泄密事件，隐藏身份只身“潜伏”军工厂，以一名普通保卫干事的角色与国安部门内外配合，揪出深藏的间谍组织，保护国家安全的故事。李林说，整部用了长达30年的时间跨度叙述了两代国安人在新中国两代杀手锏武器研制过程中，同境外间谍力量在隐蔽战线上的激烈斗争，剧中营造的充满悬念、暗流涌动、惊心动魄的谍战氛围让他直呼过瘾。“好的谍战剧就应该这样，人物性格鲜明、主线清晰、逻辑严密，虽然情节不算复杂，但情节的展开就像抽丝剥茧一样引人入胜，这样才能够吸引观众。比如，剧中的人物对白节奏明快、逻辑严密，符合人们对谍战剧应该‘斗智’、应该‘烧脑’的基本期待。”李林认为这部剧在人物关系设置上也极具功力，通过三位主要人物之间的情感纠葛，将两个截然不同的时代和两场性质迥异的斗争联系起来，让观众在情感的张力中体会隐蔽战线斗争的牺牲和残酷。对于剧中胡军的表现，李林更是赞不绝口，“胡军一直以一个硬汉形象示人，但作为一名国安人，遇到危机总能化险为夷，靠的就是丰富的反间谍经验以及人物性格中的机敏、果敢，胡军的表现真是入木三分，这个角色也刷新了我对他的认识。”
另外，细心的李林甚至可以感觉到：从道具到服装、从布景到造型，这部剧在真实还原上下了不小的功夫。“尤其是前半段表现改革开放初期时，让观众真实地体会到了年代剧的质感。单就这一点，创作团队对待观众是真诚的，也足够专业、足够努力。”在李林的带动下，同寝室的室友也纷纷加入到追剧的行列，经常在闲暇时一起讨论演员的演技和剧情，丰富了大家的课余生活。
“看谍战剧让我手心出汗”
被访者：宋女士，35岁，某银行职员
采访者：本报记者李雪源
家住太平里小区的宋女士平时工作很忙，但一有闲工夫就会选择看电视，对于谍战剧，她看得最入迷的就是继《潜伏》之后的又一热播大剧——《黎明之前》。这部电视剧于2010年开播，主要讲述1948年秋的上海，“水手“段海平领导的中共地下党组织为了获取国民党的潜伏计划，在卧底多年的中共党员刘新杰的暗中帮助下，与谭忠恕为首的国民党第八情报局特务，围绕“追查水手”和“木马计划”展开生死较量的故事。让宋女士感触最深的是剧中别出心裁的戏剧冲突以及丝毫不逊于主演的配角表现，同时剧中几位主角又没有过于纠缠的感情戏码，这些都给这部剧加分许多。
宋女士平日看惯了儿女情长的家庭生活题材的电视剧，《黎明之前》让她领略到带有悬疑色彩谍战片的魅力。“尤其是剧中气氛的营造和情节的渲染，使得原本并不复杂、危险的情节也变得精彩起来，我也会跟着画面和配乐全身心地入戏，有时不知不觉中看这样的谍战剧手心都会出汗。”对于宋女士来说，谍战剧看的就是惊心动魄和尔虞我诈，有了好的构思，加上导演用心的制作和演员走心的表演，就会成就一部好片。宋女士说，剧中的人物刻画也个个出彩，吴秀波与林永健两位演员成功地完成了人物的塑造，尤其是林永健，一改往日诙谐的一面，把心思缜密、外表不苟言笑的八局局长谭忠恕演绎到令人叫绝，正是这些充满张力的角色撑起了整部剧集。除此之外，宋女士认为《黎明之前》的叙述故事的手法也很特别，正叙、倒叙，还穿插着几条平行的叙述手法，给这部剧增色不少。
《黎明之前》这样的戏看不厌
被访者：余先生，67岁，西城区丽水莲花小区居民 采访者：本报记者冷梅
余先生平时喜欢看谍战剧和万史题材的电视剧，他印象特别深的是：《黎明之前》、《暗算》、《黎明前的暗战》、《借枪》、《告密者》、《潜伏》、《青盲》、《生死谍恋》、《战北平》、《地下地上》、《梅花档案》、《一双绣花鞋》、《雪狼》、《51号兵站》、《仁者无敌》、《特殊较量》等。
《潜伏》、《暗算》和《黎明之前》是余先生最喜欢看的谍战剧。《黎明之前》剧中林永健饰演狡猾均谭忠恕、吴秀波饰演的刘新杰、陆剑民饰演的校长段海平、田小洁饰演的行动处长李伯涵等都寅得特别好。
《暗算》着力于表现敌我之间智力与专业技能的较量，在这方面可以说达到了极致，柳云龙的表演才能也在剧中得到了淋漓尽致的发挥。《黎明之前》、《潜伏》、储算》制作水准者断精良，在^物塑造上刘新杰以真乱假的自然外露、安在天的精华内蕴和余泽成的大智若愚可说是各有千秋，虽然《黎明之前》中刘新杰完成的任务不如《潜伏》中的余泽成那么多，但敌我之间的较量却显得更为惊心动魄。因此，在可看性上，《黎明之前》绝不输与《暗算》和《潜伏》，所以余先生也更喜欢看《黎明之前》，每次电视台重播他都会跟着看的，如果电视台新播的电视剧都不好看时，他也会通过歌华有线回看功能点播免费的《黎明之前》、《暗算》和《潜伏》等谍战剧看，而且百看不厌。
大制作、全明星的谍战戏好看
被访者：张先生，55岁，西城区丽水莲花小区居民
采访者：本报记者冷梅
近几年的谍战剧有许多，张先生特别喜欢看，电视台播过的谍战剧他几乎都看过，比如：《潜伏》、《黎明之前》、《浮出水面》、《旗袍》、《黑色名单》、《暗算》，以前播过的谍战剧记得的有《风声传奇》、《风语》、《敌营十八年》、《人间正道是沧桑》、《虎胆雄心》、《仁者无敌》、《绝密行动》、《暗哨》、《代号021》、《保密局的枪声》等，说起谍战剧张先生如数家珍，特别兴奋，看来记者真是问对了人，他还说有很多谍战剧都是大制作、全明星，相当地好看，当然了有一些谍战剧拍得不太好，也有一些很烂，烂的就先不说了，在所有谍战剧中他最喜欢的就是《潜伏》、《暗算》、《黎明之前》、《风声传奇》、《旗袍》等。
张先生认为，《潜伏》是一部很难得的好片，剧情紧凑，有深度，可以说是近年来谍战剧的里程碑之作。另外，孙红雷和姚晨这对搭档风趣、幽默，情节也很紧凑，一气呵成，环环相扣，台词简练，字字铿锵，看着很过瘾。剧中主要人物余则成被孙红雷精湛的演技演绎得入木三分，姚晨也把傻大姐的形象不露痕迹地演得惟妙惟肖。其他人如吴站长、陆桥山、谢若林等的演出也很出彩。
电视剧《浮出水面》由靳东饰演洪少秋、韩雨芹饰演叶晗，一个是智勇双全、胆识过人，曾侦破不少大案，却又特立独行的“破案大王”，一个是英姿飒爽、气场强大、御姐范十足的专案组组长，爆发出一系列喜感十足、紧张又刺激的精妙故事。这部电视剧张先生也很喜欢。
本报记者日前专访了《伪装者》的主创以及普通百姓观众，聊聊他们怎样制作谍战剧？他们又真正喜欢什么样的谍战剧。
主创说：《伪装者》四招拍出不一样的谍战剧
被访者：《伪装者》制片人侯鸿亮、主演胡歌
采访者：本报记者刘颖
正值“反法西斯胜利70周年”，九月的各大荧屏都如约刮起强劲的“红色剧风”。在这股红色浪潮下，由胡歌主演的青春谍战剧《伪装者》战胜了诸多对手，牢牢霸占了收视率排行榜首位。本报记者日前专访了该剧制片人侯鸿亮和主演胡歌。说起如何拍出一部响当当的谍战剧，他俩都道出了其中的秘密。
套近乎
“将手足亲情与国家命运紧密相连”
制片人侯鸿亮是圈里很出名的人物。他制作的《闯关东》、《老农民》《北平无战事》等剧称得上家喻户晓。侯鸿亮善于“讲情”，尤其是关乎国家命运、生死存亡的大感情。因此，在他的作品中，观众总能发现感情戏的踪迹。作为他少有的谍战剧作品，《伪装者》也不例外。
侯鸿亮告诉记者，《伪装者》讲述了一家三姐弟，大姐是红色资本家；大哥是共产党、汪伪政权、军统三重间谍；弟弟被胁迫加入军统，后又被转化为共产党。这样的背景设置在类似的谍战剧里很少，本身就有很强的类型化。同时，这部剧里有很强烈的情感表达，一家人除了各自的爱情，同时面临着亲情相互之间的纠葛，在亲近的同时，因为各自的身份，肩负的责任，又不能将真面目示亲人。“这部分戏很复杂很有冲击力。”他坦言：“观众看过这种手足亲情和国家责任之间的艰难取舍，一下子就会对剧中人物有亲切感，就会很容易被拉进来。”
侯鸿亮说，每一部谍战戏到最后都会升华到民族大义的层面，但是《伪装者》注重于表达在战争年代家庭成员之间的一种情感纠葛。“这是出生在和平年代的我们所不能想象的，但基于家人的同情心，看的话又会感觉比较亲切，比较揪心。”
敢尝鲜
“新鲜感能够带来刺激”
在剧本的选择上，侯鸿亮有三个原则：题材新鲜、制作模式新鲜、播出模式新鲜。都少不了“新鲜”两字，可见他对新鲜感的重视。“从《闯关东》到《温州一家人》，我用电视剧的方式讲述了一百年的近代史。播完之后我就在思考，我还能做什么？总不能照着这个模式继续讲下去吧，总要寻求一些新鲜感吧。在我看来，新鲜感能够带给观众刺激，带给创作者刺激，这是非常重要的。所以后来我挑战了谍战剧《伪装者》。”
侯鸿亮认为，创作需要很强的新鲜感，因为这种感觉能为创作者带来无穷的动力。比如在选剧本阶段，他会格外关注那些在历史、社会、人三方面表达上立意新颖、形式独特的本子。《伪装者》改编自张勇小说《谍战上海滩》。它以抗日战争中汪伪政权成立时期为背景，讲述了富家少爷明合受训成为军统特工，后被发展为中共地下党，与身兼双重间谍身份的兄长明楼并肩对抗76号特工总部的故事。剧本基础非常扎实。
此外，一些观众反馈，《伪装者》之所以好看，在于节奏快，人物背景复杂，看似好人却城府颇深，不到最后一刻，猜不到角色的真实身份，设置了重重悬疑。这也是该剧的“新鲜之处”。而导演李雪专门花了三个月的时间重新梳理剧本、细化导演台本，摄影镜头做到了多景别切换频繁，剪辑紧凑流畅、张弛有度，十分适应年轻观众快节奏多视角的观看需要。这在以往是很少有的。
飙颜值
古装小王子也有另一面
“颜值”是这两年兴起的影视圈用语，起源于青春偶像剧，用于衡量演员容颜赏心悦目程度。遗忘的谍战剧很少起用高颜值，片酬是一方面，另外年轻演员内涵略显单薄，难以胜任走心的复杂角色。但是《伪装者》却毋庸置疑地顶上了“高颜值”的标签。“古装小王子”胡歌挂帅男主角。
剧中，胡歌是化身代号“毒蝎”的双面间谍，执行了数个难度系数极高的任务。从“古装小王子”变身为“谍战间谍”，起初胡歌对这次挑战心怀畏惧。“坦率地说，剧组没开拍前，我一直都担心自己演不好。角色二十出头，跟我的年龄差距太大。但是，后来我想通了。我把这次尝试当成是一个转身。以前大家看到的都是我要帅的一面，其实我可以给观众亮出我的更多面。”胡歌说，自己一直都是谍战剧的粉丝，《潜伏》、《悬崖》都来来回回看过很多遍。等来《伪装者》十分不容易，所以他竭尽全力。拍摄中，很多高难度动作都是胡歌亲自上阵，即使曾经遭遇过严重的身体创伤，胡歌依然不惧危险，跳窗、爬楼、近身肉搏等高难度动作戏均亲自上阵，“导演经常折磨我，给我安排了各种打戏，好在我身手还不错，没有浪费保险公司的钱。”经过了这次历练，胡歌坦言整个过程很享受。
重悬念
“幕后团队敬业是关键”
很多观众认为，而《伪装者》的好看之处，在于节奏快，人物背景复杂，看似好人却城府颇深，不到最后一刻，猜不到角色的真实身份，设置了重重悬疑。换句话说，一部谍战剧能否取得最终成功，设置什么样的悬念？怎么设置？就显得至关重要。而这些悬念的产生不是现场大家一拍脑袋的“火花喷溅”，更不是天马行空的凭空臆想，一切都源于幕后人员兢兢业业的工作。
《伪装者》改编自张勇小说《谍战上海滩》。经过改编后，悬念的设置更加到位。而如何表现这些白纸黑字，靠的就是幕后人员的功底了，尤其是导演。《伪装者》是导演李雪的“第一次”。这是他作为孔笙的徒弟，第一次“单枪匹马披挂上阵”，独立担当导演一职。虽然这次是被“逼上梁山”，但在侯鸿亮看来，李雪导演的技术、现场经验都足以独立担此重任。因为早在《温州一家人》的拍摄中，李雪就已经独立担任了国内组的导演角色，现场把控能力与成片质量均无可挑剔。在侯鸿亮眼中，李雪还继承了师傅许多弥足珍贵的传统，接到《伪装者》剧本后，李雪导演并没有立即开机，而是利用三个月的时间做了一遍台本，把所有的问题、拍摄想法都做了周密的备案和标注。在现场遇到问题和演员沟通时，他都能快速反应、及时解决，现场甚至不用拿剧本对戏，令不少专业演员都感到由衷的钦佩。 观众说
好的谍战剧应该以情节取胜
被访者：吴先生，35岁，私企员工
采访者：本报记者李雪源
家住丰台区万年花城小区的吴先生平日里最爱看的电视剧类型就是谍战剧了，他对谍战剧的热情源于多年前一部名为《敌营十八年》的电视剧，这部剧讲述了我党地下工作者江波如何在国民党军中经过漫长的敌营生涯，历经风险、逐渐成长，为党获取大量重要情报，成为一名高级红色特工的故事。相比后来的《潜伏》，吴先生说，虽然《敌营十八年》中的江波看上去没有余则成那么隐忍老练，但恰恰是这样的角色设置给予了江波一定的空间，使他远离权力与政治斗争，让敌营中的他显得更有血性和刚强，这种品质让人看得血脉喷张。吴先生最喜欢人物身上表达出的坚定与纯粹，与其他谍战剧角色相比，江波让他感受到了对共产主义的全身心付出。
近年来，吴先生对于谍战剧是“逢剧必看”，提起谍战剧更是滔滔不绝。今年年初，央视播出了一部名为《锋刃》的谍战剧，吸引了吴先生的目光。这部剧讲述的故事背景发生在动荡的1934年，由黄渤所饰演的沈西林表面是个每天声色犬马发着战争财在天津租界出手阔绰的东华洋行经理，公开身份是汪伪政权驻天津情报机构主任。但他还有一个几乎不为人知的身份，就是打人敌人内部的共产党员。吴先生表示，一开始是被黄渤精湛的演技打动，看到后来，他发现这部谍战不仅演员表演到位、剧情新鲜，而且内容不同于以往播出的谍战剧一贯的套路。“没想到《锋刃》这部剧故事性极强，情节设置复杂，可谓是一部典型的‘烧脑’大剧，而且它情节的吸引力不仅限于剧集中的某一处，跌宕起伏的剧情配合细致入微的人物刻画贯穿全剧，好的谍战剧就是要以情节取胜。”
除此之外，吴先生觉得剧中每一位人物极具鲜明的特点，尤其是黄渤扮演的沈西林一角，把生意人的八面玲珑演绎得惟妙惟肖，这也使他很好地掩饰了自己共产党员的身份，也许正是这种滴水不漏的隐藏使得他看上去像一场完美的“表演”，从而最终引起了武田弘一的怀疑。
谍战剧应该“斗智”、“烧脑”
被访者：李林，27岁，在校研究生
采访者：本报记者李雪源
李林今年读研究生二年级了，在校期间学习之余有个习惯，那就是周末宅在寝室看电视，提到谍战剧他也不陌生，最近让他印象深刻的一部就是前段时间播出不久的国安反谍题材剧《于无声处》。之所以这部剧让他记忆犹新是因为近些年来关于国家安全的电视剧并不常见，这类题材电视剧的出现极大地满足了他的好奇心。
《于无声处》以上世纪80年代我国核潜艇研发以及航母研发为背景，讲述了年轻国安干警马东为了侦察一起国际泄密事件，隐藏身份只身“潜伏”军工厂，以一名普通保卫干事的角色与国安部门内外配合，揪出深藏的间谍组织，保护国家安全的故事。李林说，整部用了长达30年的时间跨度叙述了两代国安人在新中国两代杀手锏武器研制过程中，同境外间谍力量在隐蔽战线上的激烈斗争，剧中营造的充满悬念、暗流涌动、惊心动魄的谍战氛围让他直呼过瘾。“好的谍战剧就应该这样，人物性格鲜明、主线清晰、逻辑严密，虽然情节不算复杂，但情节的展开就像抽丝剥茧一样引人入胜，这样才能够吸引观众。比如，剧中的人物对白节奏明快、逻辑严密，符合人们对谍战剧应该‘斗智’、应该‘烧脑’的基本期待。”李林认为这部剧在人物关系设置上也极具功力，通过三位主要人物之间的情感纠葛，将两个截然不同的时代和两场性质迥异的斗争联系起来，让观众在情感的张力中体会隐蔽战线斗争的牺牲和残酷。对于剧中胡军的表现，李林更是赞不绝口，“胡军一直以一个硬汉形象示人，但作为一名国安人，遇到危机总能化险为夷，靠的就是丰富的反间谍经验以及人物性格中的机敏、果敢，胡军的表现真是入木三分，这个角色也刷新了我对他的认识。”
另外，细心的李林甚至可以感觉到：从道具到服装、从布景到造型，这部剧在真实还原上下了不小的功夫。“尤其是前半段表现改革开放初期时，让观众真实地体会到了年代剧的质感。单就这一点，创作团队对待观众是真诚的，也足够专业、足够努力。”在李林的带动下，同寝室的室友也纷纷加入到追剧的行列，经常在闲暇时一起讨论演员的演技和剧情，丰富了大家的课余生活。
“看谍战剧让我手心出汗”
被访者：宋女士，35岁，某银行职员
采访者：本报记者李雪源
家住太平里小区的宋女士平时工作很忙，但一有闲工夫就会选择看电视，对于谍战剧，她看得最入迷的就是继《潜伏》之后的又一热播大剧——《黎明之前》。这部电视剧于2010年开播，主要讲述1948年秋的上海，“水手“段海平领导的中共地下党组织为了获取国民党的潜伏计划，在卧底多年的中共党员刘新杰的暗中帮助下，与谭忠恕为首的国民党第八情报局特务，围绕“追查水手”和“木马计划”展开生死较量的故事。让宋女士感触最深的是剧中别出心裁的戏剧冲突以及丝毫不逊于主演的配角表现，同时剧中几位主角又没有过于纠缠的感情戏码，这些都给这部剧加分许多。
宋女士平日看惯了儿女情长的家庭生活题材的电视剧，《黎明之前》让她领略到带有悬疑色彩谍战片的魅力。“尤其是剧中气氛的营造和情节的渲染，使得原本并不复杂、危险的情节也变得精彩起来，我也会跟着画面和配乐全身心地入戏，有时不知不觉中看这样的谍战剧手心都会出汗。”对于宋女士来说，谍战剧看的就是惊心动魄和尔虞我诈，有了好的构思，加上导演用心的制作和演员走心的表演，就会成就一部好片。宋女士说，剧中的人物刻画也个个出彩，吴秀波与林永健两位演员成功地完成了人物的塑造，尤其是林永健，一改往日诙谐的一面，把心思缜密、外表不苟言笑的八局局长谭忠恕演绎到令人叫绝，正是这些充满张力的角色撑起了整部剧集。除此之外，宋女士认为《黎明之前》的叙述故事的手法也很特别，正叙、倒叙，还穿插着几条平行的叙述手法，给这部剧增色不少。
《黎明之前》这样的戏看不厌
被访者：余先生，67岁，西城区丽水莲花小区居民 采访者：本报记者冷梅
余先生平时喜欢看谍战剧和万史题材的电视剧，他印象特别深的是：《黎明之前》、《暗算》、《黎明前的暗战》、《借枪》、《告密者》、《潜伏》、《青盲》、《生死谍恋》、《战北平》、《地下地上》、《梅花档案》、《一双绣花鞋》、《雪狼》、《51号兵站》、《仁者无敌》、《特殊较量》等。
《潜伏》、《暗算》和《黎明之前》是余先生最喜欢看的谍战剧。《黎明之前》剧中林永健饰演狡猾均谭忠恕、吴秀波饰演的刘新杰、陆剑民饰演的校长段海平、田小洁饰演的行动处长李伯涵等都寅得特别好。
《暗算》着力于表现敌我之间智力与专业技能的较量，在这方面可以说达到了极致，柳云龙的表演才能也在剧中得到了淋漓尽致的发挥。《黎明之前》、《潜伏》、储算》制作水准者断精良，在^物塑造上刘新杰以真乱假的自然外露、安在天的精华内蕴和余泽成的大智若愚可说是各有千秋，虽然《黎明之前》中刘新杰完成的任务不如《潜伏》中的余泽成那么多，但敌我之间的较量却显得更为惊心动魄。因此，在可看性上，《黎明之前》绝不输与《暗算》和《潜伏》，所以余先生也更喜欢看《黎明之前》，每次电视台重播他都会跟着看的，如果电视台新播的电视剧都不好看时，他也会通过歌华有线回看功能点播免费的《黎明之前》、《暗算》和《潜伏》等谍战剧看，而且百看不厌。
大制作、全明星的谍战戏好看
被访者：张先生，55岁，西城区丽水莲花小区居民
采访者：本报记者冷梅
近几年的谍战剧有许多，张先生特别喜欢看，电视台播过的谍战剧他几乎都看过，比如：《潜伏》、《黎明之前》、《浮出水面》、《旗袍》、《黑色名单》、《暗算》，以前播过的谍战剧记得的有《风声传奇》、《风语》、《敌营十八年》、《人间正道是沧桑》、《虎胆雄心》、《仁者无敌》、《绝密行动》、《暗哨》、《代号021》、《保密局的枪声》等，说起谍战剧张先生如数家珍，特别兴奋，看来记者真是问对了人，他还说有很多谍战剧都是大制作、全明星，相当地好看，当然了有一些谍战剧拍得不太好，也有一些很烂，烂的就先不说了，在所有谍战剧中他最喜欢的就是《潜伏》、《暗算》、《黎明之前》、《风声传奇》、《旗袍》等。
张先生认为，《潜伏》是一部很难得的好片，剧情紧凑，有深度，可以说是近年来谍战剧的里程碑之作。另外，孙红雷和姚晨这对搭档风趣、幽默，情节也很紧凑，一气呵成，环环相扣，台词简练，字字铿锵，看着很过瘾。剧中主要人物余则成被孙红雷精湛的演技演绎得入木三分，姚晨也把傻大姐的形象不露痕迹地演得惟妙惟肖。其他人如吴站长、陆桥山、谢若林等的演出也很出彩。
电视剧《浮出水面》由靳东饰演洪少秋、韩雨芹饰演叶晗，一个是智勇双全、胆识过人，曾侦破不少大案，却又特立独行的“破案大王”，一个是英姿飒爽、气场强大、御姐范十足的专案组组长，爆发出一系列喜感十足、紧张又刺激的精妙故事。这部电视剧张先生也很喜欢。